David O'Neil (Steve John Shepherd) i Theo (John Simm) przyjaźnią się od czternastu lat. Ich relacja zostaje wystawiona na próbę, gdy drugi z mężczyzn zamierza zamieszkać ze swoją długoletnią dziewczyną, Hannah (Laura Fraser). W Davidzie budzi się zazdrość. Popycha go ona do opracowania planu rozbicia związku przyjaciela. Kiedy para się rozstaje, David musi zmierzyć się ze swoim długo skrywanym homoseksualizmem i uczuciami do Theo. W końcu zdobywa się na odwagę i postanawia wyjawić przyjacielowi prawdę. Zgłasza ich do talk-show "Forgive and Forget" prowadzonym przez Judith Adams (Meera Syal). W programie publicznie wyjawia prawdę o swojej orientacji seksualnej i miłości do Theo. Występ ma tragiczne konsekwencje zarówno dla ich przyjaźni, jak i dla rodziny Davida.

Siostry Julie Simone i Vicki Vlasic powracają do swych rodzinnych stron w Appalachach, by sfilmować najstarszy na świecie zjazd ludowych skrzypków. Wśród artystów przeważająca część gra ze słuchu, a wykonywane przez nich utwory to klasyki amerykańskiej tradycji muzycznej.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

Kalifornia. Trwają przygotowania do ślubu Evana (Tyler Parks) i Mandy (Makenna Timm), córki bogatego właściciela winnicy, Jerry'ego Yarbrougha (Jon Briddell). Stopniowo na uroczystość przyjeżdżają kolejni goście, w tym Sheryl Wright (Vivica A. Fox), matka pana młodego. Wesele zostaje przerwane przez pojawienie się szeryfa, Windsome'a (Brian Borello), który ostrzega mieszkańców posiadłości przed pobliskim pożarem. Jest zmuszony zostać, gdy okazuje się, że jeden z uczestników przyjęcia został zamordowany. Podczas dochodzenia kolejne tajemnice wychodzą na jaw, a wszyscy goście są podejrzani.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Piosenkarka o pseudonimie St. Vincent postanawia nakręcić film dokumentalny o swojej muzyce. Do jego wyreżyserowania zatrudnia bliską przyjaciółkę, Carrie Brownstein. W projekcie pojawiają się także inni znajomi artystki oraz członkowie jej rodziny. Podczas pracy między kobietami dochodzi do nieporozumień, a powstanie filmu wisi na włosku. Główną bohaterką dokumentu jest amerykańska piosenkarka i kompozytorka Annie Clark, używająca pseudonimu St. Vincent. W filmie pojawia się m.in. jej przyjaciółka, aktorka Dakota Johnson.

11-letni Woody Watson (Michael Rainey Jr.) mieszka z babcią (Lonette McKee) w śródmieściu Baltimore. Chłopiec tęskni za matką, która jest na odwyku w Karolinie Północnej. Do domu wraca jego wujek, charyzmatyczny Vincent (Common), który niedawno wyszedł z więzienia po odsiedzeniu części wyroku. Mężczyzna pragnie uporządkować swoje życie. Zauważa, że Woody czuje się zagubiony, brak mu pewności siebie. Postanawia spędzić z nim dzień. Sprawy wymykają się spod kontroli, gdy Vincent spotyka swojego dawnego szefa, pana Fisha (Dennis Haysbert).

"Wieczorne słońce" to bardzo dobrze zagrany dramat będący adaptacją opowiadania "I Hate to See That Evening Sun Go Down", autorstwa amerykańskiego pisarza Williama Gaya. Nominowany w 2008 roku do Oscara za kreację w filmie "Wszystko za życie" Hal Holbrook gra tu rolę Abnera Meechama, którego syn, Paul (Walton Goggins), umieszcza w domu starców. Mężczyzna nie może się jednak z tym pogodzić i decyduje się uciec. Wraca na rodzinną farmę w stanie Tennessee, chcąc w spokoju dożyć tam końca swoich dni. Niestety, na miejscu czeka na Abnera niemiła niespodzianka. Okazuje się, że Paul pod nieobecność ojca wynajął posiadłość jego dawnemu wrogowi. Gburowaty Lonzo Choat (Ray McKinnon) nie zamierza odstąpić od zawartej umowy. Również Abner nie ma zamiaru ustąpić. Chce walczyć o odzyskanie gospodarstwa. Abner, główny bohater dramatu "Wieczorne słońce", wprowadza się na razie do wchodzącego w skład majątku domku dzierżawcy. Oznajmia Lonzo, że zostanie tu, dopóki on i jego rodzina nie wyprowadzą się z głównego domostwa. Wkrótce dochodzi do incydentu, który jeszcze zaostrza konflikt pomiędzy mężczyznami. Lonzo jest teraz gotów sterroryzować starca wszelkimi metodami.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Dziki Zachód, XIX wiek. Młoda, zubożała Letty Mason (Lillian Gish) jedzie pociągiem na ranczo swojego kuzyna, Beverly'ego (Edward Earle), by zamieszkać z nim i jego rodziną - żoną Corą (Dorothy Cumming) i trójką ich dzieci. Po drodze poznaje Wirta Roddy'ego (Montagu Love), hodowcę bydła. Rozmawiają m.in. na temat silnych wiatrów, które są częste w tych rejonach i bywają bardzo niebezpieczne. Na stacji Letty odbierają sąsiedzi Beverly'ego - Lige Hightower (Lars Hanson) oraz Sourdough (William Orlamond). Zauroczony Wirt obiecuje odwiedzić kobietą w jej nowym domu. Do długiej, żmudnej podróży Letty dociera na położone na uboczu ranczo kuzyna. Zazdrosna Cora szybko każe się jej wyprowadzić. Początkowo Letty ma nadzieję związać się z Wirtem, ale mężczyzna ma już żonę. W końcu przyjmuje oświadczyny Lige,a, mimo że go nie kocha. Mąż obiecuje jej, że zdobędzie pieniądze, by mogła wrócić do miasta. Pewnego dnia Letty ponownie spotyka Wirta. Dochodzi do tragedii. Film jest adaptacją powieści Dorothy Scarborough "The Wind" z 1925 roku.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Phoolan Devi (Seema Biswas), Hinduska z niższej kasty, w jedenastym roku życia zostaje wydana za mąż za 30-letniego mężczyznę (Aditya Srivastava). Gdy ucieka od niego i wraca do domu, zostaje odrzucona przez społeczność swojej wioski. Z czasem jej losy stają się coraz bardziej tragiczne. Do momentu aż spotyka Vikrama (Nirmal Pandey). Po latach doświadczeń krzywdy ze strony mężczyzn może wreszcie zemścić się swoich prześladowcach. Staje się szanowaną przywódczynią gangu. Oparty na faktach film w reżyserii Shekhar Kapur ("Elizabeth", "Cena honoru", "Zakochany Nowy Jork").

Lulu Danger (AubreyPlaza) zostaje zwolniona z kawiarni przez swojego wiecznie knującego męża, Shane'a (Emile Hirsch). Niezadowolona z życia kobieta przeżywa wstrząs, gdy natrafia na telewizyjną zapowiedź wydarzenia "An Evening With Beverly Luff Linn For One Magical Night Only". Podczas programu ma się pojawić tajemniczy mężczyzna z jej przeszłości (CraigRobinson). Trudne relacje w małżeństwie Lulu stają się jeszcze gorsze.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Spokojna Melanie (Mary Holland) pracuje w piekarni. Za namową najlepszej przyjaciółki - Danny (Betsy Sodaro) - postanawia wciąż udział w mistrzostwach kobiet w siłowaniu się na rękę. Rozpoczyna żmudne treningi pod okiem m.in. Big Sexy (Dot-Marie Jones).

W 1942 roku w Norwegii rozpoczynają się czystki rasowe prowadzone przez nazistów. Rodzice czternastoletniej Ester (Sarah-Sofie Boussnina) wsadzają córkę do ciężarówki jadącej w kierunku norwesko-szwedzkiej granicy. Pojazd zostaje jednak zatrzymany na kontrolę. Dziewczyna, by ocalić życie, ucieka do lasu. Spotyka rówieśnika, Aksela (Arthur Hakalahti), który proponuje, że ukryje ją w rodzinnej stodole. Od tej chwili Ester jest zmuszona udawać chłopca. Utrzymanie swojej prawdziwej tożsamości i żydowskiego pochodzenia w sekrecie okazuje się niezwykle trudne. Każdego dnia nastolatka walczy o przetrwanie. Film na podstawie prawdziwej historii.

W historii Major League Baseball, czyli najważniejszej amerykańskiej ligi baseballu, Nolan Ryan to prawdziwa legenda. O wielkim sportowcu z Teksasu opowiadają jego koledzy z drużyny i przeciwnicy.

Trzydziestokilkuletni Irlandczyk Al Clancy (Trevor O'Connell) ma problemy finansowe i mało satysfakcjonującą pracę. W wyniku nieporozumienia zgadza się zaopiekować synem siostry Aoife (Aoife Spratt), 10-letnim Karlem (Ryan Minogue-Lee), przez tydzień. By nie zostać zwolnionym z pracy, Al kradnie samochód kempingowy i razem z siostrzeńcem wyruszają w podróż, rozwieszając plakaty w całej Irlandii. Z czasem on i Karl zaprzyjaźniają się.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Punktem wyjścia opowieści o gryzoniach, jest problem plagi szczurów, która dotknęła Baltimore oraz wiele innych miast. O zwierzętach opowiadają ludzie, którzy je kochają, mieszkają z nimi, ale też zabijają je.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

David O'Neil (Steve John Shepherd) i Theo (John Simm) przyjaźnią się od czternastu lat. Ich relacja zostaje wystawiona na próbę, gdy drugi z mężczyzn zamierza zamieszkać ze swoją długoletnią dziewczyną, Hannah (Laura Fraser). W Davidzie budzi się zazdrość. Popycha go ona do opracowania planu rozbicia związku przyjaciela. Kiedy para się rozstaje, David musi zmierzyć się ze swoim długo skrywanym homoseksualizmem i uczuciami do Theo. W końcu zdobywa się na odwagę i postanawia wyjawić przyjacielowi prawdę. Zgłasza ich do talk-show "Forgive and Forget" prowadzonym przez Judith Adams (Meera Syal). W programie publicznie wyjawia prawdę o swojej orientacji seksualnej i miłości do Theo. Występ ma tragiczne konsekwencje zarówno dla ich przyjaźni, jak i dla rodziny Davida.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

"Memphis" to klimatyczny film z udziałem amerykańskiego muzyka Willisa Earla Beala. Artysta gra tu ekscentrycznego piosenkarza i outsidera. Jest on obdarzony ciekawym głosem i ma na swoim koncie utwory z pogranicza bluesa i gospel, które mogłyby odnieść sukces. Wydaje się jednak, że sława go nie interesuje. Gdy muzyk zjawia się w mieście umieszczonym w tytule filmu - Memphis - zaczyna snuć się po ulicach. Nie przyjechał tam bowiem po to, by nagrać płytę. Nie wiadomo do końca, czego szuka - inspiracji czy odpoczynku. Nie znajduje tego wśród baptystów i ich głośno wykonywanych pieśni. Wydaje się, że artysta odbywa podróż w głąb siebie. "Memphis" to nietypowa produkcja. Ociera się ona o dokument czy filmową impresję. Atutem obrazu jest z pewnością muzyka, która go wypełnia i zapada w pamięć.

W obrazie poznamy różnorodnych ludzi z całego świata - zarówno wierzących jak i ateistów, ludzi z pierwszych stron gazet i tych zwyczajnych, których mijamy każdego dnia. Odpowiedzą oni na pytanie, "Kim jest Bóg?".

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.

Piosenkarka o pseudonimie St. Vincent postanawia nakręcić film dokumentalny o swojej muzyce. Do jego wyreżyserowania zatrudnia bliską przyjaciółkę, Carrie Brownstein. W projekcie pojawiają się także inni znajomi artystki oraz członkowie jej rodziny. Podczas pracy między kobietami dochodzi do nieporozumień, a powstanie filmu wisi na włosku. Główną bohaterką dokumentu jest amerykańska piosenkarka i kompozytorka Annie Clark, używająca pseudonimu St. Vincent. W filmie pojawia się m.in. jej przyjaciółka, aktorka Dakota Johnson.

"Studnia" jest sprawnie zrealizowaną produkcją, której akcja osadzona jest w postapokaliptycznym świecie. Największym problemem żyjących jeszcze na Ziemi ludzi jest brak wody. W stanie Oregon, który był niegdyś żyzny i zielony, deszcz nie padał już od dekady. Egzystuje tu tylko grupa ocalałych ludzi. Niestety, walka o przetrwanie niejednokrotnie wyzwala w nich najgorsze instynkty. Na skraju wielkiej, pustynnej obecnie doliny żyje wraz z towarzyszami niedoli siedemnastoletnia Kendal (Haley Lu Richardson). Razem radzą sobie w tych niesprzyjających warunkach, ponieważ korzystają z jedynej studni, ale ich życie jest coraz trudniejsze. Kendal coraz częściej myśli o tym, by opuścić ten teren i szukać szczęścia w innym miejscu. Sytuacja bohaterów filmu "Studnia" staje się jeszcze trudniejsza, gdy prawa do życiodajnego zbiornika, z którego korzystają, zaczyna sobie rościć zachłanny właściciel innych źródeł wody. Kenadal i jej towarzysze muszą zrobić, co w ich mocy, by bronić swojego prawa do studni. Dziewczyna ma jednak coraz więcej wątpliwości, czy powinna uciec z doliny, czy razem z innymi stanąć do walki o przetrwanie.

"Wieczorne słońce" to bardzo dobrze zagrany dramat będący adaptacją opowiadania "I Hate to See That Evening Sun Go Down", autorstwa amerykańskiego pisarza Williama Gaya. Nominowany w 2008 roku do Oscara za kreację w filmie "Wszystko za życie" Hal Holbrook gra tu rolę Abnera Meechama, którego syn, Paul (Walton Goggins), umieszcza w domu starców. Mężczyzna nie może się jednak z tym pogodzić i decyduje się uciec. Wraca na rodzinną farmę w stanie Tennessee, chcąc w spokoju dożyć tam końca swoich dni. Niestety, na miejscu czeka na Abnera niemiła niespodzianka. Okazuje się, że Paul pod nieobecność ojca wynajął posiadłość jego dawnemu wrogowi. Gburowaty Lonzo Choat (Ray McKinnon) nie zamierza odstąpić od zawartej umowy. Również Abner nie ma zamiaru ustąpić. Chce walczyć o odzyskanie gospodarstwa. Abner, główny bohater dramatu "Wieczorne słońce", wprowadza się na razie do wchodzącego w skład majątku domku dzierżawcy. Oznajmia Lonzo, że zostanie tu, dopóki on i jego rodzina nie wyprowadzą się z głównego domostwa. Wkrótce dochodzi do incydentu, który jeszcze zaostrza konflikt pomiędzy mężczyznami. Lonzo jest teraz gotów sterroryzować starca wszelkimi metodami.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Phoolan Devi (Seema Biswas), Hinduska z niższej kasty, w jedenastym roku życia zostaje wydana za mąż za 30-letniego mężczyznę (Aditya Srivastava). Gdy ucieka od niego i wraca do domu, zostaje odrzucona przez społeczność swojej wioski. Z czasem jej losy stają się coraz bardziej tragiczne. Do momentu aż spotyka Vikrama (Nirmal Pandey). Po latach doświadczeń krzywdy ze strony mężczyzn może wreszcie zemścić się swoich prześladowcach. Staje się szanowaną przywódczynią gangu. Oparty na faktach film w reżyserii Shekhar Kapur ("Elizabeth", "Cena honoru", "Zakochany Nowy Jork").

Od końca 2010 roku w wielu krajach arabskich miały miejsca powstania ludowe, które nazwano Arabską Wiosną. Zbiorowe protesty były podsycane głównie w mediach społecznościowych przez młodych uczestników i organizacje walczące o prawa ludzi. Ich działania ujawniły liczne represje i doprowadziły do zmian reżimu. Dokument opowiada o zwykłych ludziach, dojrzewających do decyzji, by bronić tego, co uważają za słuszne.

Dramat kryminalny "Rumaki wojny" przeplata historię dwóch bohaterów, którzy poszukują swojej przynależności do świata i zmagają się ze stratą. Akcja rozgrywa się w Ameryce Północnej na terenie rezerwatu Pine Ridge. Miejsce to, ignorowane przez państwowe instytucje, nie daje raczej złudzeń na świetlaną przyszłość. Mieszkają tam 23-letni Bill (Jojo Bapteise Whiting) i dwunastoletni Matho (LaDainian Crazy Thunder). Młody mężczyzna próbuje swoich sił w różnych pracach, trudzi się między innymi hodowaniem pudli czy dostarczaniem towarów, byle tylko udało mu się odnieść sukces i spełnić marzenia. Tymczasem chłopiec za wszelką cenę próbuje zyskać aprobatę ojca i podejmuje impulsywne decyzje, które wywracają jego życie do góry nogami. Mathio pragnie już być mężczyzną, ale szybko przekonuje się, że jeszcze nie jest gotowy wkroczyć do świata dorosłych. Obraz "Rumaki wojny" zdobył dwie nagrody w Cannes, w tym dla debiutujących reżyserek. Jedną z nich jest wnuczka Elvisa Presleya - aktorka Riley Keough ("American Honey", "Tajemnice Silver Lake").

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Spokojna Melanie (Mary Holland) pracuje w piekarni. Za namową najlepszej przyjaciółki - Danny (Betsy Sodaro) - postanawia wciąż udział w mistrzostwach kobiet w siłowaniu się na rękę. Rozpoczyna żmudne treningi pod okiem m.in. Big Sexy (Dot-Marie Jones).

Serial prezentuje sylwetki gwiazd Hollywood. Opowiada o ich dzieciństwie i życiu prywatnym. W programie przedstawiona zostanie droga do sławy takich aktorów, jak Angelina Jolie, Julia Roberts czy Denzel Washington.

Zombie w depresji, mający problemy z przystosowaniem się do nowego życia i nienawidzący swojej pracy, dokonuje wreszcie drastycznego czynu i zaczyna uciekać.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

W 1942 roku w Norwegii rozpoczynają się czystki rasowe prowadzone przez nazistów. Rodzice czternastoletniej Ester (Sarah-Sofie Boussnina) wsadzają córkę do ciężarówki jadącej w kierunku norwesko-szwedzkiej granicy. Pojazd zostaje jednak zatrzymany na kontrolę. Dziewczyna, by ocalić życie, ucieka do lasu. Spotyka rówieśnika, Aksela (Arthur Hakalahti), który proponuje, że ukryje ją w rodzinnej stodole. Od tej chwili Ester jest zmuszona udawać chłopca. Utrzymanie swojej prawdziwej tożsamości i żydowskiego pochodzenia w sekrecie okazuje się niezwykle trudne. Każdego dnia nastolatka walczy o przetrwanie. Film na podstawie prawdziwej historii.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Trzydziestokilkuletni Irlandczyk Al Clancy (Trevor O'Connell) ma problemy finansowe i mało satysfakcjonującą pracę. W wyniku nieporozumienia zgadza się zaopiekować synem siostry Aoife (Aoife Spratt), 10-letnim Karlem (Ryan Minogue-Lee), przez tydzień. By nie zostać zwolnionym z pracy, Al kradnie samochód kempingowy i razem z siostrzeńcem wyruszają w podróż, rozwieszając plakaty w całej Irlandii. Z czasem on i Karl zaprzyjaźniają się.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Punktem wyjścia opowieści o gryzoniach, jest problem plagi szczurów, która dotknęła Baltimore oraz wiele innych miast. O zwierzętach opowiadają ludzie, którzy je kochają, mieszkają z nimi, ale też zabijają je.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

Tim Heidecker (Tim Heidecker) zostaje oskarżony o masowe morderstwo. Mimo całkowitego braku doświadczenia, rezygnuje z adwokata i sam broni się przed sądem. Udaje mu się oczyścić z zarzutów. Odkrywa spisek, który zawiązano przeciwko niemu. Postanawia kandydować na stanowisko prokuratora okręgowego, by odsunąć od władzy człowieka, który chciał go zniszczyć. Mockument z Timem Heideckerem w roli głównej. Aktor wciela się w fikcyjną wersję samego siebie.

W obrazie poznamy różnorodnych ludzi z całego świata - zarówno wierzących jak i ateistów, ludzi z pierwszych stron gazet i tych zwyczajnych, których mijamy każdego dnia. Odpowiedzą oni na pytanie, "Kim jest Bóg?".

Sukcesy i problemy najstarszej zawodowej drużyny kolarskiej w USA, EF Education-EasyPost, podczas burzliwego sezonu 2020 i wyścigu Tour de France. Dokument ukazuje trudny rok kolarstwa w czasie pandemii COVID-19 i dodatkową presję, z jaką zespoły zmagały się w kwestii finansowania. Przedstawia również indywidualne historie zawodników, od kolumbijskiej gwiazdy Rigoberto Urána po obiecujących debiutantów i doświadczonych kolarzy.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

"Studnia" jest sprawnie zrealizowaną produkcją, której akcja osadzona jest w postapokaliptycznym świecie. Największym problemem żyjących jeszcze na Ziemi ludzi jest brak wody. W stanie Oregon, który był niegdyś żyzny i zielony, deszcz nie padał już od dekady. Egzystuje tu tylko grupa ocalałych ludzi. Niestety, walka o przetrwanie niejednokrotnie wyzwala w nich najgorsze instynkty. Na skraju wielkiej, pustynnej obecnie doliny żyje wraz z towarzyszami niedoli siedemnastoletnia Kendal (Haley Lu Richardson). Razem radzą sobie w tych niesprzyjających warunkach, ponieważ korzystają z jedynej studni, ale ich życie jest coraz trudniejsze. Kendal coraz częściej myśli o tym, by opuścić ten teren i szukać szczęścia w innym miejscu. Sytuacja bohaterów filmu "Studnia" staje się jeszcze trudniejsza, gdy prawa do życiodajnego zbiornika, z którego korzystają, zaczyna sobie rościć zachłanny właściciel innych źródeł wody. Kenadal i jej towarzysze muszą zrobić, co w ich mocy, by bronić swojego prawa do studni. Dziewczyna ma jednak coraz więcej wątpliwości, czy powinna uciec z doliny, czy razem z innymi stanąć do walki o przetrwanie.

Amerykańska fotografka Katherine (Katherine Waterston) wraca do Brukseli rok po niespodziewanej śmierci męża, Stefana (Michiel Huisman). Powrót do miasta jest dla młodej wdowy bardzo trudny. Jakiś czas przed tragicznym zdarzeniem para borykała się z kryzysem w związku, a Katherine gotowa była odejść od partnera. Kobieta odwiedza ich dawne mieszkanie, by uporządkować rzeczy osobiste i dokumenty. Podczas ich przeglądania natrafia na coś niepokojącego, co stawia śmierć Stefana w innym świetle. Katherine postanawia dojść prawdy. Trop prowadzi przez brukselską scenę klubową. Kobieta zostaje zmuszona do konfrontacji ze swoją przeszłością, gdy odkrywa, że jej mąż prowadził podwójne życie.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Dramat kryminalny "Bliźniaczki" opowiada o piosenkarce Marian (Alessandra Mesa), która chce się ukryć i w tym celu udaje się do jedynego bezpiecznego miejsca - domu rodzinnego. Wita ją jej siostra, Vivian (Ani Mesa), gospodyni domowa, która stara się o dziecko i mierzy z kryzysem w małżeństwie. Choć kobiety są bliźniaczkami, to nie widziały się od sześciu lat i prowadzą zupełnie odmienne życia. Tajemniczy powrót Marian zaburza codzienną rutynę Vivian. Siostry muszą odbudować więzi i nauczyć się wybaczać. Kiedy mroczna przeszłość wokalistki w końcu ją dopada, odrębne światy kobiet zderzają się, co rzuca na obie siostry poważne niebezpieczeństwo. "Bliźniaczki" to pełnometrażowy debiut reżyserski Erin Vassilopoulos, która oparła go na swoim krótkim metrażu z 2015 roku pod tym samym angielskim tytułem. W rolach głównych zagrały zaś prawdziwe siostry - Alessandra i Ani Mesa.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Historia Troya Duffy'ego, barmana, który został filmowcem dzięki kontraktowi z wytwórnią Miramax. Harvey Weinstein postanowił wykorzystać jego scenariusz do stworzenia obrazu "Święci z Bostonu". Podczas realizacji filmu dochodzi do wielu komplikacji, które ukazują trudny charakter Duffy'ego.

Nagrodzony m.in. za scenariusz na największym amerykańskim festiwalu kina niezależnego, Sundance, film "Morris z Ameryki" jest pełną pozytywnych emocji opowieścią o nastoletnim czarnoskórym chłopcu wrzuconym w obce środowisko. W obrazie znalazło się miejsce na polski akcent. Jedną z ról zagrał tu obiecujący aktor młodego pokolenia, znany z "Sala samobójców" Jakub Gierszał. Morris Gentry (Markees Christmas) jest trzynastoletnim Amerykaninem, który marzy o tym, by zostać najsłynniejszym raperem na świecie. Chłopiec chodzi do szkoły, w której ma wielu przyjaciół i w której dobrze się czuje. Kiedy więc dowiaduje się, że czeka go przeprowadzka na inny kontynent, jest nieszczęśliwy. Curtis (Craig Robinson), tata tytułowego bohatera filmu "Morris z Ameryki", jest trenerem piłkarskim. Mężczyzna otrzymuje ciekawą propozycję pracy w Heidelbergu. Przyjmuje ją i niebawem razem z synem przeprowadza się do Niemiec. Dla Morrisa to bardzo duża zmiana, zwłaszcza że jest w nowej szkole jedynym Afroamerykaninem. Czuje się wyobcowany i osamotniony. Na szczęście wkrótce w jego życiu pojawia się piętnastoletnia Katrin (Lina Keller). Przyjaźń z nią zmienia życie chłopca.

Od końca 2010 roku w wielu krajach arabskich miały miejsca powstania ludowe, które nazwano Arabską Wiosną. Zbiorowe protesty były podsycane głównie w mediach społecznościowych przez młodych uczestników i organizacje walczące o prawa ludzi. Ich działania ujawniły liczne represje i doprowadziły do zmian reżimu. Dokument opowiada o zwykłych ludziach, dojrzewających do decyzji, by bronić tego, co uważają za słuszne.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

Serial prezentuje sylwetki gwiazd Hollywood. Opowiada o ich dzieciństwie i życiu prywatnym. W programie przedstawiona zostanie droga do sławy takich aktorów, jak Angelina Jolie, Julia Roberts czy Denzel Washington.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Występ jednej z najważniejszych grup muzycznych lat 60. Zespół Jefferson Airplane związany był z ruchem hippisowskim. Przekształcił się w Jefferson Starship. Pod tą nazwą w nieco innym składzie i ze świeżym repertuarem koncertował na całym świecie. W Kanadzie nie zabrakło przebojów z lat 60., m.in. "White Rabbit" i "Somebody to Love".

Serial prezentuje sylwetki gwiazd Hollywood. Opowiada o ich dzieciństwie i życiu prywatnym. W programie przedstawiona zostanie droga do sławy takich aktorów, jak Angelina Jolie, Julia Roberts czy Denzel Washington.

Zombie w depresji, mający problemy z przystosowaniem się do nowego życia i nienawidzący swojej pracy, dokonuje wreszcie drastycznego czynu i zaczyna uciekać.

"Adela" to wzruszający film, który został nakręcony na Filipinach. Wydarzenia w nim opowiedziane rozgrywają się w ciągu jednego dnia. Bohaterką obrazu jest dawna gwiazda radiowych audycji, Adela (Anita Linda). Owdowiała i osamotniona kobieta, która mieszka w slumsach Manili, bardzo tęskni za swoją rodziną. Tytułowa bohaterka filmu "Adela" kończy właśnie 80 lat. Spodziewa się, że w związku z tą okazją odwiedzą ją dzieci i wnuki. Przygotowuje się więc na ich przyjazd. Jedno z rodzeństwa pracuje w Katarze, uzależniony od narkotyków syn (Ricky Davao) przebywa obecne w więzieniu, a córka jest pokojówką w innym mieście - Makati. Czekająca niecierpliwie na przyjazd bliskich Adela stara się mimo wszystko spędzać ten ważny dla niej dzień tak jak każdy inny. Spotyka swoich sąsiadów (w tych rolach znani filipińscy aktorzy: Jason Abalos, Angeli Bayani czy Iza Calzado) i pomaga tym, którzy tego potrzebują.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Siostry Julie Simone i Vicki Vlasic powracają do swych rodzinnych stron w Appalachach, by sfilmować najstarszy na świecie zjazd ludowych skrzypków. Wśród artystów przeważająca część gra ze słuchu, a wykonywane przez nich utwory to klasyki amerykańskiej tradycji muzycznej.

Australijski aktor David Gulpilil dowiaduje się, że ma zaawansowane stadium raka płuc. Stając w obliczu śmierci, musi zmierzyć się ze swoją niezwykłą przeszłością oraz z własną śmiertelnością.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Taylor Duerr, znakomity bokser z Detroit znany jako "Machine Gun", trenuje do walki o tytuł mistrza WBC w swojej kategorii wagowej. Film przedstawia jego zaangażowanie podczas ćwiczeń i jednocześnie walkę z uzależnieniem od heroiny.

"Wieczorne słońce" to bardzo dobrze zagrany dramat będący adaptacją opowiadania "I Hate to See That Evening Sun Go Down", autorstwa amerykańskiego pisarza Williama Gaya. Nominowany w 2008 roku do Oscara za kreację w filmie "Wszystko za życie" Hal Holbrook gra tu rolę Abnera Meechama, którego syn, Paul (Walton Goggins), umieszcza w domu starców. Mężczyzna nie może się jednak z tym pogodzić i decyduje się uciec. Wraca na rodzinną farmę w stanie Tennessee, chcąc w spokoju dożyć tam końca swoich dni. Niestety, na miejscu czeka na Abnera niemiła niespodzianka. Okazuje się, że Paul pod nieobecność ojca wynajął posiadłość jego dawnemu wrogowi. Gburowaty Lonzo Choat (Ray McKinnon) nie zamierza odstąpić od zawartej umowy. Również Abner nie ma zamiaru ustąpić. Chce walczyć o odzyskanie gospodarstwa. Abner, główny bohater dramatu "Wieczorne słońce", wprowadza się na razie do wchodzącego w skład majątku domku dzierżawcy. Oznajmia Lonzo, że zostanie tu, dopóki on i jego rodzina nie wyprowadzą się z głównego domostwa. Wkrótce dochodzi do incydentu, który jeszcze zaostrza konflikt pomiędzy mężczyznami. Lonzo jest teraz gotów sterroryzować starca wszelkimi metodami.

Punktem wyjścia opowieści o gryzoniach, jest problem plagi szczurów, która dotknęła Baltimore oraz wiele innych miast. O zwierzętach opowiadają ludzie, którzy je kochają, mieszkają z nimi, ale też zabijają je.

Tim Heidecker (Tim Heidecker) zostaje oskarżony o masowe morderstwo. Mimo całkowitego braku doświadczenia, rezygnuje z adwokata i sam broni się przed sądem. Udaje mu się oczyścić z zarzutów. Odkrywa spisek, który zawiązano przeciwko niemu. Postanawia kandydować na stanowisko prokuratora okręgowego, by odsunąć od władzy człowieka, który chciał go zniszczyć. Mockument z Timem Heideckerem w roli głównej. Aktor wciela się w fikcyjną wersję samego siebie.

W 1942 roku w Norwegii rozpoczynają się czystki rasowe prowadzone przez nazistów. Rodzice czternastoletniej Ester (Sarah-Sofie Boussnina) wsadzają córkę do ciężarówki jadącej w kierunku norwesko-szwedzkiej granicy. Pojazd zostaje jednak zatrzymany na kontrolę. Dziewczyna, by ocalić życie, ucieka do lasu. Spotyka rówieśnika, Aksela (Arthur Hakalahti), który proponuje, że ukryje ją w rodzinnej stodole. Od tej chwili Ester jest zmuszona udawać chłopca. Utrzymanie swojej prawdziwej tożsamości i żydowskiego pochodzenia w sekrecie okazuje się niezwykle trudne. Każdego dnia nastolatka walczy o przetrwanie. Film na podstawie prawdziwej historii.

Sukcesy i problemy najstarszej zawodowej drużyny kolarskiej w USA, EF Education-EasyPost, podczas burzliwego sezonu 2020 i wyścigu Tour de France. Dokument ukazuje trudny rok kolarstwa w czasie pandemii COVID-19 i dodatkową presję, z jaką zespoły zmagały się w kwestii finansowania. Przedstawia również indywidualne historie zawodników, od kolumbijskiej gwiazdy Rigoberto Urána po obiecujących debiutantów i doświadczonych kolarzy.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

Nominowany do Cezara i Złotej Palmy film "Kochankowie" jest wyważonym, poruszającym melodramatem Jamesa Graya, twórcy "Małej Odessy". Reżyser jest też współautorem scenariusza zainspirowanego nowelą "Białe noce" Fiodora Dostojewskiego. Świetne kreacje stworzyli tu Gwyneth Paltrow, Vinessa Shaw i Joaquin Phoenix. Leonard Kraditor (Joaquin Phoenix) ma ponad trzydzieści lat. Porzucony niegdyś przez ukochaną mężczyzna wpadł w depresję i próbował odebrać sobie życie. Obecnie mieszka na nowojorskim Brooklynie razem z rodzicami (Isabella Rossellini i Moni Moshonov), próbując wrócić do równowagi psychicznej. Mężczyzna pomaga w prowadzeniu rodzinnej pralni, a w wolnych chwilach oddaje się pasji fotograficznej. Pewnego dnia na kolacji u Kraditorów pojawia się zaprzyjaźnione małżeństwo. Przychodzą oni wraz z córką Sandrą (Vinessa Shaw), która zdaniem rodziców Leonarda byłaby dla niego idealną kandydatką na żonę. Mężczyzna nie jest jednak zachwycony tym pomysłem. Sytuacja bohatera dramatu "Kochankowie" komplikuje się dodatkowo, poznaje nową sąsiadkę Michelle (Gwyneth Paltrow), z którą szybko się zaprzyjaźnia. Wkrótce okazuje się, że Michelle żyje w złożonej relacji z żonatym mężczyzną (Elias Koteas), dlatego Leonard angażuje się w związek z Sandrą. Serce mówi mu jednak, że kobietą jego życia jest Michelle.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Amerykańska fotografka Katherine (Katherine Waterston) wraca do Brukseli rok po niespodziewanej śmierci męża, Stefana (Michiel Huisman). Powrót do miasta jest dla młodej wdowy bardzo trudny. Jakiś czas przed tragicznym zdarzeniem para borykała się z kryzysem w związku, a Katherine gotowa była odejść od partnera. Kobieta odwiedza ich dawne mieszkanie, by uporządkować rzeczy osobiste i dokumenty. Podczas ich przeglądania natrafia na coś niepokojącego, co stawia śmierć Stefana w innym świetle. Katherine postanawia dojść prawdy. Trop prowadzi przez brukselską scenę klubową. Kobieta zostaje zmuszona do konfrontacji ze swoją przeszłością, gdy odkrywa, że jej mąż prowadził podwójne życie.

Dramat psychologiczny "I Smile Back" opowiada o Laney Brooks (Josh Charles), pozornie szczęśliwej żonie z przedmieść, która teoretycznie ma wszystko - męża Bruce'a (Josh Charles) i dwójkę dzieci. Obowiązki domowe i rutyna dają się jej jednak we znaki. Frustracja prowadzi ją do coraz częstszego sięgania po alkohol i narkotyki, a także przygodnego seksu z obcymi mężczyznami. Jej rodzina niczego nie podejrzewa, ale Laney chyli się ku upadkowi. Dopiero bliższe spojrzenie na zachowanie syna powoduje, że kobieta podejmuje ostatnią próbę odbudowania relacji z bliskimi. Film "I Smile Back" powstał na podstawie powieści Amy Koppelman pod tym samym angielskim tytułem. Inna książka autorki - "Łapiąc oddech" - także została przeniesiona na wielki ekran, w 2021 roku, a główną rolę w tym obrazie zagrała Amanda Seyfried ("Chloe", "W tłumie").

Oparty na ciekawym scenariuszu klimatyczny film "Płytki grób" jest dziełem Danny'ego Boyle'a, twórcy "Trainspotting" i hitu "Slumdog. Milioner z ulicy", za którego reżyserię został wyróżniony Oscarem. Oprócz intrygującej fabuły obraz ma także dobrą obsadę, w której m.in. Ewan McGregor. Warto także zwrócić uwagę na zdjęcia i ścieżkę dźwiękową. Akcja produkcji "Płytki grób" osadzona jest w Edynburgu. Mieszkający tu Juliet Miller (Kerry Fox), David Stephens (Christopher Eccleston) i Alex Law (Ewan McGregor) wynajmują razem apartament w zabytkowej kamienicy. Juliet jest lekarką, David to nieśmiały księgowy, a beztroski Alex jest dziennikarzem. Trójka młodych znajomych postanawia przeprowadzić casting na czwartego współlokatora. Większość osób starających się wynająć pokój nie przypada im do gustu. Inaczej bohaterowie czarnej komedii "Płytki grób" odbierają tajemniczego Hugona (Keith Allen). Mężczyzna jest miły i inteligentny, a za wynajem płaci gotówką. Po wspólnej kolacji nowy lokator znika w swoim pokoju. Następnego dnia bardzo długo z niego nie wychodzi. Gdy w końcu przyjaciele postanawiają do niego zajrzeć, odkrywają zwłoki mężczyzny. Wygląda na to, że przedawkował on narkotyki. Obok ciała Juliet i jej koledzy znajdują walizkę pełną pieniędzy. Fakt ten wystawia ich przyjaźń i wzajemne zaufanie na ciężką próbę.

Dramat kryminalny "Bliźniaczki" opowiada o piosenkarce Marian (Alessandra Mesa), która chce się ukryć i w tym celu udaje się do jedynego bezpiecznego miejsca - domu rodzinnego. Wita ją jej siostra, Vivian (Ani Mesa), gospodyni domowa, która stara się o dziecko i mierzy z kryzysem w małżeństwie. Choć kobiety są bliźniaczkami, to nie widziały się od sześciu lat i prowadzą zupełnie odmienne życia. Tajemniczy powrót Marian zaburza codzienną rutynę Vivian. Siostry muszą odbudować więzi i nauczyć się wybaczać. Kiedy mroczna przeszłość wokalistki w końcu ją dopada, odrębne światy kobiet zderzają się, co rzuca na obie siostry poważne niebezpieczeństwo. "Bliźniaczki" to pełnometrażowy debiut reżyserski Erin Vassilopoulos, która oparła go na swoim krótkim metrażu z 2015 roku pod tym samym angielskim tytułem. W rolach głównych zagrały zaś prawdziwe siostry - Alessandra i Ani Mesa.

Dramat "Holly" opowiada o tytułowej, dwunastoletniej Wietnamce (Thuy Nguyen), która zostaje sprzedana przez swoją ubogą rodzinę i przemycona przez granicę Kambodży. Tam w domu publicznym czeka, aż pojawi się wystarczająco wysoka cena za jej dziewictwo. Na miejscu poznaje ona młodego Amerykanina Patricka (Ron Livingston), który bez skrupułów oszukuje i naciąga tubylców. Od wielu lat utrzymuje się bowiem z handlu skradzionymi przedmiotami. Niedawno jednak stracił on swoje pieniądze i przyjaciół z uwagi na hazard oraz bójki w barach. Mężczyzna zaprzyjaźnia się z dziewczynką, a gdy ta znów zostaje sprzedana innemu handlarzowi żywym towarem, Patrick postanawia odnaleźć Holly i uchronić ją przed okrutnym losem. Pierwotnie rolę Freddiego miał zagrać Tom Sizemore ("Szeregowiec Ryan", Gorączka"), ale po aresztowaniu za dodatnie wyniki testów na obecność narkotyków w organizmie odsunięto go od produkcji "Holly". W postać wcielił się ostatecznie Chris Penn, brat dwukrotnego zdobywcy Oscara, Seanna Penna.

Nagrodzony m.in. za scenariusz na największym amerykańskim festiwalu kina niezależnego, Sundance, film "Morris z Ameryki" jest pełną pozytywnych emocji opowieścią o nastoletnim czarnoskórym chłopcu wrzuconym w obce środowisko. W obrazie znalazło się miejsce na polski akcent. Jedną z ról zagrał tu obiecujący aktor młodego pokolenia, znany z "Sala samobójców" Jakub Gierszał. Morris Gentry (Markees Christmas) jest trzynastoletnim Amerykaninem, który marzy o tym, by zostać najsłynniejszym raperem na świecie. Chłopiec chodzi do szkoły, w której ma wielu przyjaciół i w której dobrze się czuje. Kiedy więc dowiaduje się, że czeka go przeprowadzka na inny kontynent, jest nieszczęśliwy. Curtis (Craig Robinson), tata tytułowego bohatera filmu "Morris z Ameryki", jest trenerem piłkarskim. Mężczyzna otrzymuje ciekawą propozycję pracy w Heidelbergu. Przyjmuje ją i niebawem razem z synem przeprowadza się do Niemiec. Dla Morrisa to bardzo duża zmiana, zwłaszcza że jest w nowej szkole jedynym Afroamerykaninem. Czuje się wyobcowany i osamotniony. Na szczęście wkrótce w jego życiu pojawia się piętnastoletnia Katrin (Lina Keller). Przyjaźń z nią zmienia życie chłopca.

Komediodramat "Wiatr w oczy" rozgrywa się na początku lat 90. XX wieku, w biednej robotniczej dzielnicy Manchesteru, gdzie dwaj przyjaciele, Bob (Bruce Jones) i Tommy (Ricky Tomlinson), zmagają się z problemem znalezienia stałej pracy. Aby jakoś przeżyć, podejmują się różnych tymczasowych zajęć, m.in. czyszczą szamba, bywają wykidajłami w nocnych klubach, sprzedają mięso kradzionego barana albo darń wykopaną z cudzego trawnika. Bob ma na utrzymaniu żonę Anne (Julie Brown) i córkę Coleen (Gemma Phoenix), która wkrótce przystąpi do Pierwszej Komunii Świętej. Jako wierzący katolik, mężczyzna pragnie zapewnić córce odpowiedni strój na tę uroczystość, w tym nową sukienkę, buty i rękawiczki. Robi wszystko, by mu się to udało. Ken Loach ("Ja, Daniel Blake", "Nie ma nas w domu") od początku swojej kariery filmowej konsekwentnie tworzy obrazy, które skupiają się na problemach społeczno-obyczajowych. Opowiada w nich o ludziach z nizin społecznych, żyjących na ubogich przedmieściach i walczących z codziennymi trudnościami oraz własnymi słabościami. Nominowany do nagród BAFTA, Goya i Cezarów film "Wiatr w oczy" otrzymał wyróżnienie na Festiwalu w Cannes.

Zapis monologu, który John Waters wygłasza na specjalnie udekorowanej scenie, zawierającego wszystkie motywy typowe dla jego filmów. Reżyser fascynował się historiami prawdziwych przestępstw i kinem eksploatacji. Opowiada o doświadczeniach związanych z kręceniem każdego ze swoich filmów i historie o niektórych ze swoich stałych współpracowników.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Serial prezentuje sylwetki gwiazd Hollywood. Opowiada o ich dzieciństwie i życiu prywatnym. W programie przedstawiona zostanie droga do sławy takich aktorów, jak Angelina Jolie, Julia Roberts czy Denzel Washington.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Występ jednej z najważniejszych grup muzycznych lat 60. Zespół Jefferson Airplane związany był z ruchem hippisowskim. Przekształcił się w Jefferson Starship. Pod tą nazwą w nieco innym składzie i ze świeżym repertuarem koncertował na całym świecie. W Kanadzie nie zabrakło przebojów z lat 60., m.in. "White Rabbit" i "Somebody to Love".

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

Na całym świecie ludziom narzucono obowiązkową rutynę snu. Saul Capgras (Kentucker Audley) jako jedyny nie chce się podporządkować. Wymyśla nowe sposoby komunikacji ze swoją śpiącą rodziną, żoną Kathryn (Stephanie Ellis) oraz córką Amalur (Suzanne Clément).

Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to bajkowa opowieść o znaczeniu przyjaźni. Jej bohaterami są Kret (Lee Ingleby), Szczur (Mark Gatiss) i Borsuk (Bob Hoskins), którzy starają się odwieść Ropucha od pomysłu kradzieży auta. Jest ciepły, wiosenny dzień. Poczciwy Kret wybiera się na wycieczkę nad brzeg rzeki. Na miejscu spotyka Szczura i zaprzyjaźnia się z nim. Szczur zaprasza go na spływ swoją łódką. Po pewnym czasie spotykają Ropucha (Matt Lucas), aroganckiego bogacza i miłośnika szybkich samochodów. Okazuje się, że ma on zamiar ukraść wymarzone auto. Kret i Szczur z pomocą mądrego Borsuka starają się przekonać go, by porzucił ten pomysł. Bez skutku. Ropuchowi udaje się ukraść samochód. Zostaje aresztowany i skazany, jednak w kobiecym przebraniu przedostaje się w rodzinne strony. Na miejscu odkrywa, że jego posiadłość zajęło stado łasic. W odzyskaniu domu pomagają mu przyjaciele Szczur, Kret i Borsuk. Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to pełnometrażowa adaptacja baśni brytyjskiego pisarza Kennetha Grahame'a.

Siostry Julie Simone i Vicki Vlasic powracają do swych rodzinnych stron w Appalachach, by sfilmować najstarszy na świecie zjazd ludowych skrzypków. Wśród artystów przeważająca część gra ze słuchu, a wykonywane przez nich utwory to klasyki amerykańskiej tradycji muzycznej.

W obrazie poznamy różnorodnych ludzi z całego świata - zarówno wierzących jak i ateistów, ludzi z pierwszych stron gazet i tych zwyczajnych, których mijamy każdego dnia. Odpowiedzą oni na pytanie, "Kim jest Bóg?".

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

Amerykańska fotografka Katherine (Katherine Waterston) wraca do Brukseli rok po niespodziewanej śmierci męża, Stefana (Michiel Huisman). Powrót do miasta jest dla młodej wdowy bardzo trudny. Jakiś czas przed tragicznym zdarzeniem para borykała się z kryzysem w związku, a Katherine gotowa była odejść od partnera. Kobieta odwiedza ich dawne mieszkanie, by uporządkować rzeczy osobiste i dokumenty. Podczas ich przeglądania natrafia na coś niepokojącego, co stawia śmierć Stefana w innym świetle. Katherine postanawia dojść prawdy. Trop prowadzi przez brukselską scenę klubową. Kobieta zostaje zmuszona do konfrontacji ze swoją przeszłością, gdy odkrywa, że jej mąż prowadził podwójne życie.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Zapis z koncertu na żywo w Royal Albert Hall, kiedy David Gilmour, wokalista i gitarzysta grupy Pink Floyd, wykonał utwory z solowego albumu "On An Island" oraz wybrane przeboje z 40-letniej kariery w zespole.

"Wieczorne słońce" to bardzo dobrze zagrany dramat będący adaptacją opowiadania "I Hate to See That Evening Sun Go Down", autorstwa amerykańskiego pisarza Williama Gaya. Nominowany w 2008 roku do Oscara za kreację w filmie "Wszystko za życie" Hal Holbrook gra tu rolę Abnera Meechama, którego syn, Paul (Walton Goggins), umieszcza w domu starców. Mężczyzna nie może się jednak z tym pogodzić i decyduje się uciec. Wraca na rodzinną farmę w stanie Tennessee, chcąc w spokoju dożyć tam końca swoich dni. Niestety, na miejscu czeka na Abnera niemiła niespodzianka. Okazuje się, że Paul pod nieobecność ojca wynajął posiadłość jego dawnemu wrogowi. Gburowaty Lonzo Choat (Ray McKinnon) nie zamierza odstąpić od zawartej umowy. Również Abner nie ma zamiaru ustąpić. Chce walczyć o odzyskanie gospodarstwa. Abner, główny bohater dramatu "Wieczorne słońce", wprowadza się na razie do wchodzącego w skład majątku domku dzierżawcy. Oznajmia Lonzo, że zostanie tu, dopóki on i jego rodzina nie wyprowadzą się z głównego domostwa. Wkrótce dochodzi do incydentu, który jeszcze zaostrza konflikt pomiędzy mężczyznami. Lonzo jest teraz gotów sterroryzować starca wszelkimi metodami.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

W 1942 roku w Norwegii rozpoczynają się czystki rasowe prowadzone przez nazistów. Rodzice czternastoletniej Ester (Sarah-Sofie Boussnina) wsadzają córkę do ciężarówki jadącej w kierunku norwesko-szwedzkiej granicy. Pojazd zostaje jednak zatrzymany na kontrolę. Dziewczyna, by ocalić życie, ucieka do lasu. Spotyka rówieśnika, Aksela (Arthur Hakalahti), który proponuje, że ukryje ją w rodzinnej stodole. Od tej chwili Ester jest zmuszona udawać chłopca. Utrzymanie swojej prawdziwej tożsamości i żydowskiego pochodzenia w sekrecie okazuje się niezwykle trudne. Każdego dnia nastolatka walczy o przetrwanie. Film na podstawie prawdziwej historii.

"Droga" w reżyserii Johna Hillcoata jest adaptacją bestsellerowej, nagrodzonej Pulitzerem powieści Cormaca McCarthy'ego. Fabuła tej produkcji osadzona jest w postapokaliptycznym świecie, w którym nie ma już cywilizacji. Tajemnicza katastrofa doszczętnie zniszczyła bowiem Ziemię, pozbawiając życia większość ludzi i wszystkie zwierzęta. Ci, którzy przetrwali, stali się kanibalami tworzącymi walczące o pożywienie gangi. W takich bezwzględnym świecie żyje także pewien mężczyzna (Viggo Mortensen), który wraz z synem (Kodi Smit-McPhee) wędruje w stronę morza. Odkąd zmuszeni zostali do opuszczenia dawnej kryjówki, przemierzają zrujnowaną Amerykę w poszukiwaniu schronienia i innych ludzi, którzy, tak jak oni, wzbraniają się przed totalnym upadkiem. Do niedawna towarzyszyła im matka chłopca (Charlize Theron). Kobieta nie wytrzymała jednak psychicznie i poddała się, zostawiając męża i syna samych. Jedynym majątkiem bohaterów obrazu "Droga" jest kilka przydatnych rzeczy, które zmieścili do wózka z supermarketu. Ich jedynym zabezpieczeniem jest zaś pistolet z dwoma nabojami w magazynku. Przeciwko nim jest cały wyzuty z człowieczeństwa świat. Mimo jednak tego iż mężczyzna zdaje sobie sprawę z małych szans na przeżycie, nie traci nadziei. Do przodu pcha go miłość do syna, który nie zna innego świata poza tą szarą, przygnębiającą rzeczywistością.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Dramat psychologiczny "I Smile Back" opowiada o Laney Brooks (Josh Charles), pozornie szczęśliwej żonie z przedmieść, która teoretycznie ma wszystko - męża Bruce'a (Josh Charles) i dwójkę dzieci. Obowiązki domowe i rutyna dają się jej jednak we znaki. Frustracja prowadzi ją do coraz częstszego sięgania po alkohol i narkotyki, a także przygodnego seksu z obcymi mężczyznami. Jej rodzina niczego nie podejrzewa, ale Laney chyli się ku upadkowi. Dopiero bliższe spojrzenie na zachowanie syna powoduje, że kobieta podejmuje ostatnią próbę odbudowania relacji z bliskimi. Film "I Smile Back" powstał na podstawie powieści Amy Koppelman pod tym samym angielskim tytułem. Inna książka autorki - "Łapiąc oddech" - także została przeniesiona na wielki ekran, w 2021 roku, a główną rolę w tym obrazie zagrała Amanda Seyfried ("Chloe", "W tłumie").

Oparty na ciekawym scenariuszu klimatyczny film "Płytki grób" jest dziełem Danny'ego Boyle'a, twórcy "Trainspotting" i hitu "Slumdog. Milioner z ulicy", za którego reżyserię został wyróżniony Oscarem. Oprócz intrygującej fabuły obraz ma także dobrą obsadę, w której m.in. Ewan McGregor. Warto także zwrócić uwagę na zdjęcia i ścieżkę dźwiękową. Akcja produkcji "Płytki grób" osadzona jest w Edynburgu. Mieszkający tu Juliet Miller (Kerry Fox), David Stephens (Christopher Eccleston) i Alex Law (Ewan McGregor) wynajmują razem apartament w zabytkowej kamienicy. Juliet jest lekarką, David to nieśmiały księgowy, a beztroski Alex jest dziennikarzem. Trójka młodych znajomych postanawia przeprowadzić casting na czwartego współlokatora. Większość osób starających się wynająć pokój nie przypada im do gustu. Inaczej bohaterowie czarnej komedii "Płytki grób" odbierają tajemniczego Hugona (Keith Allen). Mężczyzna jest miły i inteligentny, a za wynajem płaci gotówką. Po wspólnej kolacji nowy lokator znika w swoim pokoju. Następnego dnia bardzo długo z niego nie wychodzi. Gdy w końcu przyjaciele postanawiają do niego zajrzeć, odkrywają zwłoki mężczyzny. Wygląda na to, że przedawkował on narkotyki. Obok ciała Juliet i jej koledzy znajdują walizkę pełną pieniędzy. Fakt ten wystawia ich przyjaźń i wzajemne zaufanie na ciężką próbę.

Dramat "Holly" opowiada o tytułowej, dwunastoletniej Wietnamce (Thuy Nguyen), która zostaje sprzedana przez swoją ubogą rodzinę i przemycona przez granicę Kambodży. Tam w domu publicznym czeka, aż pojawi się wystarczająco wysoka cena za jej dziewictwo. Na miejscu poznaje ona młodego Amerykanina Patricka (Ron Livingston), który bez skrupułów oszukuje i naciąga tubylców. Od wielu lat utrzymuje się bowiem z handlu skradzionymi przedmiotami. Niedawno jednak stracił on swoje pieniądze i przyjaciół z uwagi na hazard oraz bójki w barach. Mężczyzna zaprzyjaźnia się z dziewczynką, a gdy ta znów zostaje sprzedana innemu handlarzowi żywym towarem, Patrick postanawia odnaleźć Holly i uchronić ją przed okrutnym losem. Pierwotnie rolę Freddiego miał zagrać Tom Sizemore ("Szeregowiec Ryan", Gorączka"), ale po aresztowaniu za dodatnie wyniki testów na obecność narkotyków w organizmie odsunięto go od produkcji "Holly". W postać wcielił się ostatecznie Chris Penn, brat dwukrotnego zdobywcy Oscara, Seanna Penna.

Zapis monologu, który John Waters wygłasza na specjalnie udekorowanej scenie, zawierającego wszystkie motywy typowe dla jego filmów. Reżyser fascynował się historiami prawdziwych przestępstw i kinem eksploatacji. Opowiada o doświadczeniach związanych z kręceniem każdego ze swoich filmów i historie o niektórych ze swoich stałych współpracowników.

Małżeństwo Brian i Randi Johnsonowie wiodą spokojne życie w Eau Claire, wychowując piątkę dzieci. Są głęboko wierzący i blisko ze sobą związani. Brian jest zdolnym majsterkowiczem i założył kilka firm. Życiem rodziny wstrząsa wiadomość o wykryciu raka piersi u Randi. Kobieta przechodzi mastektomię. By znowu mogła poczuć się dobrze w swojej skórze, Brian tworzy dla niej protezę sutka. Jest ona tak realistyczna, że para zakłada biznes, który zmienia życie setek kobiet. Reżyserem i narratorem dokumentu jest syn pary, Justin "Superstar" Johnson. Stworzył intymny, poruszający i zarazem zabawny obraz o swoich bliskich i ich niezwykłym przedsięwzięciu.

Sylwetki największych reżyserów kina amerykańskiego - wizjonerów i artystów filmowego rzemiosła, twórców kasowych przebojów i filmowych arcydzieł. W każdym odcinku serialu widzowie poznają jednego z nich.

Film "Krisha" stanowi debiut reżyserski Treya Edwarda Shultsa. Podczas Film Independent w 2016 roku artysta został wyróżniony za niego Nagrodą Specjalną im. Johna Cassavetesa. Shults jest także autorem scenariusza filmu i producentem. Grana przez Krishę Fairchild tytułowa bohaterka obrazu "Krisha" wraca do domu, by spędzić Święto Dziękczynienia z rodziną, której nie widziała od dziesięciu lat. Niestety, kobietę dopadają demony przeszłości. Niezałatwione sprawy rujnują wspólną uroczystość.

Widzowie poznają kulisy kariery i sekrety z prywatnego życia największych hollywoodzkich gwiazd, począwszy od dzieciństwa, aż po czasy współczesne. Pod lupą znajdą się m.in. Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, Al Pacino, czy Dustin Hoffman.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Leonor Jimenez (Amalia Ulman) po śmierci ojca wraca do domu, do ekscentrycznej matki, Marii (Ale Ulman). Obie nie mają pieniędzy, grozi im eksmisja. Cały czas jednak walczą o zachowanie pozorów, by ich sytuacja nie wyszła na jaw. Okłamują wszystkich wokół, wyłudzają, co tylko mogą, i oszukują, wciąż żyjąc ponad stan. Utrzymana w czarno-białych kadrach historia ukazuje skomplikowane relacje między matką a córką. Scenariusz do filmu napisała Amalia Ulman, która także go wyreżyserowała i zagrała w nim główną rolę.

Sukcesy i problemy najstarszej zawodowej drużyny kolarskiej w USA, EF Education-EasyPost, podczas burzliwego sezonu 2020 i wyścigu Tour de France. Dokument ukazuje trudny rok kolarstwa w czasie pandemii COVID-19 i dodatkową presję, z jaką zespoły zmagały się w kwestii finansowania. Przedstawia również indywidualne historie zawodników, od kolumbijskiej gwiazdy Rigoberto Urána po obiecujących debiutantów i doświadczonych kolarzy.

Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to bajkowa opowieść o znaczeniu przyjaźni. Jej bohaterami są Kret (Lee Ingleby), Szczur (Mark Gatiss) i Borsuk (Bob Hoskins), którzy starają się odwieść Ropucha od pomysłu kradzieży auta. Jest ciepły, wiosenny dzień. Poczciwy Kret wybiera się na wycieczkę nad brzeg rzeki. Na miejscu spotyka Szczura i zaprzyjaźnia się z nim. Szczur zaprasza go na spływ swoją łódką. Po pewnym czasie spotykają Ropucha (Matt Lucas), aroganckiego bogacza i miłośnika szybkich samochodów. Okazuje się, że ma on zamiar ukraść wymarzone auto. Kret i Szczur z pomocą mądrego Borsuka starają się przekonać go, by porzucił ten pomysł. Bez skutku. Ropuchowi udaje się ukraść samochód. Zostaje aresztowany i skazany, jednak w kobiecym przebraniu przedostaje się w rodzinne strony. Na miejscu odkrywa, że jego posiadłość zajęło stado łasic. W odzyskaniu domu pomagają mu przyjaciele Szczur, Kret i Borsuk. Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to pełnometrażowa adaptacja baśni brytyjskiego pisarza Kennetha Grahame'a.

Występ jednej z najważniejszych grup muzycznych lat 60. Zespół Jefferson Airplane związany był z ruchem hippisowskim. Przekształcił się w Jefferson Starship. Pod tą nazwą w nieco innym składzie i ze świeżym repertuarem koncertował na całym świecie. W Kanadzie nie zabrakło przebojów z lat 60., m.in. "White Rabbit" i "Somebody to Love".

Od końca 2010 roku w wielu krajach arabskich miały miejsca powstania ludowe, które nazwano Arabską Wiosną. Zbiorowe protesty były podsycane głównie w mediach społecznościowych przez młodych uczestników i organizacje walczące o prawa ludzi. Ich działania ujawniły liczne represje i doprowadziły do zmian reżimu. Dokument opowiada o zwykłych ludziach, dojrzewających do decyzji, by bronić tego, co uważają za słuszne.

W obrazie poznamy różnorodnych ludzi z całego świata - zarówno wierzących jak i ateistów, ludzi z pierwszych stron gazet i tych zwyczajnych, których mijamy każdego dnia. Odpowiedzą oni na pytanie, "Kim jest Bóg?".

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Amerykańska fotografka Katherine (Katherine Waterston) wraca do Brukseli rok po niespodziewanej śmierci męża, Stefana (Michiel Huisman). Powrót do miasta jest dla młodej wdowy bardzo trudny. Jakiś czas przed tragicznym zdarzeniem para borykała się z kryzysem w związku, a Katherine gotowa była odejść od partnera. Kobieta odwiedza ich dawne mieszkanie, by uporządkować rzeczy osobiste i dokumenty. Podczas ich przeglądania natrafia na coś niepokojącego, co stawia śmierć Stefana w innym świetle. Katherine postanawia dojść prawdy. Trop prowadzi przez brukselską scenę klubową. Kobieta zostaje zmuszona do konfrontacji ze swoją przeszłością, gdy odkrywa, że jej mąż prowadził podwójne życie.

Po śmierci Poly Styrene - ikony punk rocka i wokalistki grupy X-Ray Spex - jej córka przegląda pamiątki matki. Liczy, że dzięki nim lepiej ją pozna i zrozumie.

Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to bajkowa opowieść o znaczeniu przyjaźni. Jej bohaterami są Kret (Lee Ingleby), Szczur (Mark Gatiss) i Borsuk (Bob Hoskins), którzy starają się odwieść Ropucha od pomysłu kradzieży auta. Jest ciepły, wiosenny dzień. Poczciwy Kret wybiera się na wycieczkę nad brzeg rzeki. Na miejscu spotyka Szczura i zaprzyjaźnia się z nim. Szczur zaprasza go na spływ swoją łódką. Po pewnym czasie spotykają Ropucha (Matt Lucas), aroganckiego bogacza i miłośnika szybkich samochodów. Okazuje się, że ma on zamiar ukraść wymarzone auto. Kret i Szczur z pomocą mądrego Borsuka starają się przekonać go, by porzucił ten pomysł. Bez skutku. Ropuchowi udaje się ukraść samochód. Zostaje aresztowany i skazany, jednak w kobiecym przebraniu przedostaje się w rodzinne strony. Na miejscu odkrywa, że jego posiadłość zajęło stado łasic. W odzyskaniu domu pomagają mu przyjaciele Szczur, Kret i Borsuk. Film przygodowy "O czym szumią wierzby" to pełnometrażowa adaptacja baśni brytyjskiego pisarza Kennetha Grahame'a.

Zapis z koncertu na żywo w Royal Albert Hall, kiedy David Gilmour, wokalista i gitarzysta grupy Pink Floyd, wykonał utwory z solowego albumu "On An Island" oraz wybrane przeboje z 40-letniej kariery w zespole.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

Brytyjska autorka kryminałów, Jacky Rom, leci do Los Angeles i Las Vegas, aby zapoznać się narzędziami zbrodni, oszustwami i metodami usuwania ciał na potrzeby swojej powieści.

"Wieczorne słońce" to bardzo dobrze zagrany dramat będący adaptacją opowiadania "I Hate to See That Evening Sun Go Down", autorstwa amerykańskiego pisarza Williama Gaya. Nominowany w 2008 roku do Oscara za kreację w filmie "Wszystko za życie" Hal Holbrook gra tu rolę Abnera Meechama, którego syn, Paul (Walton Goggins), umieszcza w domu starców. Mężczyzna nie może się jednak z tym pogodzić i decyduje się uciec. Wraca na rodzinną farmę w stanie Tennessee, chcąc w spokoju dożyć tam końca swoich dni. Niestety, na miejscu czeka na Abnera niemiła niespodzianka. Okazuje się, że Paul pod nieobecność ojca wynajął posiadłość jego dawnemu wrogowi. Gburowaty Lonzo Choat (Ray McKinnon) nie zamierza odstąpić od zawartej umowy. Również Abner nie ma zamiaru ustąpić. Chce walczyć o odzyskanie gospodarstwa. Abner, główny bohater dramatu "Wieczorne słońce", wprowadza się na razie do wchodzącego w skład majątku domku dzierżawcy. Oznajmia Lonzo, że zostanie tu, dopóki on i jego rodzina nie wyprowadzą się z głównego domostwa. Wkrótce dochodzi do incydentu, który jeszcze zaostrza konflikt pomiędzy mężczyznami. Lonzo jest teraz gotów sterroryzować starca wszelkimi metodami.

Współczesne Glasgow. Nauczycielka muzyki z katolickiego liceum Roisin Hanlon (Eva Birthistle) poznaje starszego brata swojej uczennicy, Pakistańczyka Qasima Khana (Atta Yaqub). Zafascynowany nią chłopak zaprasza ją na randkę. Niebawem nawiązują romans. Jadą na weekend do Hiszpanii. Tam chłopak przyznaje się, że wkrótce bierze ślub. Małżeństwo jest zaaranżowane przez jego rodziców. Roisin czuje się upokorzona i wraca sama do Glasgow. Qasim zamierza zerwać zaręczyny, ale oznacza to również zerwanie stosunków z rodziną. Cezar 2005 za najlepszy film europejski i dwie nagrody na festiwalu w Berlinie.

Bunny King (Essie Davis) jest bezdomna. Kobieta odsiedziała wyrok za nieumyślne spowodowanie śmierci agresywnego męża. Jest pozbawiona praw rodzicielskich. Teraz z trudem wiąże koniec z końcem, myjąc szyby samochodów na skrzyżowaniach. Jej dzieci - Reubena (Angus Stevens) i Shannon (Amelie Baynes) - przebywają w rodzinie zastępczej. Bunny mieszka u siostry Grace (Toni Potter ) i szwagra Bevana (Erroll Shand), gdzie w zamian za nocleg wykonuje prace domowe oraz opiekuje się ich dziećmi i matką mężczyzny. Odkrywa, że Bevan molestuje swoją pasierbicę, Tonyah (Thomasin McKenzie). Informuje o wszystkim Grace, ale siostra wierzy mężowi, który zapewnia o swojej niewinności. Bunny jest zmuszona opuścić ich dom. Kobieta znajduje schronienie u rodziny swojego kolegi z pracy, Semu (Lively Nili). Jest zdeterminowana, by spotkać się z córką z okazji jej urodzin. Kradnie samochód Bevana i razem z Tonyah wyrusza w podróż. Marzy o tym, by odzyskać swoje dzieci i stworzyć dla nich i pasierbicy dom. Tytułową bohaterkę zagrała australijska aktorka Essie Davis, znana szerszej publiczności z głównej roli w serialu "Zagadki kryminalne panny Fisher".

Osiemnastoletnia (Jess Sarah Hagan) i dwunastoletni (Moss Austin Vickers) są kuzynami, spędzającymi wspólnie kolejne wakacje. Pozbawieni towarzystwa rówieśników i nadzoru rodziny, zdani tylko na siebie, przeżywają przygodę swojego życia.

Film "Zatrute drzewo" to wciągająca adaptacja thrillera psychologicznego brytyjskiej pisarki i dziennikarki Erin Kelly. Znana autorka pisała również artykuły m.in. do "The Sunday Times", "The Sunday Telegraph", "Daily Mail" czy "Mirror". Książkę "Zatrute drzewo" na ekran przeniósł Marek Losey, twórca serialu "Beowulf". W głównych rolach obsadził pamiętanego z serialu "The Crown" Matthew Goode'a, gwiazdę "Strażników Galaktyki" Ophelię Lovibond oraz MyAnnę Buring, którą można było oglądać m.in. w drugiej części "Sagi Zmierzch: Przed świtem". Akcja dramatu "Zatrute drzewo" rozpoczyna się w momencie, gdy Karen Clarke zabiera swoją córkę Alice na spotkanie z ojcem, który po dwunastu latach został zwolniony z więzienia. Jadąc do ich nadmorskiego domu, Rex wspomina wydarzenia z przeszłości, które mają związek z jego siostrą Bibą. Okazuje się, że rodzina skrywa mroczne tajemnice. W dodatku tragiczne wydarzenia sprzed lat cały czas rzutują na Karen i jej bliskich. Kobieta szybko przekonuje się, że nie mogą czuć się bezpieczni.

28-letni Alan (Brian Gleeson) nie ma szczęścia zarówno w życiu zawodowym, jak i w miłości. Obecnie pracuje w informacji turystycznej na lotnisku w Dublinie. Pewnego dnia spotyka przez przypadek byłą dziewczynę - Alice (Jessica Paré). Parę przed laty połączył wakacyjny romans. Amerykanka nieskutecznie szuka noclegu przed wylotem do Nowego Jorku, dlatego Alan oferuje jej nie tylko swoje towarzystwo, ale i gościnę. Zrządzeniem losu czeka ich niezapomniany wieczór, podczas którego wracają wspomnieniami do wspólnie spędzonego czasu i świetnie się bawią. Szybko przekonują się, że dawne uczucie wcale nie umarło. Pełna uroku opowieść o drugiej szansie na miłość. W jednej z głównych ról wystąpiła Jessica Paré, aktorka znana z serialu "Mad Men".

Historia Indianan Lakota i ich stuletniej walki o odzyskanie świętej ziemi na terenie Black Hills. To miejsce pochodzenia ich ludu, które zostało im odebrane z naruszeniem traktatów. Dokument szczegółowo przedstawia tę sprawę. Dodatkowo zawiera wywiady z rdzennymi obywatelami.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

Kulisy powstawaniu najgłośniejszych, najbardziej popularnych filmów. Widzowie poznają ich budżet oraz zobaczą, jak przebiega praca na planie. Wszystko to wydarzy się w niecałe siedem minut.

30-letni Mikey (Matt Boren) odwiedzał rodziców (Flo Jacobs, Ken Jacobs) w Nowym Jorku. Ma wrócić do Kalifornii, gdzie czeka na niego żona (Dana Varon) i nowo narodzone dziecko. Jednak mężczyzna nie wchodzi na pokład samolotu. Jedzie z powrotem do rodzinnego domu, do swojego dawnego pokoju. Wymyśla coraz to nowe powody, dla których nie może wyjechać. Z biegiem czasu coraz bardziej przywiązuje się do swoich pamiątek z dzieciństwa. Role ojca i matki zagrali Flo Jacobs i Ken Jacobs, rodzice reżysera filmu, Azazela Jacobsa.

Trzydziestokilkuletni Irlandczyk Al Clancy (Trevor O'Connell) ma problemy finansowe i mało satysfakcjonującą pracę. W wyniku nieporozumienia zgadza się zaopiekować synem siostry Aoife (Aoife Spratt), 10-letnim Karlem (Ryan Minogue-Lee), przez tydzień. By nie zostać zwolnionym z pracy, Al kradnie samochód kempingowy i razem z siostrzeńcem wyruszają w podróż, rozwieszając plakaty w całej Irlandii. Z czasem on i Karl zaprzyjaźniają się.

Opowieść o Michaelu Dowdzie, policjancie z 75. komisariatu w Brooklynie. Jego aresztowanie w 1992 roku było początkiem największego skandalu korupcyjnego w historii Nowego Jorku. W dokumencie wypowiada się sam Dowd, jego współpracownicy, w tym przestępcy, dawni koledzy oraz pracownicy z wewnętrznego wydziału dochodzeniowego.

Trzynastoletni Dayveon (Devin Blackmon) stara się poradzić sobie ze śmiercią brata. Spędza upalne letnie dni wędrując po swoim wiejskim miasteczku Arkansas. Brak męskiego autorytetu sprawia, że powoli zwraca się w stronę przemocy i dołącza do lokalnego gangu.

Dziki Zachód, XIX wiek. Młoda, zubożała Letty Mason (Lillian Gish) jedzie pociągiem na ranczo swojego kuzyna, Beverly'ego (Edward Earle), by zamieszkać z nim i jego rodziną - żoną Corą (Dorothy Cumming) i trójką ich dzieci. Po drodze poznaje Wirta Roddy'ego (Montagu Love), hodowcę bydła. Rozmawiają m.in. na temat silnych wiatrów, które są częste w tych rejonach i bywają bardzo niebezpieczne. Na stacji Letty odbierają sąsiedzi Beverly'ego - Lige Hightower (Lars Hanson) oraz Sourdough (William Orlamond). Zauroczony Wirt obiecuje odwiedzić kobietą w jej nowym domu. Do długiej, żmudnej podróży Letty dociera na położone na uboczu ranczo kuzyna. Zazdrosna Cora szybko każe się jej wyprowadzić. Początkowo Letty ma nadzieję związać się z Wirtem, ale mężczyzna ma już żonę. W końcu przyjmuje oświadczyny Lige,a, mimo że go nie kocha. Mąż obiecuje jej, że zdobędzie pieniądze, by mogła wrócić do miasta. Pewnego dnia Letty ponownie spotyka Wirta. Dochodzi do tragedii. Film jest adaptacją powieści Dorothy Scarborough "The Wind" z 1925 roku.

Dramat obyczajowy "Big Sur" przedstawia historię pisarza Jacka (Jean-Marc Barr), który cierpi na kryzys wieku średniego. Mężczyzna jedzie do letniego domku przyjaciela, gdzie wspomina dawne czasy. Pisarz Jack Kerouac (Jean-Marc Barr) czuje się rozczarowany i znudzony życiem. Decyduje się wyjechać do letniego domku swojego przyjaciela, poety Lawrence'a Ferlinghettiego (Anthony Edwards). Skromna chata położona jest w malowniczym regionie Big Sur w Kalifornii. Mężczyzna ma nadzieję, że pobyt w otoczeniu pięknej przyrody pozwoli mu nabrać sił, pokonać depresję, a także uwolnić się od narkotykowego nałogu. Niebawem do głównego bohatera dramatu "Big Sur" dołączają dawni przyjaciele, w tym Neal Cassady (Josh Lucas), jego żona Carolyn (Radha Mitchell) oraz kochanka Billie (Kate Bosworth). Czas spędzony w gronie znajomych staje się pretekstem do wspominania minionych czasów, rozliczeń z przeszłością, a także snucia refleksji na aktualne tematy. Dramat obyczajowy "Big Sur" to adaptacja powieści legendarnego Jacka Kerouaca, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli pokolenia bitników.

"Olbrzym samolub" jest poruszającym obrazem, który nawiązuje do opowiadania pod tym samym tytułem stworzonego przez Oscara Wilde'a z intencją, by było czytane dzieciom. Film jest pełnometrażowym debiutem reżyserskim Amerykanki Clio Barnard, za który artystka została m.in. wyróżniona nagrodą specjalną na festiwalu w Cannes. Akcja filmu "Olbrzym samolub" toczy się w angielskim mieście Bradford. Mieszka tam 13-letni Arbor (Conner Chapman). Dorastający w rozbitej, niezamożnej rodzinie chłopak jest nadpobudliwy, przez co wciąż sprawia kłopoty wychowawcze.Przez swoją impulsywność i niekontrolowane wybuchy złości jest odtrącany przez najbliższe otoczenie. W końcu razem ze swoim jedynym przyjacielem, Swiftym (Shaun Thomas), zostaje zawieszony w obowiązkach ucznia przez dyrekcję szkoły. Pozbawieni nadzoru młodzi bohaterowie obrazu "Olbrzym samolub" włóczą się po okolicy, próbując znaleźć łatwy sposób na zdobycie pieniędzy. Pewnego dnia poznają handlarza złomem, Kittena (Sean Gilder), i zaczynają dla niego pracować. Wkrótce wchodzą w konflikt z prawem, ponieważ kradną kable telekomunikacyjne i przewody energetyczne. Z czasem Kitten zaczyna faworyzować Swifty'ego. Zazdrosny o względy mężczyzny Arbor stara się mu za wszelką cenę zaimponować. Sytuacja ta doprowadza w końcu do tragedii.

"Sweeney Todd, mistrz brzytwy" to zrealizowana przez BBC adaptacja wiktoriańskiej legendy o demonicznym golibrodzie z Fleet Street podcinającym gardła niczego się niespodziewającym klientom. Poza interpretacją Davida Moore'a historia kinematografii zna kilka innych filmów zainspirowanych tym motywem. Najsłynniejszym pozostaje musical Tima Burtona z Johnnym Deppem. W obrazie "Sweeney Todd, mistrz brzytwy" rolę tytułową gra Ray Winstone. Todd jest człowiekiem o trudnej przeszłości, który obecnie stara się uporządkować swoje życie i odnaleźć spokój. W tym celu otwiera zakład fryzjerski nieopodal więzienia Newgate. Niestety, jego dawne skłonności zaczynają przejmować nad nim kontrolę. Pewnego dnia na jednej z ulic zostaje znalezione poćwiartowane ludzkie ciało. Policja natychmiast wszczyna dochodzenie. Wkrótce śledczy zaczynają deptać Toddowi po piętach. Mimo to jego mordercze zapędy się nasilają, czyniąc go coraz groźniejszym dla otoczenia.