Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

Reżyserki Jill Bauer i Ronna Gradus badają zmiany kulturowe w postrzeganiu seksualności spowodowane przez branżę skierowaną dla dorosłych.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Obraz ostatniego roku szkolnego licealistów ery wielkich fryzur, punkowych strojów i neonowej mody. Trzydzieści lat po wspomnianych wydarzeniach pierwotni bohaterowie filmu powracają, aby spojrzeć wstecz na jeden z najbardziej pamiętnych rozdziałów swojego życia i ocenić swoje nastoletnie perypetie.

Dziki Zachód, XIX wiek. Młoda, zubożała Letty Mason (Lillian Gish) jedzie pociągiem na ranczo swojego kuzyna, Beverly'ego (Edward Earle), by zamieszkać z nim i jego rodziną - żoną Corą (Dorothy Cumming) i trójką ich dzieci. Po drodze poznaje Wirta Roddy'ego (Montagu Love), hodowcę bydła. Rozmawiają m.in. na temat silnych wiatrów, które są częste w tych rejonach i bywają bardzo niebezpieczne. Na stacji Letty odbierają sąsiedzi Beverly'ego - Lige Hightower (Lars Hanson) oraz Sourdough (William Orlamond). Zauroczony Wirt obiecuje odwiedzić kobietą w jej nowym domu. Do długiej, żmudnej podróży Letty dociera na położone na uboczu ranczo kuzyna. Zazdrosna Cora szybko każe się jej wyprowadzić. Początkowo Letty ma nadzieję związać się z Wirtem, ale mężczyzna ma już żonę. W końcu przyjmuje oświadczyny Lige,a, mimo że go nie kocha. Mąż obiecuje jej, że zdobędzie pieniądze, by mogła wrócić do miasta. Pewnego dnia Letty ponownie spotyka Wirta. Dochodzi do tragedii. Film jest adaptacją powieści Dorothy Scarborough "The Wind" z 1925 roku.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Toronto, I połowa XXI wieku. Troje nastoletnich przyjaciół cieszy się swobodą podczas wakacji, korzystając z nocnych atrakcji miasta. Julien (Matteus Lunot) uciekł z domu. Poznaje transseksualistę Dawn (Miyoko Anderson), która opiekuje się nim i zapoznaje z nienormatywnym stylem życia. Otis (Harlow Joy) i Tony (Zion Matheson) wiernie towarzyszą mu w kolejnych przygodach. Cała trójka zamierza odwiedzić jeden z miejscowych barów dla gejów. Zaginięcie pewnej osoby zmusza ich do konfrontacji z rzeczywistością, od której próbowali uciec.

Reżyserki Jill Bauer i Ronna Gradus badają zmiany kulturowe w postrzeganiu seksualności spowodowane przez branżę skierowaną dla dorosłych.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Obraz ostatniego roku szkolnego licealistów ery wielkich fryzur, punkowych strojów i neonowej mody. Trzydzieści lat po wspomnianych wydarzeniach pierwotni bohaterowie filmu powracają, aby spojrzeć wstecz na jeden z najbardziej pamiętnych rozdziałów swojego życia i ocenić swoje nastoletnie perypetie.

Dziki Zachód, XIX wiek. Młoda, zubożała Letty Mason (Lillian Gish) jedzie pociągiem na ranczo swojego kuzyna, Beverly'ego (Edward Earle), by zamieszkać z nim i jego rodziną - żoną Corą (Dorothy Cumming) i trójką ich dzieci. Po drodze poznaje Wirta Roddy'ego (Montagu Love), hodowcę bydła. Rozmawiają m.in. na temat silnych wiatrów, które są częste w tych rejonach i bywają bardzo niebezpieczne. Na stacji Letty odbierają sąsiedzi Beverly'ego - Lige Hightower (Lars Hanson) oraz Sourdough (William Orlamond). Zauroczony Wirt obiecuje odwiedzić kobietą w jej nowym domu. Do długiej, żmudnej podróży Letty dociera na położone na uboczu ranczo kuzyna. Zazdrosna Cora szybko każe się jej wyprowadzić. Początkowo Letty ma nadzieję związać się z Wirtem, ale mężczyzna ma już żonę. W końcu przyjmuje oświadczyny Lige,a, mimo że go nie kocha. Mąż obiecuje jej, że zdobędzie pieniądze, by mogła wrócić do miasta. Pewnego dnia Letty ponownie spotyka Wirta. Dochodzi do tragedii. Film jest adaptacją powieści Dorothy Scarborough "The Wind" z 1925 roku.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Komediodramat "Venus" opowiada o dwójce aktorów w podeszłym wieku - Maurisie (Peter O'Toole) i Ianie (Leslie Phillips), którzy mają drobne sukcesy na kontach, ale teraz zmagają się z trudami starości. Zwłaszcza Ian boi się śmierci, więc postanawia zgodzić się, by jego bratanica Jessie (Jodie Whittaker) wprowadziła się do niego i nim zaopiekowała. Dziewczyna z prowincji uprzykrza jednak życie swojemu wujowi, który jest grubiański i dużo pije. Z kolei Maurice jest nią zauroczony i staje się jej przewodnikiem po kulturalnych zabytkach Londynu. W końcu uświadamia sobie, że zakochał się w dużo młodszej od siebie kobiecie. Za swoją kreację w filmie "Venus" Peter O'Toole był nominowany do Oscara oraz Złotego Globu. Z kolei dla partnerującej na ekranie Jodie Whittaker był to pierwszy występ w karierze. Aktorka znana jest m.in z serialu "Doktor Who".

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

Bohaterem komediodramatu "Moja staruszka" jest mieszkający w USA Mathias. Chce on sprzedać odziedziczone paryskie mieszkanie. Okazuje się, że jest ono zajmowane przez dwie kobiety. Nowojorczyk Mathias Gold (Kevin Kline) dostaje w spadku po ojcu mieszczący się w Paryżu apartament. Udaje się do Francji z zamiarem sprzedania nieruchomości. Liczy, że szybko załatwi wszystkie formalności. Okazuje się jednak, że w apartamencie mieszkają staruszka Mathilde Girard (Maggie Smith) i jej córka Chloé (Kristin Scott Thomas). Zdenerwowany Mathias dowiaduje się, że prawo nie pozwala mu na eksmisję niechcianych lokatorek oraz że Mathilde i jego ojca łączył długoletni romans. "Moja staruszka" to słodko-gorzka produkcja w gwiazdorskiej obsadzie. Komediodramat jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim uznanego amerykańskiego dramaturga i scenarzysty Israela Horovitza.

Toronto, I połowa XXI wieku. Troje nastoletnich przyjaciół cieszy się swobodą podczas wakacji, korzystając z nocnych atrakcji miasta. Julien (Matteus Lunot) uciekł z domu. Poznaje transseksualistę Dawn (Miyoko Anderson), która opiekuje się nim i zapoznaje z nienormatywnym stylem życia. Otis (Harlow Joy) i Tony (Zion Matheson) wiernie towarzyszą mu w kolejnych przygodach. Cała trójka zamierza odwiedzić jeden z miejscowych barów dla gejów. Zaginięcie pewnej osoby zmusza ich do konfrontacji z rzeczywistością, od której próbowali uciec.

Reżyserki Jill Bauer i Ronna Gradus badają zmiany kulturowe w postrzeganiu seksualności spowodowane przez branżę skierowaną dla dorosłych.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Obraz ostatniego roku szkolnego licealistów ery wielkich fryzur, punkowych strojów i neonowej mody. Trzydzieści lat po wspomnianych wydarzeniach pierwotni bohaterowie filmu powracają, aby spojrzeć wstecz na jeden z najbardziej pamiętnych rozdziałów swojego życia i ocenić swoje nastoletnie perypetie.

Kościół Szatana to ogólnoświatowa religia, której celem jest celebrowanie cielesności i indywidualizmu. Eksperymentalny dokument w reżyserii Scotta Cumminsa ukazuje krótkie scenki z życia prawdziwych członków ugrupowania oraz interesujące szczegóły ich codzienności.

Nastoletni Mike (Tyson Brown) podkochuje się w koleżance ze szkoły, Kelsey (Shelby Duclos). Za namową kolegi dzwoni do niej i umawia się na randkę. Pragnie jej zaimponować, więc kupuje samochód. Zbiegiem okoliczności staje się właścicielem klasycznego, zdezelowanego chryslera. Szybko wpada w kłopoty - staje się celem specyficznej grupy przestępców oraz policji. Wygląda na to, że wszystkie jego kłopoty są z powody auta.

Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.

Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

Toronto, I połowa XXI wieku. Troje nastoletnich przyjaciół cieszy się swobodą podczas wakacji, korzystając z nocnych atrakcji miasta. Julien (Matteus Lunot) uciekł z domu. Poznaje transseksualistę Dawn (Miyoko Anderson), która opiekuje się nim i zapoznaje z nienormatywnym stylem życia. Otis (Harlow Joy) i Tony (Zion Matheson) wiernie towarzyszą mu w kolejnych przygodach. Cała trójka zamierza odwiedzić jeden z miejscowych barów dla gejów. Zaginięcie pewnej osoby zmusza ich do konfrontacji z rzeczywistością, od której próbowali uciec.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.

Reżyserem komediodramatu jest Cody Lightning, były dziecięcy aktor znany z roli w kanadyjskim dramacie "Znaki dymne" z 1998 roku. "Hey Viktor!" opowiada o jego życiu. Choć w filmie z poprzedniego wieku Cody grał tylko młodszą wersję głównego bohatera, wciąż wspomina tę rolę i męczy tym otoczenie. Ponieważ żyje w przeszłości, traci kontakt z większością znajomych i staje się obciążeniem dla innych. Jego autodestrukcyjne zachowanie, w tym nadużywanie alkoholu, niszczy relacje z ludźmi, a jedynie menedżerka Kate (Hannah Cheesman) pozostaje przy nim. Jest ona przekonana, że ma w sobie krew plemienia Cherokee, co dodaje ich relacji pewną wyjątkowość. Główny bohater "Hey Viktor!" otrzymuje jednak jedynie role w reklamach lub gejowskich filmach pornograficznych. Teraz próbuje znowu stać się sławny, szykując sequel produkcji, w której zagrał jako dziecko. Próbuje przekonać dawnego kolegę, Adama Beacha, do wzięcia w nim udziału.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

Toronto, I połowa XXI wieku. Troje nastoletnich przyjaciół cieszy się swobodą podczas wakacji, korzystając z nocnych atrakcji miasta. Julien (Matteus Lunot) uciekł z domu. Poznaje transseksualistę Dawn (Miyoko Anderson), która opiekuje się nim i zapoznaje z nienormatywnym stylem życia. Otis (Harlow Joy) i Tony (Zion Matheson) wiernie towarzyszą mu w kolejnych przygodach. Cała trójka zamierza odwiedzić jeden z miejscowych barów dla gejów. Zaginięcie pewnej osoby zmusza ich do konfrontacji z rzeczywistością, od której próbowali uciec.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Joseph Chambers (Clayne Crawford) wiedzie spokojne życie. Zarabia jako sprzedawca ubezpieczeń, jest też głową rodziny. Pewnego ranka postanawia dowieść wszystkim, że w razie apokalipsy będzie w stanie zaopiekować się swoimi bliskimi. Żonie nie podoba się ten pomysł, ponieważ uważa ona, że to tylko próba podreperowania męskiego ego. Nie zważając na jej protesty, Joe decyduje się udać na samotne polowanie na jelenie. Pożycza strzelbę i rusza do lasu, by wyczaić ofiarę. Początkowy entuzjazm szybko się ulatnia, ustępując miejsca znużeniu, a w końcu także - niepokojowi. Wędrówka po leśnej dziczy przybiera nieoczekiwany obrót. Reżyser został wyróżniony nominacją na AFF w 2022 roku.

Nastoletni Mike (Tyson Brown) podkochuje się w koleżance ze szkoły, Kelsey (Shelby Duclos). Za namową kolegi dzwoni do niej i umawia się na randkę. Pragnie jej zaimponować, więc kupuje samochód. Zbiegiem okoliczności staje się właścicielem klasycznego, zdezelowanego chryslera. Szybko wpada w kłopoty - staje się celem specyficznej grupy przestępców oraz policji. Wygląda na to, że wszystkie jego kłopoty są z powody auta.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.

Główną bohaterką filmu "Rozbite szkło" jest młoda kobieta imieniem Sandra (Jemima West). Jako dziecko wiedziała, że zawsze może liczyć na swojego ojca. Mężczyzna chętnie spędzał z nią czas na wspólnych zabawach. Relacje między nimi uległy gwałtownemu pogorszeniu, gdy dziewczyna podjęła pewną decyzję, z którą ojciec się nie zgodził. Odtąd nie utrzymuje z nią kontaktów. Występująca w roli Sandry w filmie krótkometrażowym "Rozbite szkło" Jemina West jest młodą francuską aktorką, która ma jednak już na swoim koncie występy w wielu znanych produkcjach. Zagrała m.in. w filmach "Porwanie Heinekena" z Anthonym Hopkinsem w roli głównej czy "Linhas de Wellington" u boku Johna Malkovicha.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.

70-letnia Robyn (Diana Quick) przyjmuje lek, który odwraca proces starzenia. Jako młoda kobieta (Amy Tyger) ma teraz szansę na nowo napisać historię swojego życia i zmierzyć się z najtrudniejszymi sprawami. Jej mąż odmawia przyjęcia medykamentu, ponieważ nie żałuje ich wspólnego życia. Robyn musi zdecydować, czy wyruszy w tę podróż bez niego.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

Kamera towarzyszy Tony'emu Banksowi, Philowi Collinsowi, Mike'owi Rutherfordowi oraz ich ekipie podczas prób do trasy koncertowej Last Domino. Pomimo komplikacji i niepewności związanych z globalną pandemią Covid i bez ustalonych dat zespół postanowił poświęcić czas i pieniądze na przygotowanie do chwili, gdy świat wróci do normalności. W filmie ukazano procesy związane z tym przedsięwzięciem, przedstawiono wywiady z zespołem i występy na żywo z koncertu.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Powieściopisarz Ted Swenson (Stanley Tucci) pracuje jako wykładowca akademicki. Gdy poznaje Angelę Argo (Addison Timlin), jedną ze swoich studentek, zaczyna mieć obsesję na jej punkcie.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Dramat "Kelly + Victor" rozgrywa się w Liverpoolu, w Anglii, gdzie mieszka zmęczony codziennymi problemami Victor (Julian Morris). Postanawia on odstresować się i udaje się do klubu nocnego, w którym na parkiecie poznaje Kelly (Antonia Campbell-Hughes). Pod wpływem narkotyków postanawiają oni przenieść się do mieszkania dziewczyny, gdzie spędzają namiętną noc. Spragnieni uniesień seksualnych zaczynają się ze sobą spotykać, dzięki czemu odrywają się od rutyny. Ich związek szybko się rozwija i staje dla nich formą uzależnienia. Victor czasami obawia się niebezpiecznego zachowania partnerki i postanawia zakończyć relacje. Nie przychodzi mu to jednak łatwo, ponieważ cały czas jest zafascynowany Kelly. Obraz oparty na podstawie powieści z 2003 roku Nialla Griffithsa o tym samym tytule "Kelly + Victor" został nagrodzony BAFTA. To drugi pełnometrażowy film w karierze Kierana Evansa.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Składanka fragmentów filmów, które zwyciężyły w konkursie Sundance Short w 2019 roku. Wyboru dokonali jurorzy: Sheila Vand, Young Jean Lee i Carter Smith.

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

Główną bohaterką filmu "Rozbite szkło" jest młoda kobieta imieniem Sandra (Jemima West). Jako dziecko wiedziała, że zawsze może liczyć na swojego ojca. Mężczyzna chętnie spędzał z nią czas na wspólnych zabawach. Relacje między nimi uległy gwałtownemu pogorszeniu, gdy dziewczyna podjęła pewną decyzję, z którą ojciec się nie zgodził. Odtąd nie utrzymuje z nią kontaktów. Występująca w roli Sandry w filmie krótkometrażowym "Rozbite szkło" Jemina West jest młodą francuską aktorką, która ma jednak już na swoim koncie występy w wielu znanych produkcjach. Zagrała m.in. w filmach "Porwanie Heinekena" z Anthonym Hopkinsem w roli głównej czy "Linhas de Wellington" u boku Johna Malkovicha.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

"Perły Szkocji" to tytuł lekkiej produkcji będącej debiutem reżyserskim aktorki Talulah Riley, która jest też autorką scenariusza i zagrała pierwszoplanową rolę kobiecą. Na planie partnerował jej m.in. Martin Compston, nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej za kreację stworzoną w produkcji "Słodka szesnastka". W komedii "Perły Szkocji" Compston gra młodego mężczyznę imieniem Ritchie, który mieszka w Glasgow. Rozczarowany swoim życiem, pozbawiony złudzeń co do tego, że uda mu się w tym mieście cś osiągnąć, postanawia zmienić otoczenie. Razem z dwoma znajomymi, Dannym (Joe Thomas) i Fraserem (Paul Branning), decyduje się zająć nielegalnym poławianiem pereł na północy Szkocji. Pewnego dnia, gdy Ritchie znajduje się już na miejscu, spotyka piękną ekolożkę Beth (Talulah Riley). Pochodząca z Anglii dziewczyna gotowa jest na wiele, by chronić zagrożone wyginięciem mięczaki. Zauroczony nową znajomą Ritchie stara się zdobyć jej względy. Jego rywalem staje się zarozumiały Amerykanin Ethan (Morgan Watkins).

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Dokument "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" opowiada historię przyjaciół, Robba Reinera i Steve'a "Lipsa" Kudlowa, którzy w wieku czternastu lat zawarli pakt, że będą grać razem do końca życia. Ich zespół, który później założyli, Anvil, wywarł wpływ na muzyczne pokolenie, do którego należą Metallica, Slayer i Anthrax, mimo że nigdy nie odniósł wielkiego sukcesu. Po fatalnej trasie koncertowej po Europie, Lips i Robb, w 2007 roku, mający po pięćdziesiąt lat, wyruszyli, by nagrać swój trzynasty album i po raz ostatni spróbować spełnić swoje dziecięce marzenia. W tej podróży towarzyszy im reżyser filmu dokumentalnego Sacha Gervasi ("Hitchcock", "Moja kolacja z Herve"), który kiedyś był pracownikiem technicznym grupy Anvil. "Anvil! Historia pionierów heavy metalu" był dla Sachy pełnometrażowym debiutem.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Wgląd na pracę naukowców planujących monitorowanie i odchylanie trajektorii lotu obiektów niebezpiecznych dla Ziemi. Widzowie poznają m.in. procedury obowiązujące w przypadku zderzenia asteroidy z Ziemią.

"Perły Szkocji" to tytuł lekkiej produkcji będącej debiutem reżyserskim aktorki Talulah Riley, która jest też autorką scenariusza i zagrała pierwszoplanową rolę kobiecą. Na planie partnerował jej m.in. Martin Compston, nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej za kreację stworzoną w produkcji "Słodka szesnastka". W komedii "Perły Szkocji" Compston gra młodego mężczyznę imieniem Ritchie, który mieszka w Glasgow. Rozczarowany swoim życiem, pozbawiony złudzeń co do tego, że uda mu się w tym mieście cś osiągnąć, postanawia zmienić otoczenie. Razem z dwoma znajomymi, Dannym (Joe Thomas) i Fraserem (Paul Branning), decyduje się zająć nielegalnym poławianiem pereł na północy Szkocji. Pewnego dnia, gdy Ritchie znajduje się już na miejscu, spotyka piękną ekolożkę Beth (Talulah Riley). Pochodząca z Anglii dziewczyna gotowa jest na wiele, by chronić zagrożone wyginięciem mięczaki. Zauroczony nową znajomą Ritchie stara się zdobyć jej względy. Jego rywalem staje się zarozumiały Amerykanin Ethan (Morgan Watkins).

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Sylwetka oryginalnego amerykańskiego muzyka, piosenkarza, kompozytora i autora tekstów, Scotta Walkera. Zaczynał od gry na gitarze basowej, następnie był głównym wokalistą i basistą w słynnej grupie The Walker Brothers, która swego czasu popularnością przebijała nawet Beatlesów. Teraz głównie komponuje. Przed każdym koncertem był potwornie stremowany, często rozpuszczał dziwaczne plotki na swój temat, by ludzie myśleli, że pracuje jako taksówkarz lub nie żyje itd. O jego wpływie na muzykę pop wypowiadają się fani, współpracownicy i znajomi, w tym: David Bowie, Sting, Brian Eno, Marc Almond, członkowie grupy Pulp i Radiohead, Alison Goldfrapp, Johnny Marr, Damon Albarn i Dot Allison. Dokument zawiera archiwalne materiały filmowe z sesji nagraniowej albumu "The Drift" (2006).

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

Phoolan Devi (Seema Biswas), Hinduska z niższej kasty, w jedenastym roku życia zostaje wydana za mąż za 30-letniego mężczyznę (Aditya Srivastava). Gdy ucieka od niego i wraca do domu, zostaje odrzucona przez społeczność swojej wioski. Z czasem jej losy stają się coraz bardziej tragiczne. Do momentu aż spotyka Vikrama (Nirmal Pandey). Po latach doświadczeń krzywdy ze strony mężczyzn może wreszcie zemścić się swoich prześladowcach. Staje się szanowaną przywódczynią gangu. Oparty na faktach film w reżyserii Shekhar Kapur ("Elizabeth", "Cena honoru", "Zakochany Nowy Jork").

Dramat "Kelly + Victor" rozgrywa się w Liverpoolu, w Anglii, gdzie mieszka zmęczony codziennymi problemami Victor (Julian Morris). Postanawia on odstresować się i udaje się do klubu nocnego, w którym na parkiecie poznaje Kelly (Antonia Campbell-Hughes). Pod wpływem narkotyków postanawiają oni przenieść się do mieszkania dziewczyny, gdzie spędzają namiętną noc. Spragnieni uniesień seksualnych zaczynają się ze sobą spotykać, dzięki czemu odrywają się od rutyny. Ich związek szybko się rozwija i staje dla nich formą uzależnienia. Victor czasami obawia się niebezpiecznego zachowania partnerki i postanawia zakończyć relacje. Nie przychodzi mu to jednak łatwo, ponieważ cały czas jest zafascynowany Kelly. Obraz oparty na podstawie powieści z 2003 roku Nialla Griffithsa o tym samym tytule "Kelly + Victor" został nagrodzony BAFTA. To drugi pełnometrażowy film w karierze Kierana Evansa.

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

"Fort Bliss" to dramat przedstawiający przeżycia kobiety, która wybrała trudny zawód - żołnierza. Kłóci się on z rolą, którą też bardzo chciałaby odgrywać - matki. Maggie Swann (Michelle Monaghan znana z serialu "Detektyw") samotnie wychowuje dziecko. Kiedy kończy się jej misja w Afganistanie, marzy o powrocie do dawnego życia. Okazuje się jednak, że podczas jej nieobecności pięcioletni syn bardzo przywiązał się do ojca, Richarda (Ron Livingston), i macochy, Almy (Emmanuelle Chriqui). Zdesperowana bohaterka "Fortu Bliss" postanawia się nie poddawać. Drobnymi krokami odbudowuje swoje relacje z dzieckiem. Po pewnym czasie znajduje też nowego partnera, Luisa (Manolo Cardona). Gdy wszystko wydaje się wracać do normy, kobieta dostaje zawiadomienie o kolejnej misji.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

"Perły Szkocji" to tytuł lekkiej produkcji będącej debiutem reżyserskim aktorki Talulah Riley, która jest też autorką scenariusza i zagrała pierwszoplanową rolę kobiecą. Na planie partnerował jej m.in. Martin Compston, nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej za kreację stworzoną w produkcji "Słodka szesnastka". W komedii "Perły Szkocji" Compston gra młodego mężczyznę imieniem Ritchie, który mieszka w Glasgow. Rozczarowany swoim życiem, pozbawiony złudzeń co do tego, że uda mu się w tym mieście cś osiągnąć, postanawia zmienić otoczenie. Razem z dwoma znajomymi, Dannym (Joe Thomas) i Fraserem (Paul Branning), decyduje się zająć nielegalnym poławianiem pereł na północy Szkocji. Pewnego dnia, gdy Ritchie znajduje się już na miejscu, spotyka piękną ekolożkę Beth (Talulah Riley). Pochodząca z Anglii dziewczyna gotowa jest na wiele, by chronić zagrożone wyginięciem mięczaki. Zauroczony nową znajomą Ritchie stara się zdobyć jej względy. Jego rywalem staje się zarozumiały Amerykanin Ethan (Morgan Watkins).

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

"Fort Bliss" to dramat przedstawiający przeżycia kobiety, która wybrała trudny zawód - żołnierza. Kłóci się on z rolą, którą też bardzo chciałaby odgrywać - matki. Maggie Swann (Michelle Monaghan znana z serialu "Detektyw") samotnie wychowuje dziecko. Kiedy kończy się jej misja w Afganistanie, marzy o powrocie do dawnego życia. Okazuje się jednak, że podczas jej nieobecności pięcioletni syn bardzo przywiązał się do ojca, Richarda (Ron Livingston), i macochy, Almy (Emmanuelle Chriqui). Zdesperowana bohaterka "Fortu Bliss" postanawia się nie poddawać. Drobnymi krokami odbudowuje swoje relacje z dzieckiem. Po pewnym czasie znajduje też nowego partnera, Luisa (Manolo Cardona). Gdy wszystko wydaje się wracać do normy, kobieta dostaje zawiadomienie o kolejnej misji.

Sergio Garcesa, pięćdziesięcioletni były aktor, nie potrafi pogodzić się z tym, że jego sława dawno już przeminęła. Mężczyzna wciąż żyje przeszłością i bez przerwy wspomina swój, dawno zapomniany przez wszystkich, album z coverami piosenek Serge'a Gainsbourga, który nagrał w czasach swojej młodości. Wkrótce mężczyzna nawiązuje pewien romans. Prowadzi to jednak do serii niefortunnych zdarzeń.

Zapis koncertu Jessie J w ramach trasy promującej jej album "Alive". Koncert odbył się w 2013 roku w londyńskiej O2 Arena.

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Filmy Howarda Brooknera ukazywały rewolucję kulturalną przełomu lat 70. i 80. XX wieku. W życiu prywatnym nowojorski reżyser zmagał się z AIDS. Zmarł na tę chorobę w 1989 roku podczas postprodukcji swojego przełomowego hollywoodzkiego filmu, "Ogary Broadwayu". Po 30 latach siostrzeniec artysty, Aaron Brookner, odnalazł dorobek wujka u Williama S. Burroughsa i na nowo ukazał jego dzieła. W filmie udział wzięli liczni koledzy i przyjaciele Howarda Brooknera, a jego producentem wykonawczym jest Jim Jarmusch.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

"Perły Szkocji" to tytuł lekkiej produkcji będącej debiutem reżyserskim aktorki Talulah Riley, która jest też autorką scenariusza i zagrała pierwszoplanową rolę kobiecą. Na planie partnerował jej m.in. Martin Compston, nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej za kreację stworzoną w produkcji "Słodka szesnastka". W komedii "Perły Szkocji" Compston gra młodego mężczyznę imieniem Ritchie, który mieszka w Glasgow. Rozczarowany swoim życiem, pozbawiony złudzeń co do tego, że uda mu się w tym mieście cś osiągnąć, postanawia zmienić otoczenie. Razem z dwoma znajomymi, Dannym (Joe Thomas) i Fraserem (Paul Branning), decyduje się zająć nielegalnym poławianiem pereł na północy Szkocji. Pewnego dnia, gdy Ritchie znajduje się już na miejscu, spotyka piękną ekolożkę Beth (Talulah Riley). Pochodząca z Anglii dziewczyna gotowa jest na wiele, by chronić zagrożone wyginięciem mięczaki. Zauroczony nową znajomą Ritchie stara się zdobyć jej względy. Jego rywalem staje się zarozumiały Amerykanin Ethan (Morgan Watkins).

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Benny Miller (Barak Hardley), amerykański rysownik, obiecał kiedyś narzeczonej, że pojadą razem na Islandię. Kiedy jego ukochana nagle umiera, pakuje mały plecak, zakłada czapkę i leci na wyspę. Zatrzymuje się na islandzkiej prowincji i poznaje w barze tajemniczą kobietę - Ingę (Birna Rún Eiríksdóttir). Benny pada ofiarą mrocznej gry. W jej wyniku zaczyna tracić rozeznanie między światem rzeczywistym a fantazją. W chaosie utwierdzają go dodatkowo zaburzenia obsesyjno-kompulsywne. Być może wszystkie rzeczy, które stają się jego udziałem, są reakcją na traumatyczne wspomnienia. Reżyser Brendan Walter w swoim debiucie łączy thriller z melancholijnym slowcinema. Dotyka tematów natury psychologicznej, opowiada o nieszczęśliwej miłości. Muzykę do filmu skomponował wokalista i gitarzysta Fall Out Boy - Patrick Stump.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Wiekowy, niesympatyczny hrabia Leete (Jim Broadbent) oprowadza ekipę filmową po swojej posiadłości. Starzec opowiada historię rodziny oraz wspomina trudne dzieciństwo z okrutnym ojcem i lekkomyślną matką. Odkrywa również wiele tragicznych sekretów dotyczących jego i jego bliskich.

Wiosną 2004 roku 21-letnia Kanadyjka Lara Roxx przyjechała do Los Angeles, by rozpocząć karierę w branży filmów dla dorosłych. Podczas kręcenia jednej ze scen seksu zaraziła się wirusem HIV. Jej historia wywołała publiczną sensację, ale medialny szum szybko ucichł. Dokument ukazuje pięć lat z życia kobiety, która stara się zbudować nową tożsamość i znaleźć nadzieję mimo wydarzeń z przeszłości.

Phoolan Devi (Seema Biswas), Hinduska z niższej kasty, w jedenastym roku życia zostaje wydana za mąż za 30-letniego mężczyznę (Aditya Srivastava). Gdy ucieka od niego i wraca do domu, zostaje odrzucona przez społeczność swojej wioski. Z czasem jej losy stają się coraz bardziej tragiczne. Do momentu aż spotyka Vikrama (Nirmal Pandey). Po latach doświadczeń krzywdy ze strony mężczyzn może wreszcie zemścić się swoich prześladowcach. Staje się szanowaną przywódczynią gangu. Oparty na faktach film w reżyserii Shekhar Kapur ("Elizabeth", "Cena honoru", "Zakochany Nowy Jork").

Historia ewolucji kultury młodzieżowej od 1904 roku do końca II wojny światowej, kiedy to ukształtowało się pojęcie "nastolatka". Dokument bada ruchy młodzieżowe na przestrzeni czterdziestu lat, jakie pojawiły się głównie w krajach europejskich. Są to ugrupowania niemieckie (Wandervogel, Hitlerjugend i Swing Kids z Hamburga), antyhitlerowskie (Biała Róża), brytyjskie (skupione wokół Brendy Dean Paul i The Bright Young Things) i amerykańskie (Flappers, Victory Girls i Boy Scouts). W 1945 roku "The New York Times" wydrukował artykuł Elliota E. Cohena "Teen Age Bill of Rights". Publikacja materiału potwierdziła m.in. prawo młodych ludzi do decydowania o swojej przyszłości i wpływu na swoje życie. Dokument w reżyserii Matta Wolfa oparto na materiałach archiwalnych i książce Jona Savage'a "Teenage".

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Walter (Peter Stormare), starzejący się szef policji z miasteczka w Ontario, w przeszłości nie stronił od przemocy. Teraz stara się zostawić dawne życie za sobą, ukrywając je przed społecznością. Dołącza do Kościoła Mennonitów. Jego spokój burzy pojawienie się w okolicy mordercy. Młoda atrakcyjna kobieta zostaje znaleziona naga na brzegu pobliskiego jeziora. Gdy ofiara zostaje zidentyfikowana, staje się jasne, że dawna miłość Waltera może kłamać... Nowoczesna gotycka opowieść o zbrodni i odkupieniu nagrodzona m.in. na festiwalu w Toronto.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

"Fort Bliss" to dramat przedstawiający przeżycia kobiety, która wybrała trudny zawód - żołnierza. Kłóci się on z rolą, którą też bardzo chciałaby odgrywać - matki. Maggie Swann (Michelle Monaghan znana z serialu "Detektyw") samotnie wychowuje dziecko. Kiedy kończy się jej misja w Afganistanie, marzy o powrocie do dawnego życia. Okazuje się jednak, że podczas jej nieobecności pięcioletni syn bardzo przywiązał się do ojca, Richarda (Ron Livingston), i macochy, Almy (Emmanuelle Chriqui). Zdesperowana bohaterka "Fortu Bliss" postanawia się nie poddawać. Drobnymi krokami odbudowuje swoje relacje z dzieckiem. Po pewnym czasie znajduje też nowego partnera, Luisa (Manolo Cardona). Gdy wszystko wydaje się wracać do normy, kobieta dostaje zawiadomienie o kolejnej misji.

Historia ewolucji kultury młodzieżowej od 1904 roku do końca II wojny światowej, kiedy to ukształtowało się pojęcie "nastolatka". Dokument bada ruchy młodzieżowe na przestrzeni czterdziestu lat, jakie pojawiły się głównie w krajach europejskich. Są to ugrupowania niemieckie (Wandervogel, Hitlerjugend i Swing Kids z Hamburga), antyhitlerowskie (Biała Róża), brytyjskie (skupione wokół Brendy Dean Paul i The Bright Young Things) i amerykańskie (Flappers, Victory Girls i Boy Scouts). W 1945 roku "The New York Times" wydrukował artykuł Elliota E. Cohena "Teen Age Bill of Rights". Publikacja materiału potwierdziła m.in. prawo młodych ludzi do decydowania o swojej przyszłości i wpływu na swoje życie. Dokument w reżyserii Matta Wolfa oparto na materiałach archiwalnych i książce Jona Savage'a "Teenage".

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Horror komediowy "Trupy sprzedaję" rozgrywa się w XVIII wieku i opowiada o dwójce złodziei, którzy okradają cmentarze, Arthurze Blake'u (Dominic Monaghan) i Williem Grimesie (Larry Fessenden). Zostają oni oskarżeni o morderstwo, ale obaj się nie przyznają. Mimo to zostają skazani na śmierć przez ścięcie na gilotynie. Gdy Willie zostaje już stracony, a Artur czeka na swoją kolej, odwiedza go ojciec Duffy (Ron Perlman), który chce go nakłonić do przyznania się. Ten zaczyna opowiadać mu o przygodach z partnerem i historię swojego życia. Duchowny szybko orientuje się, że mężczyzna nie jest zwykłym złodziejem. Ron Perlman otrzymał szkic scenariusza, ale początkowo odmówił, gdy poproszono go o udział w filmie. Aktor wysłał jednak poprawki do fabuły do reżysera Glenna McQuaida. Gdy ten go zmodyfikował, Perlman zgodził się zagrać w "Trupy sprzedaję".

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

Diler używanych samochodów Perry (Eddie Marsan) próbuje sprzedać młodemu mężczyźnie, Gary'emu (Lee Ingleby), pewne auto. W sprawę zaczynają się mieszać osoby postronne: ojciec Perry'ego pracujący jako taksówkarz (Sam Kelly), żona Perry'ego - instruktorka fitnessu Debbie (Samantha Spiro), właściciel garażu Derek (Robert Putt). Ostatecznie zdezorientowany klient wybiera model, który ma kilka ukrytych wad. Nowy samochód psuje się Gary'emu w drodze powrotnej do domu. Reżyserem filmu jest zdobywca Oskara Mike Leight, twórca m.in. "Sekretów i kłamstw", "Very Drake" czy "Happy-Go-Lucky".

Rodzeństwo Dwight (Patrick Fugit) i Jessie (Ingrid Sophie Schram) opiekują się młodszym bratem, Thomasem (Owen Campbell). Chłopak cierpi na tajemniczą chorobę, której objawy hamuje spożywanie świeżej ludzkiej krwi. Dwight kocha swoich bliskich, ale też nienawidzi swojego życia. Problemy brata zmuszają go do robienia strasznych rzeczy. Nabiera coraz więcej wątpliwości co do swoich działań.

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Walter (Peter Stormare), starzejący się szef policji z miasteczka w Ontario, w przeszłości nie stronił od przemocy. Teraz stara się zostawić dawne życie za sobą, ukrywając je przed społecznością. Dołącza do Kościoła Mennonitów. Jego spokój burzy pojawienie się w okolicy mordercy. Młoda atrakcyjna kobieta zostaje znaleziona naga na brzegu pobliskiego jeziora. Gdy ofiara zostaje zidentyfikowana, staje się jasne, że dawna miłość Waltera może kłamać... Nowoczesna gotycka opowieść o zbrodni i odkupieniu nagrodzona m.in. na festiwalu w Toronto.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

"Fort Bliss" to dramat przedstawiający przeżycia kobiety, która wybrała trudny zawód - żołnierza. Kłóci się on z rolą, którą też bardzo chciałaby odgrywać - matki. Maggie Swann (Michelle Monaghan znana z serialu "Detektyw") samotnie wychowuje dziecko. Kiedy kończy się jej misja w Afganistanie, marzy o powrocie do dawnego życia. Okazuje się jednak, że podczas jej nieobecności pięcioletni syn bardzo przywiązał się do ojca, Richarda (Ron Livingston), i macochy, Almy (Emmanuelle Chriqui). Zdesperowana bohaterka "Fortu Bliss" postanawia się nie poddawać. Drobnymi krokami odbudowuje swoje relacje z dzieckiem. Po pewnym czasie znajduje też nowego partnera, Luisa (Manolo Cardona). Gdy wszystko wydaje się wracać do normy, kobieta dostaje zawiadomienie o kolejnej misji.

Historia ewolucji kultury młodzieżowej od 1904 roku do końca II wojny światowej, kiedy to ukształtowało się pojęcie "nastolatka". Dokument bada ruchy młodzieżowe na przestrzeni czterdziestu lat, jakie pojawiły się głównie w krajach europejskich. Są to ugrupowania niemieckie (Wandervogel, Hitlerjugend i Swing Kids z Hamburga), antyhitlerowskie (Biała Róża), brytyjskie (skupione wokół Brendy Dean Paul i The Bright Young Things) i amerykańskie (Flappers, Victory Girls i Boy Scouts). W 1945 roku "The New York Times" wydrukował artykuł Elliota E. Cohena "Teen Age Bill of Rights". Publikacja materiału potwierdziła m.in. prawo młodych ludzi do decydowania o swojej przyszłości i wpływu na swoje życie. Dokument w reżyserii Matta Wolfa oparto na materiałach archiwalnych i książce Jona Savage'a "Teenage".

Kyra Johnson (Michelle Pfeiffer) po utracie pracy utrzymuje się z dochodów swojej ciężko chorej matki. Z powodu ciężkiej sytuacji kobieta podejmuje ryzykowne decyzje.

Horror komediowy "Trupy sprzedaję" rozgrywa się w XVIII wieku i opowiada o dwójce złodziei, którzy okradają cmentarze, Arthurze Blake'u (Dominic Monaghan) i Williem Grimesie (Larry Fessenden). Zostają oni oskarżeni o morderstwo, ale obaj się nie przyznają. Mimo to zostają skazani na śmierć przez ścięcie na gilotynie. Gdy Willie zostaje już stracony, a Artur czeka na swoją kolej, odwiedza go ojciec Duffy (Ron Perlman), który chce go nakłonić do przyznania się. Ten zaczyna opowiadać mu o przygodach z partnerem i historię swojego życia. Duchowny szybko orientuje się, że mężczyzna nie jest zwykłym złodziejem. Ron Perlman otrzymał szkic scenariusza, ale początkowo odmówił, gdy poproszono go o udział w filmie. Aktor wysłał jednak poprawki do fabuły do reżysera Glenna McQuaida. Gdy ten go zmodyfikował, Perlman zgodził się zagrać w "Trupy sprzedaję".

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

Diler używanych samochodów Perry (Eddie Marsan) próbuje sprzedać młodemu mężczyźnie, Gary'emu (Lee Ingleby), pewne auto. W sprawę zaczynają się mieszać osoby postronne: ojciec Perry'ego pracujący jako taksówkarz (Sam Kelly), żona Perry'ego - instruktorka fitnessu Debbie (Samantha Spiro), właściciel garażu Derek (Robert Putt). Ostatecznie zdezorientowany klient wybiera model, który ma kilka ukrytych wad. Nowy samochód psuje się Gary'emu w drodze powrotnej do domu. Reżyserem filmu jest zdobywca Oskara Mike Leight, twórca m.in. "Sekretów i kłamstw", "Very Drake" czy "Happy-Go-Lucky".

Rodzeństwo Dwight (Patrick Fugit) i Jessie (Ingrid Sophie Schram) opiekują się młodszym bratem, Thomasem (Owen Campbell). Chłopak cierpi na tajemniczą chorobę, której objawy hamuje spożywanie świeżej ludzkiej krwi. Dwight kocha swoich bliskich, ale też nienawidzi swojego życia. Problemy brata zmuszają go do robienia strasznych rzeczy. Nabiera coraz więcej wątpliwości co do swoich działań.

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Walter (Peter Stormare), starzejący się szef policji z miasteczka w Ontario, w przeszłości nie stronił od przemocy. Teraz stara się zostawić dawne życie za sobą, ukrywając je przed społecznością. Dołącza do Kościoła Mennonitów. Jego spokój burzy pojawienie się w okolicy mordercy. Młoda atrakcyjna kobieta zostaje znaleziona naga na brzegu pobliskiego jeziora. Gdy ofiara zostaje zidentyfikowana, staje się jasne, że dawna miłość Waltera może kłamać... Nowoczesna gotycka opowieść o zbrodni i odkupieniu nagrodzona m.in. na festiwalu w Toronto.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Horror "Mroczna pieśń" opowiada o młodej Sophii Howard (Catherine Walker), która trzy lata wcześniej przeżyła śmierć syna. Chłopiec został zamordowany przez nastolatków praktykujących czarną magię. Kobieta do tej pory nie może poradzić sobie ze stratą dziecka. Pragnie jednak odzyskać wewnętrzny spokój i udaje się do położonego na uboczu domu w Walii. Zwraca się także o pomoc do okultysty Josepha Solomona (Steve Oram), który specjalizuje się w starożytnych rytuałach zaklinania. Sophii wierzy, że on pomoże jej nawiązać kontakt ze zmarłym synkiem i we dwójkę przeprowadzają niebezpieczną ceremonię. Reżyser Liam Gavin zdecydował się nie przedstawiać rzeczywistych części rytuału i poprosił artystów o zmianę wszystkich symboli ze względu na przesądy. Część widzów odebrała te zabiegi jako błędy w filmie "Mroczna pieśń".

Wiosną 2004 roku 21-letnia Kanadyjka Lara Roxx przyjechała do Los Angeles, by rozpocząć karierę w branży filmów dla dorosłych. Podczas kręcenia jednej ze scen seksu zaraziła się wirusem HIV. Jej historia wywołała publiczną sensację, ale medialny szum szybko ucichł. Dokument ukazuje pięć lat z życia kobiety, która stara się zbudować nową tożsamość i znaleźć nadzieję mimo wydarzeń z przeszłości.

Historia ewolucji kultury młodzieżowej od 1904 roku do końca II wojny światowej, kiedy to ukształtowało się pojęcie "nastolatka". Dokument bada ruchy młodzieżowe na przestrzeni czterdziestu lat, jakie pojawiły się głównie w krajach europejskich. Są to ugrupowania niemieckie (Wandervogel, Hitlerjugend i Swing Kids z Hamburga), antyhitlerowskie (Biała Róża), brytyjskie (skupione wokół Brendy Dean Paul i The Bright Young Things) i amerykańskie (Flappers, Victory Girls i Boy Scouts). W 1945 roku "The New York Times" wydrukował artykuł Elliota E. Cohena "Teen Age Bill of Rights". Publikacja materiału potwierdziła m.in. prawo młodych ludzi do decydowania o swojej przyszłości i wpływu na swoje życie. Dokument w reżyserii Matta Wolfa oparto na materiałach archiwalnych i książce Jona Savage'a "Teenage".

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Lata 80. XX wieku. Młoda Belgijka o imieniu Nazneem (Tannishtha Chatterjee) opuszcza rodzinny dom i wybiera się do Londynu by poślubić mężczyznę, którego wybrali jej rodzice. Wielkie nadzieje, z jakimi wiązał się jej pobyt w Anglii, szybko rozwiewa charakter męża. Chanu (Satish Kaushik) zamyka żonę w mieszkaniu i zabrania wychodzenia poza nie. Nazneem z każdym dniem jest coraz bardziej samotna. Może kontaktować się ze światem zewnętrznym tylko poprzez listy siostry z Bangladeszu. Kobieta opisuje w nich swoje beztroskie życie. Gdy Chanu postanawia pogodzić się ze swoim smutnym losem, poznaje młodego i przystojnego Karima (Christopher Simpson), który zmienia jej życie.

"Dobry doktor" to trzymający w napięciu dreszczowiec z dobrą rolą Orlando Blooma, znanego między innymi z takich hitów kinowych, jak trylogia "Władca Pierścieni" czy cykl "Piraci z Karaibów". Tym razem aktor wciela się w postać młodego, przystojnego, a przy tym niezwykle ambitnego Martina Blake'a. Po skończeniu medycyny zostaje on rezydentem w renomowanym szpitalu w Kalifornii. Dla nieśmiałego, początkującego lekarza z Wielkiej Brytanii praca ta jest spełnieniem marzeń. Mężczyzna ponad wszystko pragnie zdobyć uznanie starszych kolegów, zwłaszcza wymagającego przełożonego, doktora Waylansa (Rob Morrow). Pewnego dnia do kliniki trafia osiemnastoletnia Diane Nixon (Riley Keough), cierpiąca z powodu infekcji nerek. Martin powstrzymuje u niej rozwój choroby, czym zyskuje szacunek innych lekarzy oraz wdzięczność pacjentki. Sukces, a także uznanie pięknej młodej kobiety sprawiają, że rezydent staje się też pewny siebie. Kiedy jednak dziewczyna zaczyna wracać do zdrowia, Blake robi się niespokojny. Boi się, że nigdy więcej jej nie zobaczy, a jego osiągnięcie zostanie zapomniane. Główny bohater filmu "Dobry doktor" gotowy jest na wszystko, by jak najdłużej zatrzymać Diane w szpitalu.

Po śmierci matki 15-letnia Abby (Sierra McCormick) ma zamieszkać z dawno niewidzianym ojcem Davidem (Jason Butler Harner) oraz jego nową partnerką Leslie (Sabina Friedman-Seitz). Nastolatka czuje się niekomfortowo w obecnej sytuacji - prawie nie zna ojca, któremu trudno jest ponownie nawiązać więź z córką. Zagubiona dziewczyna próbuje sama sobie poradzić ze stratą matki oraz wyobcowaniem w kolejnej szkole. Poznaje zbuntowaną Caroline (Ryan Simpkins). Razem z nią zaczyna szukać mocnych wrażeń i eksperymentować z różnymi używkami.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

Bohater filmu "Po prostu Jim" (w roli tytułowej Craig Roberts) mieszka w niewielkim walijskim mieście. Na co dzień doskwiera mu tam nuda. Jest przeciętnym nastolatkiem, który nie cieszy się popularnością wśród rówieśników. Trudno mu więc znaleźć przyjaciół. Sytuacja ulega odmianie, gdy niedaleko Jima zamieszkuje ekscentryczny młody Amerykanin Dean (Emile Hirsch). Szybko rodzi się między nimi przyjaźń. Dzięki wsparciu starszego kolegi Jim osiąga kolejne towarzyskie sukcesy. Nie tylko zdobywa szacunek w szkole, ale i wymarzoną dziewczynę. Niestety pewnego dnia okazuje się, że tajemniczy przybysz nie jest z nim szczery. Jim staje w obliczu trudnej decyzji, gdy poznaje mroczny sekret Deana. "Po prostu Jim" to reżyserski debiut aktora Craiga Robertsa, któremu światowy rozgłos przyniósł występ w przebojowej komedii "Moja łódź podwodna".

Dramat biograficzny "Profesor i szaleniec" w reżyserii Farhada Safinii to adaptacja bestsellerowej książki "The Surgeon of Crowthorne" autorstwa Simona Winchestera z 1998 roku. Opowiada ona historię twórców najbardziej wyczerpującego i metodycznego słownika języka angielskiego. W rolach głównych możemy oglądać zdobywcę dwóch Oscarów za "Braveheart: Waleczne serce" Mela Gibsona oraz również dwukrotnego laureata Nagrody Akademii Seana Penna ("Rzeka tajemnic", "Obywatel Milk"). Partnerują im m.in. Natalie Dormer, Eddie Marsan, Jennifer Ehle i Jeremy Irvine. Zdjęcia do "Profesora i szaleńca" realizowano w Dublinie w 2016 roku. Z powodu prawnej batalii pomiędzy Gibsonem, reżyserem i wytwórnią premiera obrazu znacznie się opóźniła i ostatecznie film ukazał się dopiero w 2019 roku. Akcja produkcji "Profesor i szaleniec" rozpoczyna się w połowie XIX wieku, kiedy profesor James Murray rozpoczyna prace nad "Oxford English Dictionary", najbardziej wszechstronnym słownikiem w historii. Chce zawrzeć w nim definicje zebrane od osób z całego świata. Wkrótce komitet recenzentów odkrywa, że weteran wojny secesyjnej, doktor W. C. Minor, przesłał więcej niż dziesięć tysięcy haseł. Kiedy zapada decyzja o uhonorowaniu twórcy, wychodzą na jaw szokujące fakty.

Afroamerykanin Kenneth Chamberlain (Frankie Faison) jest wojennym weteranem. Mężczyzna zmaga się z chorobą afektywną dwubiegunową. Do jego domu zostaje wysłany patrol w celu sprawdzenia, czy potrzebuje pomocy. Dochodzi do kłótni, w czasie której Chamberlain zostaje zastrzelony. Historia oparta na faktach.

Rosyjski astronauta budzi się po wypadku i odkrywa, że jest sam na opuszczonej stacji kosmicznej. Kiedy na stacji pojawia się dziwny gość, bohater zastanawia się, czy nie popadł w szaleństwo.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

Bohater filmu "Po prostu Jim" (w roli tytułowej Craig Roberts) mieszka w niewielkim walijskim mieście. Na co dzień doskwiera mu tam nuda. Jest przeciętnym nastolatkiem, który nie cieszy się popularnością wśród rówieśników. Trudno mu więc znaleźć przyjaciół. Sytuacja ulega odmianie, gdy niedaleko Jima zamieszkuje ekscentryczny młody Amerykanin Dean (Emile Hirsch). Szybko rodzi się między nimi przyjaźń. Dzięki wsparciu starszego kolegi Jim osiąga kolejne towarzyskie sukcesy. Nie tylko zdobywa szacunek w szkole, ale i wymarzoną dziewczynę. Niestety pewnego dnia okazuje się, że tajemniczy przybysz nie jest z nim szczery. Jim staje w obliczu trudnej decyzji, gdy poznaje mroczny sekret Deana. "Po prostu Jim" to reżyserski debiut aktora Craiga Robertsa, któremu światowy rozgłos przyniósł występ w przebojowej komedii "Moja łódź podwodna".

Dramat biograficzny "Profesor i szaleniec" w reżyserii Farhada Safinii to adaptacja bestsellerowej książki "The Surgeon of Crowthorne" autorstwa Simona Winchestera z 1998 roku. Opowiada ona historię twórców najbardziej wyczerpującego i metodycznego słownika języka angielskiego. W rolach głównych możemy oglądać zdobywcę dwóch Oscarów za "Braveheart: Waleczne serce" Mela Gibsona oraz również dwukrotnego laureata Nagrody Akademii Seana Penna ("Rzeka tajemnic", "Obywatel Milk"). Partnerują im m.in. Natalie Dormer, Eddie Marsan, Jennifer Ehle i Jeremy Irvine. Zdjęcia do "Profesora i szaleńca" realizowano w Dublinie w 2016 roku. Z powodu prawnej batalii pomiędzy Gibsonem, reżyserem i wytwórnią premiera obrazu znacznie się opóźniła i ostatecznie film ukazał się dopiero w 2019 roku. Akcja produkcji "Profesor i szaleniec" rozpoczyna się w połowie XIX wieku, kiedy profesor James Murray rozpoczyna prace nad "Oxford English Dictionary", najbardziej wszechstronnym słownikiem w historii. Chce zawrzeć w nim definicje zebrane od osób z całego świata. Wkrótce komitet recenzentów odkrywa, że weteran wojny secesyjnej, doktor W. C. Minor, przesłał więcej niż dziesięć tysięcy haseł. Kiedy zapada decyzja o uhonorowaniu twórcy, wychodzą na jaw szokujące fakty.

Bogaty starszy mężczyzna ginie w wypadku samochodowym w Acapulco. Wdowa po nim żąda od towarzystwa ubezpieczeniowego pięciu milionów dolarów odszkodowania. Sprawa jednak wygląda bardzo podejrzanie, dlatego szefostwo postanawia zbadać okoliczności wypadku. Do Meksyku rusza ich najlepszy detektyw, Jake Decker. Wdowa po milionerze nawiązuje z nim romans.

Afroamerykanin Kenneth Chamberlain (Frankie Faison) jest wojennym weteranem. Mężczyzna zmaga się z chorobą afektywną dwubiegunową. Do jego domu zostaje wysłany patrol w celu sprawdzenia, czy potrzebuje pomocy. Dochodzi do kłótni, w czasie której Chamberlain zostaje zastrzelony. Historia oparta na faktach.

Zombie w depresji, mający problemy z przystosowaniem się do nowego życia i nienawidzący swojej pracy, dokonuje wreszcie drastycznego czynu i zaczyna uciekać.

Oparty na intrygującym, oryginalnym scenariuszu film Sebastiana Hofmanna "Halley" to dzieło, które leży na ganicy dwóch gatunków - dramatu i horroru. Choć bowiem jego najważniejszą postacią jest zombie, tematem filmu są przede wszystkim samotność i alienacja. Grany przez Alberta Trujillo główny bohater filmu "Halley" nie jest typowym zombie znanym z innych horrorów. Alberto, bo tak ma na imię, bardzo stara się wyglądać i żyć jak zwykły człowiek. Pracuje jako ochroniarz na siłowni i rozmawia z innymi ludźmi. Jest to możliwe dzięki codziennej mozolnej i skrupulatnej pielęgnacji rozkładającego się ciała. Tylko dzięki wielu zabiegom higienicznym brzydotę Alberta udaje się zatuszować. Mimo to codziennej egzystencji bohatera obrazu "Halley" towarzyszy wielkie cierpienie, także psychiczne.

Bohater filmu "Po prostu Jim" (w roli tytułowej Craig Roberts) mieszka w niewielkim walijskim mieście. Na co dzień doskwiera mu tam nuda. Jest przeciętnym nastolatkiem, który nie cieszy się popularnością wśród rówieśników. Trudno mu więc znaleźć przyjaciół. Sytuacja ulega odmianie, gdy niedaleko Jima zamieszkuje ekscentryczny młody Amerykanin Dean (Emile Hirsch). Szybko rodzi się między nimi przyjaźń. Dzięki wsparciu starszego kolegi Jim osiąga kolejne towarzyskie sukcesy. Nie tylko zdobywa szacunek w szkole, ale i wymarzoną dziewczynę. Niestety pewnego dnia okazuje się, że tajemniczy przybysz nie jest z nim szczery. Jim staje w obliczu trudnej decyzji, gdy poznaje mroczny sekret Deana. "Po prostu Jim" to reżyserski debiut aktora Craiga Robertsa, któremu światowy rozgłos przyniósł występ w przebojowej komedii "Moja łódź podwodna".

Dramat biograficzny "Profesor i szaleniec" w reżyserii Farhada Safinii to adaptacja bestsellerowej książki "The Surgeon of Crowthorne" autorstwa Simona Winchestera z 1998 roku. Opowiada ona historię twórców najbardziej wyczerpującego i metodycznego słownika języka angielskiego. W rolach głównych możemy oglądać zdobywcę dwóch Oscarów za "Braveheart: Waleczne serce" Mela Gibsona oraz również dwukrotnego laureata Nagrody Akademii Seana Penna ("Rzeka tajemnic", "Obywatel Milk"). Partnerują im m.in. Natalie Dormer, Eddie Marsan, Jennifer Ehle i Jeremy Irvine. Zdjęcia do "Profesora i szaleńca" realizowano w Dublinie w 2016 roku. Z powodu prawnej batalii pomiędzy Gibsonem, reżyserem i wytwórnią premiera obrazu znacznie się opóźniła i ostatecznie film ukazał się dopiero w 2019 roku. Akcja produkcji "Profesor i szaleniec" rozpoczyna się w połowie XIX wieku, kiedy profesor James Murray rozpoczyna prace nad "Oxford English Dictionary", najbardziej wszechstronnym słownikiem w historii. Chce zawrzeć w nim definicje zebrane od osób z całego świata. Wkrótce komitet recenzentów odkrywa, że weteran wojny secesyjnej, doktor W. C. Minor, przesłał więcej niż dziesięć tysięcy haseł. Kiedy zapada decyzja o uhonorowaniu twórcy, wychodzą na jaw szokujące fakty.

Bogaty starszy mężczyzna ginie w wypadku samochodowym w Acapulco. Wdowa po nim żąda od towarzystwa ubezpieczeniowego pięciu milionów dolarów odszkodowania. Sprawa jednak wygląda bardzo podejrzanie, dlatego szefostwo postanawia zbadać okoliczności wypadku. Do Meksyku rusza ich najlepszy detektyw, Jake Decker. Wdowa po milionerze nawiązuje z nim romans.

Afroamerykanin Kenneth Chamberlain (Frankie Faison) jest wojennym weteranem. Mężczyzna zmaga się z chorobą afektywną dwubiegunową. Do jego domu zostaje wysłany patrol w celu sprawdzenia, czy potrzebuje pomocy. Dochodzi do kłótni, w czasie której Chamberlain zostaje zastrzelony. Historia oparta na faktach.

Zombie w depresji, mający problemy z przystosowaniem się do nowego życia i nienawidzący swojej pracy, dokonuje wreszcie drastycznego czynu i zaczyna uciekać.

Dokument ukazuje działania podejmowane przez ogrody zoologiczne i oceanaria w celu uratowania przed wyginięciem milionów gatunków.

Dramat psychologiczny "I Smile Back" opowiada o Laney Brooks (Josh Charles), pozornie szczęśliwej żonie z przedmieść, która teoretycznie ma wszystko - męża Bruce'a (Josh Charles) i dwójkę dzieci. Obowiązki domowe i rutyna dają się jej jednak we znaki. Frustracja prowadzi ją do coraz częstszego sięgania po alkohol i narkotyki, a także przygodnego seksu z obcymi mężczyznami. Jej rodzina niczego nie podejrzewa, ale Laney chyli się ku upadkowi. Dopiero bliższe spojrzenie na zachowanie syna powoduje, że kobieta podejmuje ostatnią próbę odbudowania relacji z bliskimi. Film "I Smile Back" powstał na podstawie powieści Amy Koppelman pod tym samym angielskim tytułem. Inna książka autorki - "Łapiąc oddech" - także została przeniesiona na wielki ekran, w 2021 roku, a główną rolę w tym obrazie zagrała Amanda Seyfried ("Chloe", "W tłumie").

Darcy Baylor (Holly Hunter) stara się poradzić sobie z żalem po samobójstwie syna. Usiłuje odkryć prawdę o jego śmierci i w tym celu wyrusza w podróż przez południe Stanów Zjednoczonych.

Współcześnie ludzie podróżują więcej niż kiedykolwiek w historii. Przy okazji nieumyślnie niszczą rzeczy, które przyjechali zobaczyć. Nadmierna turystyka znacząco wpływa na środowisko i dziką przyrodę na całym świecie. Specjaliści z całego globu ujawniają rzeczywiste warunki i konsekwencje działania jednej z największych gałęzi przemysłu na świecie.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

W 1987 roku w San Francisco Eddie Lee Sausage i Mitch Deprey zaczęli nagrywać kłótnie swoich sąsiadów. Przypadkiem stworzyli pierwszy na świecie wiral, gdyż ich filmiki cieszyły się ogromną popularnością i były rozpowszechniane dalej przez oglądających. Ich nagrania ukazują także klimat dzielnicy Lower Haight w San Francisco pod koniec lat 80. XX wieku. Dodatkowe materiały, w tym wywiady, potwierdzają wpływ tych nagrań na wielu artystów tamtych czasów.

Spojrzenie na pracę twórców wina z różnych rejonów świata, którzy dostosowując się do rytmów natury, wytwarzają wyśmienite trunki.

Główną bohaterką dramatu "Ja nie wracam" jest odnosząca sukcesy zawodowe, zdystansowana do świata wychowanka domu dziecka, Anya (Polina Pushkaruk). Pisze ona właśnie doktorat, prowadzi na uczelni wykłady na temat twórczości Byrona i ma romans z profesorem. Jej życie diametralnie się zmienia, kiedy zostaje oskarżona o przestępstwo. Jest zmuszona uciekać, a dzięki swojemu młodemu wyglądowi znajduje schronienie w sierocińcu, gdzie udaje bezdomną nastolatkę. Tam poznaję Kristinę (Vika Lobachova). Szuka ona rodziny, którą opuściła. Bohaterki filmu "Ja nie wracam" razem wybierają się w podróż autostopem po Rosji. Anya znów przeżywa lata młodzieńcze, tworząc od nowa historię swojego życia. Reżyser Ilmar Raag złamał nogę w trakcie kręcenia filmu "Ja nie wracam". Stało się to podczas jego porannego biegu w Mińsku na Białorusi, gdzie ekipa wybierała miejsca na plan zdjęciowy. Co ciekawe, aktorka, która wcieliła się w rolę dziewczyny z domu dziecka, Vika Lobachova, naprawdę spędziła kilka lat w sierocińcu.

Obraz relacji między silnymi kobietami i ich synami, uważanymi za tzw. 'twardych mężczyzn'.

Współcześnie ludzie podróżują więcej niż kiedykolwiek w historii. Przy okazji nieumyślnie niszczą rzeczy, które przyjechali zobaczyć. Nadmierna turystyka znacząco wpływa na środowisko i dziką przyrodę na całym świecie. Specjaliści z całego globu ujawniają rzeczywiste warunki i konsekwencje działania jednej z największych gałęzi przemysłu na świecie.

Oparty na faktach poruszający obraz "Najlepsi z najlepszych" jest brytyjską produkcją, która opowiada o pracy doktora Ludwiga Guttmanna. Ten uznawany za twórcę paraolimpiady niemiecki lekarz szczególną troską objął inwalidów wojennych i przez wielu uznawany jest za bohatera. Za swoje zasługi otrzymał od królowej brytyjskiej tytuł szlachecki. W 1944 roku doktor Ludwig Guttmann (Eddie Marsan), przebywający od początku wojny w Wielkiej Brytanii Niemiec żydowskiego pochodzenia, rozpoczyna pracę w szpitalu w Stoke Mandeville. Pośród jego pacjentów jest wielu sparaliżowanych żołnierzy. Podczas walk doznali oni uszkodzeń kręgosłupa. Teraz zaniedbani, cierpiący z powodu odleżyn mężczyźni skazani są na powolną śmierć. Przejęty losem sparaliżowanych pacjentów bohater filmu "Najlepsi z najlepszych" postanawia odmienić ich los. W tym celu decyduje się dołączyć elementy sportu do ich rehabilitacji. By dopiąć swego, nie waha się wejść w konflikt z personelem szpitala. Dzięki temu, że Guttmann odrzuca tradycyjny pogląd na paraliż i wprowadza nowatorski system postępowania z pacjentami, wielu z nich odzyskuje siły, a tym samym szacunek dla samych siebie i może znów prowadzić aktywne życie.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Janice Beard (Eileen Walsh), ekscentryczna Szkotka, przeprowadza się do Londynu, gdzie podejmuje pracę jako sekretarka w firmie Kendon Motors. Młoda kobieta chce zarobione pieniądze przekazać matce, która od lat cierpi na agorafobię. W nowej pracy Janice poznaje Seana (Rhys Ifans), z którym nawiązuje romans. Zostaje wplątana w serię intryg i skandali.

Nowy Jork, początek XXI wieku. Młoda, trochę zdezorientowana kobieta (Vanessa Kirby) spaceruje ulicami zatłoczonego Manhattanu. Sprawia wrażenia zagubionej, jakby nie pamiętała, jak się nazywa i kim jest. Przypadkowo spotyka grupę beztroskich nastolatków. Stopniowo odkrywa swoją tożsamość - pojawiają się przebłyski pamięci i świadomości. Główną rolę zagrała Vanessa Kirby, nominowana do Oscara i Złotego Globu za rolę w dramacie "Cząstki kobiety".

"Konsultantka" to tytuł słodko-gorzkiej opowieści o nietrwałości związków, będącej pełnometrażowym debiutem reżyserskim Logan Kibens. Jako odtwórczyni roli głównej została tu zaangażowana Mae Whitman, znana m.in. z serialu "Parenthood". Bohaterami komediodramatu "Konsultantka" są neurotyczny programista komputerowy Joe Larsen (Martin Starr) i początkująca komiczka Emily Klein (Mae Whitman). Od dawna tworzą oni szczęśliwy związek. Pewnego dnia mężczyzna otrzymuje zlecenie na napisanie idealnego programu, który ma być wykorzystywany w call center. Wpada on na pewien pomysł. By móc go zrealizować, prosi o pomoc Emily. Niestety, ta współpraca stopniowo zaczyna niszczyć ich znakomite dotąd relacje.

"Sweeney Todd, mistrz brzytwy" to zrealizowana przez BBC adaptacja wiktoriańskiej legendy o demonicznym golibrodzie z Fleet Street podcinającym gardła niczego się niespodziewającym klientom. Poza interpretacją Davida Moore'a historia kinematografii zna kilka innych filmów zainspirowanych tym motywem. Najsłynniejszym pozostaje musical Tima Burtona z Johnnym Deppem. W obrazie "Sweeney Todd, mistrz brzytwy" rolę tytułową gra Ray Winstone. Todd jest człowiekiem o trudnej przeszłości, który obecnie stara się uporządkować swoje życie i odnaleźć spokój. W tym celu otwiera zakład fryzjerski nieopodal więzienia Newgate. Niestety, jego dawne skłonności zaczynają przejmować nad nim kontrolę. Pewnego dnia na jednej z ulic zostaje znalezione poćwiartowane ludzkie ciało. Policja natychmiast wszczyna dochodzenie. Wkrótce śledczy zaczynają deptać Toddowi po piętach. Mimo to jego mordercze zapędy się nasilają, czyniąc go coraz groźniejszym dla otoczenia.

Głównym bohaterem melodramatu "Cokolwiek" jest konserwatysta z Missisipi Early Landry (John Carroll Lynch). Po śmierci żony mężczyzna w średnim wieku kompletnie się załamuje i próbuje popełnić samobójstwo, jednak nieskutecznie. Tragiczny incydent zmusza go do wyjazdu do swojej nadopiekuńczej siostry Laurette Sachman (Maura Tierney), która mieszka w Los Angeles. Gdy po kilku miesiącach zaczyna dochodzić do siebie, wkracza w świat bohemy. Początkowo trudno mu się do niego przyzwyczaić, ale wsparciem okazuje się relacja z transpłciową sąsiadką Fredą Von Rhenburg (Matt Bomer). Dzięki niej samotny Early otwiera się na nowe. Timothy McNeil stworzył film na podstawie swojej sztuki, w której grał także rolę Early'ego. "Cokolwiek" to jego pełnometrażowy debiut reżyserski.

Dramat "Kelly + Victor" rozgrywa się w Liverpoolu, w Anglii, gdzie mieszka zmęczony codziennymi problemami Victor (Julian Morris). Postanawia on odstresować się i udaje się do klubu nocnego, w którym na parkiecie poznaje Kelly (Antonia Campbell-Hughes). Pod wpływem narkotyków postanawiają oni przenieść się do mieszkania dziewczyny, gdzie spędzają namiętną noc. Spragnieni uniesień seksualnych zaczynają się ze sobą spotykać, dzięki czemu odrywają się od rutyny. Ich związek szybko się rozwija i staje dla nich formą uzależnienia. Victor czasami obawia się niebezpiecznego zachowania partnerki i postanawia zakończyć relacje. Nie przychodzi mu to jednak łatwo, ponieważ cały czas jest zafascynowany Kelly. Obraz oparty na podstawie powieści z 2003 roku Nialla Griffithsa o tym samym tytule "Kelly + Victor" został nagrodzony BAFTA. To drugi pełnometrażowy film w karierze Kierana Evansa.

Historia Indianan Lakota i ich stuletniej walki o odzyskanie świętej ziemi na terenie Black Hills. To miejsce pochodzenia ich ludu, które zostało im odebrane z naruszeniem traktatów. Dokument szczegółowo przedstawia tę sprawę. Dodatkowo zawiera wywiady z rdzennymi obywatelami.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Bohater filmu "Po prostu Jim" (w roli tytułowej Craig Roberts) mieszka w niewielkim walijskim mieście. Na co dzień doskwiera mu tam nuda. Jest przeciętnym nastolatkiem, który nie cieszy się popularnością wśród rówieśników. Trudno mu więc znaleźć przyjaciół. Sytuacja ulega odmianie, gdy niedaleko Jima zamieszkuje ekscentryczny młody Amerykanin Dean (Emile Hirsch). Szybko rodzi się między nimi przyjaźń. Dzięki wsparciu starszego kolegi Jim osiąga kolejne towarzyskie sukcesy. Nie tylko zdobywa szacunek w szkole, ale i wymarzoną dziewczynę. Niestety pewnego dnia okazuje się, że tajemniczy przybysz nie jest z nim szczery. Jim staje w obliczu trudnej decyzji, gdy poznaje mroczny sekret Deana. "Po prostu Jim" to reżyserski debiut aktora Craiga Robertsa, któremu światowy rozgłos przyniósł występ w przebojowej komedii "Moja łódź podwodna".

Historia południowokoreańskiego filmowca Shina Sang-oka oraz jego byłej żony, aktorki Choi Eun-hee. Oboje zostali porwani w 1978 roku przez ludzi Kim Dzong Ila i zmuszeni do kręcenia dla niego filmów.

Historia Kenny'ego Sailorsa, zapomnianej legendy sportu. Zawodnik zrewolucjonizował koszykówkę - to jemu przypisuje się wynalezienie rzutu z wyskoku. W dokumencie wykorzystano fragmenty nagrań z meczów, dzięki czemu widzowie mogą prześledzić, jak gra zmieniła się na przestrzeni dziesięcioleci.

Film dokumentalny "Jaskinia zapomnianych snów" prezentuje niezwykłą podróż do wnętrza jaskini Chauveta, gdzie odkryto najstarsze znane malowidła naskalne. Setki obrazów, przedstawiających co najmniej trzynaście różnych gatunków zwierząt - w tym konie, bydło, lwy, pantery, niedźwiedzie, renifery i hieny - stanowią nieocenione źródło wiedzy o życiu ludzi epoki paleolitu. Autorzy filmu pokazują nie tylko różnorodność prehistorycznych tematów, lecz także analizują zastosowane techniki malarskie. Jaskinia staje się pretekstem do refleksji nad rozwojem kultury i tradycji, a także historią sztuki. Produkcja łączy walory poznawcze i edukacyjne, przenosząc widza w fascynującą, poetycką podróż w głąb dziejów ludzkości. Dokument "Jaskinia zapomnianych snów" został zainspirowany artykułem Judith Thurman. Jego reżyser Werner Herzog musiał otrzymać specjalne pozwolenie od francuskiego ministra kultury na wejście do jaskini. Ponadto, mógł zabrać ze sobą tylko troje członków ekipy: asystenta, operatora kamery i operatora dźwięku.

Emilie (Eva Green) i Ines (Alicia Vikander) są siostrami, od wielu lat skonfliktowanymi. Różni je niemal wszystko, łączy w zasadzie tylko chęć, by naprawić wzajemne relacje. Dwie młode kobiety w swoim pragnieniu pojednania wyjeżdżają w daleką podróż. Razem przemierzają Europę, dowiadując się o sobie coraz więcej. W końcu trafiają do osobliwej osady. Tam będą musiały przewartościować swoje życie. Szwedzki Instytut Filmowy wyróżnił produkcję dwiema nominacjami do Złotych Żuków - za najlepszą charakteryzację i najlepsze kostiumy.

Lata 20. XX wieku. W elitarnej męskiej szkole w Brookfield rozpoczyna pracę nowy nauczyciel, Arthur Chipping (Peter O'Toole). Niewielkie doświadczenie próbuje zamaskować surowością wobec uczniów. Szybko jednak okazuje się, że jego zasadniczość nie przynosi pozytywnych rezultatów wychowawczych, a młodzież nie darzy Chippinga szacunkiem. Arthur zmienia się, gdy poznaje aktorkę rewiową Katherine Bridges (Petula Clark). Zakochuje się w niej z wzajemnością, choć pozornie więcej ich dzieli, niż łączy. Wkrótce Katherine rezygnuje z estrady, by zostać stateczną żoną nauczyciela. Rosnące doświadczenie i powodzenie w życiu osobistym sprawiają, że Arthur staje się coraz bardziej lubiany przez swoich podopiecznych. Szczęśliwy okres w jego życiu kończy się z wybuchem drugiej wojny światowej i pierwszymi nalotami na Londyn... Adaptacja poczytnej powieści Jamesa Hiltona została nominowana do Oscara w dwóch kategoriach. Odtwórca głównej roli, Peter O'Toole, otrzymał Złoty Glob.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

Ameryka, rok 1982. Do małego miasteczka w stanie Virginia wraz z rodziną przeprowadza się wrażliwa Aurelie (Kira McLean). Nastolatka marzy o modnej fryzurze w stylu Farrah Fawcett. Ma nadzieję, że nowy wygląd pomoże jej nabrać pewności siebie i łatwiej odnaleźć w szkolnej rzeczywistości. Jednak w skutek braku umiejętności fryzjerki dochodzi do katastrofy. Sąsiad Aurelie, Jim (Rainn Wilson), ma kompleks na punkcie swojej łysiny. Nosi treskę, by ukryć braki włosów, zwłaszcza przed Jeanne (Patricia Arquette), która bardzo mu się podoba. Jednak wszystko może się wkrótce wydać. By otrzymać stypendium, Jim musi wziąć udział w zajęciach pływania.

Trzydziestokilkuletni Irlandczyk Al Clancy (Trevor O'Connell) ma problemy finansowe i mało satysfakcjonującą pracę. W wyniku nieporozumienia zgadza się zaopiekować synem siostry Aoife (Aoife Spratt), 10-letnim Karlem (Ryan Minogue-Lee), przez tydzień. By nie zostać zwolnionym z pracy, Al kradnie samochód kempingowy i razem z siostrzeńcem wyruszają w podróż, rozwieszając plakaty w całej Irlandii. Z czasem on i Karl zaprzyjaźniają się.

Darcy Baylor (Holly Hunter) stara się poradzić sobie z żalem po samobójstwie syna. Usiłuje odkryć prawdę o jego śmierci i w tym celu wyrusza w podróż przez południe Stanów Zjednoczonych.

Wzruszający dramat obyczajowy "Podjazdy" to historia samotnej matki, która wraz z synem niespodziewanie zyskuje grono bliskich przyjaciół. Kameralna opowieść zdobyła uznanie jury na MFF w Soczi i została wyróżniona nagrodą. Po śmierci siostry, April, Kathy (Hong Chau) musi pojechać do domu zmarłej, by dopełnić wszystkich formalności oraz uporządkować jej rzeczy. W podróż zabiera 8-letniego syna, Cody'ego (Lucas Jaye). Chłopiec jest spokojny, wycofany, trudno mu nawiązać relacje z rówieśnikami. Na miejscu kobieta uzmysławia sobie, że siostra była bardzo skrytą osobą. Jest też zaskoczona wnętrzem domu, które pełne jest najróżniejszych przedmiotów. Tymczasem Cody poznaje mieszkającego w sąsiedztwie owdowiałego Dela, weterana wojny koreańskiej. Postać starszego pana to ostatnia rola w dorobku Briana Dennehy'ego ("Park Gorkiego", "Kokon"). Wielokrotnie nagradzany aktor cieszył się sympatią widzów oraz uznaniem krytyków za swoje filmowe kreacje, także za występ w produkcji "Podjazdy". Chłopiec nieoczekiwanie zaprzyjaźnia się z emerytem. Ta znajomość całkiem zmienia życie Kathy i jej synka.

Dublin. Pięcioro zbuntowanych nastolatków, Jeannie (Seána Kerslake), Shane (Shane Curry), Eanna (Johnny Ward), Darren (Ciaran McCabe), Denise (Kate Stanley Brennan), włamuje się do pod nieobecność właścicieli do luksusowej rezydencji na przedmieściach miasta. Młodzi ludzie, nie bacząc na konsekwencje, postanawiają urządzić sobie w domu imprezę. Pozbawieni zahamowań nieletni przestępcy piją alkohol, demolują mieszkanie i sięgają po środki odurzające. Niebawem jedna z uczestniczek zabawy odkrywa, że na rodzinnych fotografiach znalezionych w rezydencji widnieje Jeannie. Włamywacze zaczynają zastanawiać się, jaką tajemnicę skrywa przed nimi ich koleżanka. Poruszający portret współczesnych nastolatków stworzyła Kirsten Sheridan, nominowana do Oscara i Złotego Globu za scenariusz do filmu "Nasza Ameryka".