Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

A Oliver le rompen el corazón cuando se entera de que Georgette, la chica de quien está enamorado, ya está casada con un oficial de una legión extranjera. Para olvidarla, decide alistarse al ejército, arrastrando a Stanley con él. Allí, son acusados de deserción y sentenciados a morir fusilados. Entonces, se las arreglan para escapar con una avioneta robada, pero acaban estrellándose. Oficialmente, se trata de un 'remake' de ''Les Aviateurs'', una película al servicio de los cómicos Fernandel y Toto. Sin embargo, parece un refrito de dos de las más exitosas películas de Laurel y Hardy: ''Héroes de tachuela'' y ''Dos fusileros sin bala'', de cuando junto al director y productor Hal Roach, la pareja vivía su época dorada. ''Locos del aire'' es la primera película del Gordo y el Flaco sin Hal Roach y es aquí donde empieza su decadencia como pareja cómica, aunque el filme contiene algunos buenos momentos.

A Oliver le rompen el corazón cuando se entera de que Georgette, la chica de quien está enamorado, ya está casada con un oficial de una legión extranjera. Para olvidarla, decide alistarse al ejército, arrastrando a Stanley con él. Allí, son acusados de deserción y sentenciados a morir fusilados. Entonces, se las arreglan para escapar con una avioneta robada, pero acaban estrellándose. Oficialmente, se trata de un 'remake' de ''Les Aviateurs'', una película al servicio de los cómicos Fernandel y Toto. Sin embargo, parece un refrito de dos de las más exitosas películas de Laurel y Hardy: ''Héroes de tachuela'' y ''Dos fusileros sin bala'', de cuando junto al director y productor Hal Roach, la pareja vivía su época dorada. ''Locos del aire'' es la primera película del Gordo y el Flaco sin Hal Roach y es aquí donde empieza su decadencia como pareja cómica, aunque el filme contiene algunos buenos momentos.

Durante la II Guerra Mundial un piloto estadounindense y sus acompañantes reciben la misión de entregar un cargamento de gasolina que hará posible el envío de un equipo de radar a las tropas alemanas. Un error en la entrega produce una serie de malentendidos. Producción sudafricana ambientada en plena II Guerra Mundial, que no tuvo su estreno correspondiente en España.

Durante la II Guerra Mundial un piloto estadounindense y sus acompañantes reciben la misión de entregar un cargamento de gasolina que hará posible el envío de un equipo de radar a las tropas alemanas. Un error en la entrega produce una serie de malentendidos. Producción sudafricana ambientada en plena II Guerra Mundial, que no tuvo su estreno correspondiente en España.

Evans es un hombre que ha vivido siempre junto a su pistola. Un día cae herido junto a la puerta de una familia de cuáqueros. Wéstern protagonizado por John Wayne, que supone uno de los trabajos menos conocidos de su intérprete. Esta vez, Wayne se puso bajo las órdenes de James Edward Grant, un guionista que en esta ocasión debutaba tras las cámaras. ''El ángel y el pistolero'' sigue bastante las directrices del wéstern clásico, y no innova demasiado. De todos modos, Grant participaría años más tarde como guionista en ''El Alamo'', el filme dirigido en 1960 por el propio Wayne.

Evans es un hombre que ha vivido siempre junto a su pistola. Un día cae herido junto a la puerta de una familia de cuáqueros. Wéstern protagonizado por John Wayne, que supone uno de los trabajos menos conocidos de su intérprete. Esta vez, Wayne se puso bajo las órdenes de James Edward Grant, un guionista que en esta ocasión debutaba tras las cámaras. ''El ángel y el pistolero'' sigue bastante las directrices del wéstern clásico, y no innova demasiado. De todos modos, Grant participaría años más tarde como guionista en ''El Alamo'', el filme dirigido en 1960 por el propio Wayne.

Una banda de asesinos, dirigidos por Dan Hogan, dan el gran golpe. Asaltan un banco y roban 100.000 dólares en lingotes de oro. Quedan en el rancho de Jackal para repartirse el dinero. Por el camino se encuentran un misterioso hombre llamado John Webb que les ayudará en la travesía. Propone ir a México a cambio de poder quedarse con la mitad del botín. El líder acepta la propuesta y se disponen a seguir su camino, huyendo de la ley por el terrorífico desierto de México. Película dirigida por el cineasta Giuseppe Vari (''Guerreros de la ciudad'', ''Vuelven los del calibre 38'') y escrita por Adriano Bolzoni (''Vicios prohibidos'', ''La ley del desierto''). El reparto lo conforman Klaus Kinski (''Nosferatu, vampiro de la noche''), Victoria Zinny (''De amor y de guerra''), Paolo Casella (''Reza al muerto, mata al vivo''), Dino Strano (''Los siete del grupo salvaje'') y Antonio La Raina (''Antonio Gramsci: i giorni del carcere''), entre otros. ''Reza al muerto, mata al vivo'' fue filmado a la vez que se realizaba el rodaje de ''The Last Traitor'', ambas dirigidas por Giuseppe Vari y escritas por Adriano Bolzoni el año 1971.

Una banda de asesinos, dirigidos por Dan Hogan, dan el gran golpe. Asaltan un banco y roban 100.000 dólares en lingotes de oro. Quedan en el rancho de Jackal para repartirse el dinero. Por el camino se encuentran un misterioso hombre llamado John Webb que les ayudará en la travesía. Propone ir a México a cambio de poder quedarse con la mitad del botín. El líder acepta la propuesta y se disponen a seguir su camino, huyendo de la ley por el terrorífico desierto de México. Película dirigida por el cineasta Giuseppe Vari (''Guerreros de la ciudad'', ''Vuelven los del calibre 38'') y escrita por Adriano Bolzoni (''Vicios prohibidos'', ''La ley del desierto''). El reparto lo conforman Klaus Kinski (''Nosferatu, vampiro de la noche''), Victoria Zinny (''De amor y de guerra''), Paolo Casella (''Reza al muerto, mata al vivo''), Dino Strano (''Los siete del grupo salvaje'') y Antonio La Raina (''Antonio Gramsci: i giorni del carcere''), entre otros. ''Reza al muerto, mata al vivo'' fue filmado a la vez que se realizaba el rodaje de ''The Last Traitor'', ambas dirigidas por Giuseppe Vari y escritas por Adriano Bolzoni el año 1971.

Durante el Siglo XVII, en medio de la guerra entre Francia y España, El Zorro se alía con los tres mosqueteros para pararle los pies al conde de Sevilla y al cardenal Richelieu.

Durante el Siglo XVII, en medio de la guerra entre Francia y España, El Zorro se alía con los tres mosqueteros para pararle los pies al conde de Sevilla y al cardenal Richelieu.

Al Haddin encuentra una lámpara con la que invoca a un todopoderoso genio, que le concederá todos sus deseos, desde ligarse a una chica hasta ganar un campeonato deportivo. Bruno Corbucci, hermano del mítico director de wésterns Sergio Corbucci y responsable de comedias como ''Dos superpolicías en Miami'' o ''Como el perro y el gato'', volvió a contar con Bud Spencer para contar con esta nueva adaptación -bastante 'sui generis'- del mito de Aladino de ''Las 1001 noches''. Le acompaña Venantino Venantini (''22 balas'') y los dos respectivos hijos de este dúo: Luca Venantini y Diamy Spencer. En el ámbito de la fotografía, destaca la presencia de un gran conocido de Corbucci y Spencer, Silvano Ippoliti, responsable del apartado visual de las dos mencionadas cintas del director, entre muchas otras. De hecho, la recomendación le vino de su hermano, pues el artesano ya había trabajado con Sergio en ''El superpoderoso'', ''El gran silencio'' y ''Joe, el implacable''.

Al Haddin encuentra una lámpara con la que invoca a un todopoderoso genio, que le concederá todos sus deseos, desde ligarse a una chica hasta ganar un campeonato deportivo. Bruno Corbucci, hermano del mítico director de wésterns Sergio Corbucci y responsable de comedias como ''Dos superpolicías en Miami'' o ''Como el perro y el gato'', volvió a contar con Bud Spencer para contar con esta nueva adaptación -bastante 'sui generis'- del mito de Aladino de ''Las 1001 noches''. Le acompaña Venantino Venantini (''22 balas'') y los dos respectivos hijos de este dúo: Luca Venantini y Diamy Spencer. En el ámbito de la fotografía, destaca la presencia de un gran conocido de Corbucci y Spencer, Silvano Ippoliti, responsable del apartado visual de las dos mencionadas cintas del director, entre muchas otras. De hecho, la recomendación le vino de su hermano, pues el artesano ya había trabajado con Sergio en ''El superpoderoso'', ''El gran silencio'' y ''Joe, el implacable''.

Un joven oficial recién salido de West Point es enviado a Vietnam. Allí, sus hombres no le respetarán hasta que sea herido en combate y regrese convertido en un mejor hombre y mejor oficial. Uno de los filmes de acción de serie B ambientados en Vietnam, que la mítica productora de películas adrenalínicas de bajo presupuesto Cannon hizo en cadena durante la década de 1980, siguiendo la estela de de ''Rambo''. Sin embargo, fue de los pocos proyectos que no fueron producidos por los dos padres de la empresa: Menahem Golan y Yoran Globus. En esta ocasión, el protagonista fue Michael Dudikoff (''El guerrero americano''), una de las estellas del género, y dirige Aaron Norris, responsable de otro de los títulos más destacados de la compañía: ''Desaparecido en combate''. Como curiosidad, este fue el único producto de Aaron Norris que no fue protagonizado por su hermano: el legendario Chuck. Una anécdota. En un principio, el título original debía ser ''NAM'', pero los productores lo cambiaron por ''Platoon Leader'' para intentar beber del éxito de la película de Oliver Stone ''Platoon''.

Un joven oficial recién salido de West Point es enviado a Vietnam. Allí, sus hombres no le respetarán hasta que sea herido en combate y regrese convertido en un mejor hombre y mejor oficial. Uno de los filmes de acción de serie B ambientados en Vietnam, que la mítica productora de películas adrenalínicas de bajo presupuesto Cannon hizo en cadena durante la década de 1980, siguiendo la estela de de ''Rambo''. Sin embargo, fue de los pocos proyectos que no fueron producidos por los dos padres de la empresa: Menahem Golan y Yoran Globus. En esta ocasión, el protagonista fue Michael Dudikoff (''El guerrero americano''), una de las estellas del género, y dirige Aaron Norris, responsable de otro de los títulos más destacados de la compañía: ''Desaparecido en combate''. Como curiosidad, este fue el único producto de Aaron Norris que no fue protagonizado por su hermano: el legendario Chuck. Una anécdota. En un principio, el título original debía ser ''NAM'', pero los productores lo cambiaron por ''Platoon Leader'' para intentar beber del éxito de la película de Oliver Stone ''Platoon''.

Durante la II Guerra Mundial, los japoneses capturan a un soldado estadounidense. Este consigue escapar y se esconde en la jungla de Borneo, donde en dos años llegará a convertirse en rey de la tribu.

Durante la II Guerra Mundial, los japoneses capturan a un soldado estadounidense. Este consigue escapar y se esconde en la jungla de Borneo, donde en dos años llegará a convertirse en rey de la tribu.

En 1846, a punto de que estalle la guerra entre México y Estados Unidos, los hombres al mando del oficial estadounidense de origen irlandés John Riley se encuentran prisioneros por haber confraternizado con los mexicanos del lugar. Riley no admite ese castigo y decide liberarlos. Atacados por el ejército de los Estados Unidos, logran huir y refugiarse en la montaña, donde son capturados por guerrilleros mexicanos. Allí, Riley conocerá a una hermosa guerrillera llamada Marta y él y los suyos decidirán luchar a su lado siendo bautizados como los San Patricio. Una vez terminada la guerra, Riley iniciará un largo viaje en busca de Marta. ''Héroes sin patria'' es la tercera película del director de origen mexicano Lance Hool, responsable de ''Desaparecido en combate 2'' y ''El guerrero del amanecer''. El filme, cuyo rodaje transcurrió en la provincia mexicana de Durango, está basada en los acontecimientos históricos ocurridos hace más de 150 años a 500 soldados del Batallón San Patricio. Con una historia de amor como eje central, la trama tiene de fondo la discriminación a la que fueron sometidos los soldados irlandeses dentro del ejército estadounidense por el hecho de ser católicos.

Los forajidos Link y Gauche roban la espada samurai que el embajador de Japón iba a entregar al presidente de Estados Unidos. Sin embargo, Link es traicionado y su compañero se lleva todo el botín. Ahora, el forajido deberá colaborar con Kuroda, samurai de la guardia del emperador, para detener Gauche y recuperar la mercancía robada. Una superproducción faraónica coproducida entre Francia, Italia y España. Lejos de ser el típico espagueti wéstern, ''Sol rojo'' reunía un brillante elenco de estrellas internacionales de alto nivel. Los mitómanos apreciarán el detalle de ver a Charles Bronson, uno de ''Los siete Magníficos'', y Toshirô Mifune, uno de ''Los Siete Samurais'', juntos por primera (y única) vez en pantalla. Completan el reparto la exchica Bond suiza Ursula Andress y el galán francés Alain Delon, esta vez en el papel de villano. Rodada, como era habitual en los wésterns europeos del momento, en la localidad de Tabernas (Almería), la película fue un enorme éxito comercial, con más de un millón y medio de espectadores en las salas españolas.

Un violento y peligroso tirano, que domina a los habitantes de una montaña, ve peligrar su temida autoridad por la llegada de un veterano de la I Guerra Mundial, por lo que decide darle caza y asesinarlo. El productor Richard Weinman debuta tras las cámaras con este film de bajo presupuesto, contando para ello con una vieja gloria como Burt Reynolds. Sin más pretensiones que el entretenimiento, ''Cazadores de medianoche'' tiene la forma de un cuento, en el que un malvado tirano tiene atemorizados a los habitantes de una montaña. En cierto sentido, la película recuerda mucho a ''El malvado Zaroff'', aquel film de 1932 con el que guarda muchos puntos en común, como por ejemplo el hecho de que a lo largo del film se desarrolle una cacería humana. Pese a que la película se deja ver y ganó algún que otro pequeño premio, no llegó a estrenarse en nuestras pantallas, pasando directamente a emitirse por televisión.

Un violento y peligroso tirano, que domina a los habitantes de una montaña, ve peligrar su temida autoridad por la llegada de un veterano de la I Guerra Mundial, por lo que decide darle caza y asesinarlo. El productor Richard Weinman debuta tras las cámaras con este film de bajo presupuesto, contando para ello con una vieja gloria como Burt Reynolds. Sin más pretensiones que el entretenimiento, ''Cazadores de medianoche'' tiene la forma de un cuento, en el que un malvado tirano tiene atemorizados a los habitantes de una montaña. En cierto sentido, la película recuerda mucho a ''El malvado Zaroff'', aquel film de 1932 con el que guarda muchos puntos en común, como por ejemplo el hecho de que a lo largo del film se desarrolle una cacería humana. Pese a que la película se deja ver y ganó algún que otro pequeño premio, no llegó a estrenarse en nuestras pantallas, pasando directamente a emitirse por televisión.

Tras la muerte de su padre, el joven Ned Kelly debe hacer lo posible para asegurar la supervivencia de su madre. Una tarea nada fácil en la Australia de 1870, asolada por la pobreza y el hambre. Por ello, decide formar una banda junto a su hermano Dan. Empieza así un viaje que lo convertirá en una leyenda. Basada en la novela ''La verdadera historia de la banda de Kelly'' de Peter Carey, este filme narra la vida del bandido australiano Ned Kelly, considerado por muchos un héroe popular por su desafío a las autoridades coloniales. En la cinta, el célebre personaje 'aussie' interpretado por George MacKay (''Captain Fantastic'') escribe cartas a su hija para contarle sus experiencias, las de un hombre que no tuvo más remedio que convertirse en un proscrito. Bajo la dirección de Justin Kurzel (''Macbeth''), la trama sale reforzada con un destacado reparto secundario, entre el que sobresalen los nombres del oscarizado Russell Crowe, Charlie Hunnam (''Hijos de la anarquía''), Nicholas Hoult (''Tolkien'') o Essie Davis (''Babadook''). A modo de curiosidad, el malogrado Heath Ledger o el líder de los Rolling Stones Mick Jagger habían interpretado previamente al legendario Ned Kelly.

Tras la muerte de su padre, el joven Ned Kelly debe hacer lo posible para asegurar la supervivencia de su madre. Una tarea nada fácil en la Australia de 1870, asolada por la pobreza y el hambre. Por ello, decide formar una banda junto a su hermano Dan. Empieza así un viaje que lo convertirá en una leyenda. Basada en la novela ''La verdadera historia de la banda de Kelly'' de Peter Carey, este filme narra la vida del bandido australiano Ned Kelly, considerado por muchos un héroe popular por su desafío a las autoridades coloniales. En la cinta, el célebre personaje 'aussie' interpretado por George MacKay (''Captain Fantastic'') escribe cartas a su hija para contarle sus experiencias, las de un hombre que no tuvo más remedio que convertirse en un proscrito. Bajo la dirección de Justin Kurzel (''Macbeth''), la trama sale reforzada con un destacado reparto secundario, entre el que sobresalen los nombres del oscarizado Russell Crowe, Charlie Hunnam (''Hijos de la anarquía''), Nicholas Hoult (''Tolkien'') o Essie Davis (''Babadook''). A modo de curiosidad, el malogrado Heath Ledger o el líder de los Rolling Stones Mick Jagger habían interpretado previamente al legendario Ned Kelly.

En el Nápoles de la década de 1970, Peppino, un asesino a sueldo de la camorra ya retirado, descubre que su hijo, también en el negocio familiar, ha sido asesinado. Acompañado de su viejo socio Toto comenzará la represalia. El dibujante y guionista de cómics Igor Tuveri, firmando como Igort, debuta en la realización adaptando su novela gráfica ''5 è il numero perfetto''. El resultado está muy pegado estética y narrativamente a la obra original, con referencias a otras adaptaciones fieles como el ''Sin City'' de Robert Rodríguez y Frank Miller. Con un elenco de primer nivel, destaca la presencia del popular Toni Servillo -con una curiosa nariz falsa para acercarle al dibujo original- y de Valeria Golino, actriz italiana que ha protagonizado películas tan variadas y exitosas como ''Rain Man'', ''Hot Shots'' o ''Retrato de una mujer en llamas'' y que, con este papel, ganó el David di Donatello a la mejor actriz no protagonista.

En el Nápoles de la década de 1970, Peppino, un asesino a sueldo de la camorra ya retirado, descubre que su hijo, también en el negocio familiar, ha sido asesinado. Acompañado de su viejo socio Toto comenzará la represalia. El dibujante y guionista de cómics Igor Tuveri, firmando como Igort, debuta en la realización adaptando su novela gráfica ''5 è il numero perfetto''. El resultado está muy pegado estética y narrativamente a la obra original, con referencias a otras adaptaciones fieles como el ''Sin City'' de Robert Rodríguez y Frank Miller. Con un elenco de primer nivel, destaca la presencia del popular Toni Servillo -con una curiosa nariz falsa para acercarle al dibujo original- y de Valeria Golino, actriz italiana que ha protagonizado películas tan variadas y exitosas como ''Rain Man'', ''Hot Shots'' o ''Retrato de una mujer en llamas'' y que, con este papel, ganó el David di Donatello a la mejor actriz no protagonista.

Blanca confiesa a su tía Bárbara que el hombre de su vida ha desaparecido. Por casualidad, descubren que es el hijo de unos encantadores ancianos. El problema es que está muerto. Incrédulas ante tal situación, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por toda la ciudad. Comedia de enredo dirigida por Juan Luis Iborra (''Amor de hombre'', ''Valentín'') y que rememora el humor de los años ochenta con ''Mujeres al borde de un ataque de nervios'' como máximo exponente. En esta ocasión el cineasta alicantino firma el guion en colaboración con Antonio Albert (guionista de alguna de las galas de entrega de los premios Goya). El elenco actoral está encabezado por una Silvia Abascal (''A mi madre le gustan las mujeres'', ''La dama boba'') bastante alejada del registro que le ha dado la fama dentro de la escena. Le acompañan una ristra de conocidos actores españoles como Concha Velasco (''Herederos''), Iván Sánchez (''Hospital Central''), Valeria Arribas (''Planta 25''), Asunción Balaguer (''Sólo mía'') y Juli Mira (''Cuéntame cómo pasó'').

Blanca confiesa a su tía Bárbara que el hombre de su vida ha desaparecido. Por casualidad, descubren que es el hijo de unos encantadores ancianos. El problema es que está muerto. Incrédulas ante tal situación, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por toda la ciudad. Comedia de enredo dirigida por Juan Luis Iborra (''Amor de hombre'', ''Valentín'') y que rememora el humor de los años ochenta con ''Mujeres al borde de un ataque de nervios'' como máximo exponente. En esta ocasión el cineasta alicantino firma el guion en colaboración con Antonio Albert (guionista de alguna de las galas de entrega de los premios Goya). El elenco actoral está encabezado por una Silvia Abascal (''A mi madre le gustan las mujeres'', ''La dama boba'') bastante alejada del registro que le ha dado la fama dentro de la escena. Le acompañan una ristra de conocidos actores españoles como Concha Velasco (''Herederos''), Iván Sánchez (''Hospital Central''), Valeria Arribas (''Planta 25''), Asunción Balaguer (''Sólo mía'') y Juli Mira (''Cuéntame cómo pasó'').

Durante los 4 días de exposición, podrás descubrir más de 275 expositores internacionales y casi 700 barcos en el agua, y muchos más barcos en la feria.

Durante los 4 días de exposición, podrás descubrir más de 275 expositores internacionales y casi 700 barcos en el agua, y muchos más barcos en la feria.

Espacio donde los profesionales del sector podrán conocer las últimas novedades y tendencias en el mercado de la automoción. Los fabricantes presentan allí sus últimos modelos y prototipos.

Espacio donde los profesionales del sector podrán conocer las últimas novedades y tendencias en el mercado de la automoción. Los fabricantes presentan allí sus últimos modelos y prototipos.

En la Venecia del siglo XVI, Bassanio, un noble pobre, recurre a su amigo Antonio para que le preste 3.000 ducados con los que cortejar a su amada Porcia, una rica heredera de la fortuna de su padre. Pero Antonio se ha gastado todo su dinero en aventuras por el extranjero, así que decide recurrir al judío Shylock. Este acepta dejarle el dinero con la condición de que, si no se lo devuelve en la fecha fijada, Antonio tendrá que pagar la deuda con una libra de su propia carne. Esta cinta dirigida por el británico Michael Radford es una adaptación fiel de la obra homónima de William Shakespeare. Con un elenco encabezado por los oscarizados Al Pacino, (''Esencia de mujer''), y Jeremy Irons (''El misterio Von Bulow''), el filme, rodado en Venecia y Luxemburgo, fue acogido positivamente por la crítica. La película destaca sobre todo por la recreación oscura y realista de las calles venecianas, así como por su cuidadoso trabajo de vestuario. La cinta fue premiada por ambos aspectos, aunque no recibió ninguna candidatura a los premios Óscar y fue fríamente acogida por el público. De hecho, ''El mercader de Venecia'' no fue capaz de recuperar la inversión realizada.

En la Venecia del siglo XVI, Bassanio, un noble pobre, recurre a su amigo Antonio para que le preste 3.000 ducados con los que cortejar a su amada Porcia, una rica heredera de la fortuna de su padre. Pero Antonio se ha gastado todo su dinero en aventuras por el extranjero, así que decide recurrir al judío Shylock. Este acepta dejarle el dinero con la condición de que, si no se lo devuelve en la fecha fijada, Antonio tendrá que pagar la deuda con una libra de su propia carne. Esta cinta dirigida por el británico Michael Radford es una adaptación fiel de la obra homónima de William Shakespeare. Con un elenco encabezado por los oscarizados Al Pacino, (''Esencia de mujer''), y Jeremy Irons (''El misterio Von Bulow''), el filme, rodado en Venecia y Luxemburgo, fue acogido positivamente por la crítica. La película destaca sobre todo por la recreación oscura y realista de las calles venecianas, así como por su cuidadoso trabajo de vestuario. La cinta fue premiada por ambos aspectos, aunque no recibió ninguna candidatura a los premios Óscar y fue fríamente acogida por el público. De hecho, ''El mercader de Venecia'' no fue capaz de recuperar la inversión realizada.

En 1954, los agentes judiciales Teddy Daniels y Chuck Aule acuden a una remota isla de Boston para investigar la desaparición de una asesina recluida en un hospital psiquiátrico. Ambos acabarán descubriendo que lo más peligroso de la isla no son precisamente los pacientes. Con más de 200 millones de euros recaudados en todo el mundo, esta producción de holgado presupuesto supuso uno de los mayores éxitos en taquilla en la carrera del Martin Scorsese. Para lograrlo, el oscarizado cineasta volvió a confiar en uno de sus actores fetiche, un consolidadísimo Leonardo DiCaprio que firmó con esta su cuarta colaboración con el director, tras éxitos como ''Infiltrados'' o ''El aviador''. La película se basa en la novela homónima de Dennis Lehane, autor que ya ha dado grandes alegrías al celuloide como ''Mystic River''. Scorsese incluye elementos del cine negro y el género de terror, haciendo homenaje a Alfred Hitchcock, a las películas de zombis de serie B e incluso a clásicos como ''El gabinete del doctor Caligari'' o ''El proceso''. Todo ello para confeccionar un efectivo thriller psicológico que emana una extraña y a la vez hipnótica sensación de angustia.

En 1954, los agentes judiciales Teddy Daniels y Chuck Aule acuden a una remota isla de Boston para investigar la desaparición de una asesina recluida en un hospital psiquiátrico. Ambos acabarán descubriendo que lo más peligroso de la isla no son precisamente los pacientes. Con más de 200 millones de euros recaudados en todo el mundo, esta producción de holgado presupuesto supuso uno de los mayores éxitos en taquilla en la carrera del Martin Scorsese. Para lograrlo, el oscarizado cineasta volvió a confiar en uno de sus actores fetiche, un consolidadísimo Leonardo DiCaprio que firmó con esta su cuarta colaboración con el director, tras éxitos como ''Infiltrados'' o ''El aviador''. La película se basa en la novela homónima de Dennis Lehane, autor que ya ha dado grandes alegrías al celuloide como ''Mystic River''. Scorsese incluye elementos del cine negro y el género de terror, haciendo homenaje a Alfred Hitchcock, a las películas de zombis de serie B e incluso a clásicos como ''El gabinete del doctor Caligari'' o ''El proceso''. Todo ello para confeccionar un efectivo thriller psicológico que emana una extraña y a la vez hipnótica sensación de angustia.

Dos hermanos gemelos, uno profesor de universidad y el otro cultivador de marihuana, unen sus fuerzas para acabar con el jefe de los camellos.

Dos hermanos gemelos, uno profesor de universidad y el otro cultivador de marihuana, unen sus fuerzas para acabar con el jefe de los camellos.

Dos 'sheriffs' ineptos tratan de capturar a un prisionero que se ha escapado y que creían que fue condenado por error. Sin embargo, este preso no es ni la mitad de peligroso que el corrupto agente de la ley que le persigue. Zach Golden se estrena como director de largometrajes con este wéstern que mezcla elementos propios de otros géneros como la comedia o el cine de aventuras. Cabe destacar que Golden, quien también elaboró el guion de la cinta, escribió el personaje de El Sheriff con el actor Ron Perlman (''Hellboy'') en mente, y finalmente encarnó a dicho personaje. Martin Starr (''Silicon Valley'') y Jake McDorman (''Sin límites'') completan el elenco principal. A modo de curiosidad, el traje del prisionero 614 está inspirado en el que lleva Paul Newman en ''La leyenda del indomable'' (1967).

Dos 'sheriffs' ineptos tratan de capturar a un prisionero que se ha escapado y que creían que fue condenado por error. Sin embargo, este preso no es ni la mitad de peligroso que el corrupto agente de la ley que le persigue. Zach Golden se estrena como director de largometrajes con este wéstern que mezcla elementos propios de otros géneros como la comedia o el cine de aventuras. Cabe destacar que Golden, quien también elaboró el guion de la cinta, escribió el personaje de El Sheriff con el actor Ron Perlman (''Hellboy'') en mente, y finalmente encarnó a dicho personaje. Martin Starr (''Silicon Valley'') y Jake McDorman (''Sin límites'') completan el elenco principal. A modo de curiosidad, el traje del prisionero 614 está inspirado en el que lleva Paul Newman en ''La leyenda del indomable'' (1967).

El detective de la policía de Nueva York Jack Mosley recibe una misión aparentemente sencilla: el delincuente Eddie Bunker está citado para testificar y debe trasladarle de la celda al juzgado, a 16 calles de distancia. Al atravesar la ciudad de los rascacielos en hora punta de la mañana, no se da cuenta de que le sigue una furgoneta. La prolífica filmografía de Richard Donner, que abarca clásicos como ''Superman'', ''Los Goonies'' o la saga de ''Arma letal'', sigue arropando títulos de acción como este filme. Bruce Willis, un experto en estas lides, lleva todo el peso de la película interpretando a un personaje más humano y decadente que el de los héroes estereotipados que le dieron la fama. Cabe destacar que el propio Willis propuso al rapero y actor Ludacris (Tej en la franquicia ''Fast & Furious'') para encarnar al personaje de Eddie. Finalmente, el papel recayó en Yasiin Bey (''Guía del autoestopista galáctico''), quien curiosamente, comparte las dos profesiones con su rival en las audiciones.

El detective de la policía de Nueva York Jack Mosley recibe una misión aparentemente sencilla: el delincuente Eddie Bunker está citado para testificar y debe trasladarle de la celda al juzgado, a 16 calles de distancia. Al atravesar la ciudad de los rascacielos en hora punta de la mañana, no se da cuenta de que le sigue una furgoneta. La prolífica filmografía de Richard Donner, que abarca clásicos como ''Superman'', ''Los Goonies'' o la saga de ''Arma letal'', sigue arropando títulos de acción como este filme. Bruce Willis, un experto en estas lides, lleva todo el peso de la película interpretando a un personaje más humano y decadente que el de los héroes estereotipados que le dieron la fama. Cabe destacar que el propio Willis propuso al rapero y actor Ludacris (Tej en la franquicia ''Fast & Furious'') para encarnar al personaje de Eddie. Finalmente, el papel recayó en Yasiin Bey (''Guía del autoestopista galáctico''), quien curiosamente, comparte las dos profesiones con su rival en las audiciones.

París, 2010. Un muro rodea los guetos de la ciudad. No hay reglas, ni derechos, ni leyes. Las bandas dominan todo. Damián, oficial de la unidad policial especial de intervenciones y experto en artes marciales, debe infiltrarse en el sector más peligroso de París para destruir una potente bomba que ha sido robada por la banda más poderosa del Distrito 13. Escrita y producida por Luc Besson (''El quinto elemento''), la cinta, ubicada en un entorno futurista, se basa en el 'parkour', una disciplina que consiste en desplazarse de manera fluida superando los obstáculos del camino con piruetas. Para dar realismo a estas peculiares escenas de acción, estas se realizaron sin efectos especiales generados por ordenador. Por eso, los productores contaron entre el reparto con David Belle y Cyril Raffaell, dos de los fundadores de este arte del desplazamiento. ''Distrito 13'', a pesar de gozar de un presupuesto de 12 millones de euros, no logró la recaudación esperada en Francia. Sin embargo, se rodó una secuela, ''Distrito 13: Ultimátum'', con mismo guionista y protagonistas, estrenada en el país galo en febrero de 2009.

París, 2010. Un muro rodea los guetos de la ciudad. No hay reglas, ni derechos, ni leyes. Las bandas dominan todo. Damián, oficial de la unidad policial especial de intervenciones y experto en artes marciales, debe infiltrarse en el sector más peligroso de París para destruir una potente bomba que ha sido robada por la banda más poderosa del Distrito 13. Escrita y producida por Luc Besson (''El quinto elemento''), la cinta, ubicada en un entorno futurista, se basa en el 'parkour', una disciplina que consiste en desplazarse de manera fluida superando los obstáculos del camino con piruetas. Para dar realismo a estas peculiares escenas de acción, estas se realizaron sin efectos especiales generados por ordenador. Por eso, los productores contaron entre el reparto con David Belle y Cyril Raffaell, dos de los fundadores de este arte del desplazamiento. ''Distrito 13'', a pesar de gozar de un presupuesto de 12 millones de euros, no logró la recaudación esperada en Francia. Sin embargo, se rodó una secuela, ''Distrito 13: Ultimátum'', con mismo guionista y protagonistas, estrenada en el país galo en febrero de 2009.

Un exconvicto en busca de trabajo es atraído a una vida de crimen, pero su banda pasa al punto de no retorno cuando se convierten en fugitivos.

Un exconvicto en busca de trabajo es atraído a una vida de crimen, pero su banda pasa al punto de no retorno cuando se convierten en fugitivos.

El forastero viene de un planeta aniquilado por el desorden ambiental y la hecatombe nuclear. Aterriza en un paraje andino próximo a la pequeña ciudad de Paucartambo, en El Cusco, coincidiendo con la celebración de la fiesta tradicional de la Mamacha Carmen. Tiene la apariencia de un gringo y posee un dominio cabal de las leyes y la física, ha sido enviado a buscar un mundo habitable para reinstalar su civilización tecnológica, que ha convertido a sus habitantes en una especie de máquinas perfectas carentes de humanidad. Al entrar en contacto con los rústicos del pueblo, va recuperando su condición humana: con una Prostituta hallará el amor y el sexo; con el alcalde y su familia descubrirá la bondad y la avaricia; con el Poeta y el Chamán indígena se aproximará a los insondables misterios de la naturaleza. Coproducción hispano peruana dirigida por Federico García Hurtado, cineasta nacido en Cuzco que ha realizado numerosos documentales sobre su país y largometrajes como ''Tupac Amaru, el último inca''. Destaca la presencia como protagonista del bailarín español Nacho Duato, que aquí accede por primera vez a un papel protagónico, así como de Carlos Sobera y Neus Asensi.

Maca y Rena son dos cuarentones que acaban convirtiéndose en los representantes de Pipo y David. Tras actuar en tabernas, bingos y otros antros similares y, cuando piensan que ya no pueden caer más bajo, los jóvenes se enrolan en una desastrosa gira por el Sur. Fernando Guillén Cuervo, actor conocido por sus trabajos en ''Javier ya no vive solo'' o ''Sin tetas no hay paraíso'', se pone para la ocasión tras las cámaras y dirige esta comedia con tintes musicales. Tras debutar como director en la cinta ''Año Mariano'', Guillén Cuervo coge la batuta esta vez en solitario. El resultado es una película con pretensiones de comedia que va decayendo a medida que se acerca al final. De hecho, la cinta cosechó amargas críticas tanto por parte del público como de la prensa especializada. Quizá uno de los pocos alicientes del filme se encuentra en el hecho de ver en pantalla a Fran Perea, el hijo mayor de la longeva ''Los Serrano'', y a Paco León, actor y humorista de éxito gracias a su papel en la incombustible ''Aída''. Ambos comparten cartel con Enrique Villén (''Equipo Ja'', ''Torrente 3'') y Manuel Tallafé (''Crimen ferpecto'', ''800 balas''), rostros a los que recurre asiduamente el cine español.

En 1930, al pastor protestante Anthony Campion, que acaba de llegar con su mujer a Australia, le confían una delicada misión: convencer al pintor Norman Lindsay para que retire de una exposición internacional una de las telas calificada de escandalosa por la Iglesia. Debido a estas circunstancias, la pareja acaba pasando varios días en casa del pintor y allí, en una libertina atmósfera, su unión empieza a desestabilizarse. Una de las películas que contribuyó a establecer a Hugh Grant como una estrella fue esta comedia del australiano John Duigan (''Un hombre de éxito'') que reflexionaba sobre el papel del arte en la sociedad y sobre la represión sexual inherente a la mayoría de las religiones occidentales. La película significó también el debut cinematográfico de la top model Elle McPherson, que lució en ella una esplendorosa desnudez, además de una prometedora capacidad interpretativa.

El Dr. Eduardo Platt es un angloamericano que trabaja en un país de Latinoamérica. Tras pasar mucho tiempo, Platt regresa a su país y restablece amistades, además de iniciar un idilio. Pero todo se complica cuando un grupo revolucionario requiere su ayuda para secuestrar a un diplomático. Basándose en la famosa novela ''The Honorary Consul'' escrita por Graham Greeen y publicada en 1973, el británico John Mackenzie (''El cuarto protocolo'') tuvo aquí una de sus primeras oportunidades de dirigir a grandes estrellas. El realizador volvió a formar equipo con Bob Hoskins, con quien ya había coincidido en ''El largo viernes santo'', y contó además con la participación de Michael Caine y Richard Gere. Además, otros grandes nombres destacan en el cartel de la cinta, como el afamado compositor John Williams, que colaboró con el ex Beatle Paul McCartney en la elaboración de la banda sonora. La producción se benefició de un aceptable éxito de taquilla en España, seguramente gracias a la popularidad de la novela original y a un equipo lleno de nombres que actuaron como gancho.

El Dr. Eduardo Platt es un angloamericano que trabaja en un país de Latinoamérica. Tras pasar mucho tiempo, Platt regresa a su país y restablece amistades, además de iniciar un idilio. Pero todo se complica cuando un grupo revolucionario requiere su ayuda para secuestrar a un diplomático. Basándose en la famosa novela ''The Honorary Consul'' escrita por Graham Greeen y publicada en 1973, el británico John Mackenzie (''El cuarto protocolo'') tuvo aquí una de sus primeras oportunidades de dirigir a grandes estrellas. El realizador volvió a formar equipo con Bob Hoskins, con quien ya había coincidido en ''El largo viernes santo'', y contó además con la participación de Michael Caine y Richard Gere. Además, otros grandes nombres destacan en el cartel de la cinta, como el afamado compositor John Williams, que colaboró con el ex Beatle Paul McCartney en la elaboración de la banda sonora. La producción se benefició de un aceptable éxito de taquilla en España, seguramente gracias a la popularidad de la novela original y a un equipo lleno de nombres que actuaron como gancho.

Hung es encantador, pero tiene un secreto que su mafioso padre no podrá olvidar. Enfermo de gravedad, Hung, envía a su mano derecha en busca de Georgia para que ocupe su lugar al frente de la familia.

Hung es encantador, pero tiene un secreto que su mafioso padre no podrá olvidar. Enfermo de gravedad, Hung, envía a su mano derecha en busca de Georgia para que ocupe su lugar al frente de la familia.

María, la inteligente y bella hija mestiza de un duque español, es despojada de sus bienes a causa de los celos y las envidias que la rodean. Abandona la misión en que vive y llega al pueblo de su abuela indígena, donde se convierte en defensora y protectora de la población. Sus actos incitan a sus enemigos a tomar medidas que traerán graves consecuencias para todos. Primera película dirigida por el mexicano Eduardo Rossoff, quien hasta ahora ha ejercido como productor y ha trabajado en la realización de documentales y anuncios publicitarios de marcas como Dior o Chanel. Protagonizada por los mexicanos Tere López Tarín y Demian Bichir (''Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto'', ''Perdita Durango''), la aportación española la realizan Juan Diego Botto (''Sobreviviré'') y Ana Torrent (''Cosas que olvidé recordar''). La película consiguió el Premio al Mejor director y a la mejor Opera Prima en el Festival de Cine de La Habana 1999.

María, la inteligente y bella hija mestiza de un duque español, es despojada de sus bienes a causa de los celos y las envidias que la rodean. Abandona la misión en que vive y llega al pueblo de su abuela indígena, donde se convierte en defensora y protectora de la población. Sus actos incitan a sus enemigos a tomar medidas que traerán graves consecuencias para todos. Primera película dirigida por el mexicano Eduardo Rossoff, quien hasta ahora ha ejercido como productor y ha trabajado en la realización de documentales y anuncios publicitarios de marcas como Dior o Chanel. Protagonizada por los mexicanos Tere López Tarín y Demian Bichir (''Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto'', ''Perdita Durango''), la aportación española la realizan Juan Diego Botto (''Sobreviviré'') y Ana Torrent (''Cosas que olvidé recordar''). La película consiguió el Premio al Mejor director y a la mejor Opera Prima en el Festival de Cine de La Habana 1999.

Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

Durante los 4 días de exposición, podrás descubrir más de 275 expositores internacionales y casi 700 barcos en el agua, y muchos más barcos en la feria.

Durante los 4 días de exposición, podrás descubrir más de 275 expositores internacionales y casi 700 barcos en el agua, y muchos más barcos en la feria.

Dos empresas compiten entre sí por controlar las comunicaciones entre el norte y el sur de África. Esto abre la puerta a un juego de intereses comerciales en los que todo valdrá.

Dos empresas compiten entre sí por controlar las comunicaciones entre el norte y el sur de África. Esto abre la puerta a un juego de intereses comerciales en los que todo valdrá.

Tras un atraco que sale mal, tres criminales se encuentran atrapados en un almacén dentro de un edificio en ruinas y con un montón de dinero de por medio. Sabiendo que la policía les está cercando no dudan en esconderse en él. Pero, dentro del almacén, una amenaza aún más peligrosa les espera y esto hará que los fugitivos tengan que comenzar una furiosa batalla para salvar sus vidas. ''Bullet Head: Trampa Mortal'' es una película estadounidense de suspenso y crimen escrita y dirigida por Paul Solet (''Grace''). En la trama de esta película también pueden encontrarse diferentes historias sobre el amor, el miedo y las malas decisiones que llevaron a estos tres criminales a acabar encerrados. Los protagonistas de este filme son, principalmente, el actor estadounidense Adrien Brody (''El gran hotel Budapest'') en el papel de Stacy, el actor español Antonio Banderas (''Los mercenarios 3'') interpretando a Blue, el actor estadounidense Rory Culkin (''Electrick Children'') en el papel de Gage, el actor estadounidense John Malkovich (''Memorias de un zombie adolescente'') que da vida a Walker y la actriz italiana Alexandra Dinu (''Second-Hand'') en el papel de Grace, entre otros muchos.

Tras un atraco que sale mal, tres criminales se encuentran atrapados en un almacén dentro de un edificio en ruinas y con un montón de dinero de por medio. Sabiendo que la policía les está cercando no dudan en esconderse en él. Pero, dentro del almacén, una amenaza aún más peligrosa les espera y esto hará que los fugitivos tengan que comenzar una furiosa batalla para salvar sus vidas. ''Bullet Head: Trampa Mortal'' es una película estadounidense de suspenso y crimen escrita y dirigida por Paul Solet (''Grace''). En la trama de esta película también pueden encontrarse diferentes historias sobre el amor, el miedo y las malas decisiones que llevaron a estos tres criminales a acabar encerrados. Los protagonistas de este filme son, principalmente, el actor estadounidense Adrien Brody (''El gran hotel Budapest'') en el papel de Stacy, el actor español Antonio Banderas (''Los mercenarios 3'') interpretando a Blue, el actor estadounidense Rory Culkin (''Electrick Children'') en el papel de Gage, el actor estadounidense John Malkovich (''Memorias de un zombie adolescente'') que da vida a Walker y la actriz italiana Alexandra Dinu (''Second-Hand'') en el papel de Grace, entre otros muchos.

En 1944 y con Gran Bretaña ocupada por fuerzas alemanas, un grupo de mujeres en un pueblo galés aislado se despierta para descubrir que todos sus maridos han desaparecido misteriosamente. La granjera Sarah Lewis y el comandante alemán Albretch empezarán a establecer una estrecha relación. La película bélica está ambientada en un alternativo año 1944 donde Rusia ha caído frente a la Alemania nazi y los desembarcos del Día D han fracasado. ''Resistance'', basada en la novela del escritor Owen Sheers ''World War II'', está dirigida por Amit Gupta. El director inglés es conocido por su cortometraje ''Love Story'' y este filme es su primer gran trabajo en la gran pantalla. El escenario de la novela y el largometraje es el mismo, llamado ''The Olchon'', un valle real en las fronteras de Gales. En el elenco encontramos a Andrea Riseborough (''Happy, un cuento sobre la felicidad''), Tom Wlaschiha (''Krabat y el molino del diablo'') y Michael Sheen (''Mis últimas cinco novias'').

En 1944 y con Gran Bretaña ocupada por fuerzas alemanas, un grupo de mujeres en un pueblo galés aislado se despierta para descubrir que todos sus maridos han desaparecido misteriosamente. La granjera Sarah Lewis y el comandante alemán Albretch empezarán a establecer una estrecha relación. La película bélica está ambientada en un alternativo año 1944 donde Rusia ha caído frente a la Alemania nazi y los desembarcos del Día D han fracasado. ''Resistance'', basada en la novela del escritor Owen Sheers ''World War II'', está dirigida por Amit Gupta. El director inglés es conocido por su cortometraje ''Love Story'' y este filme es su primer gran trabajo en la gran pantalla. El escenario de la novela y el largometraje es el mismo, llamado ''The Olchon'', un valle real en las fronteras de Gales. En el elenco encontramos a Andrea Riseborough (''Happy, un cuento sobre la felicidad''), Tom Wlaschiha (''Krabat y el molino del diablo'') y Michael Sheen (''Mis últimas cinco novias'').

China, año 208 antes de Cristo. La ambición del ministro Zhao Zhao ha subyugado a Han Xiandi, un emperador débil. Después de controlar el norte del país, el ministro quiere dirigir sus esfuerzos bélicos contra los señores de la guerra del sur. Estos tienen todas la de perder pero concentran sus esperanzas en el estratégico Acantilado Rojo. Tras una etapa inmerso en la industria de Hollywood con taquillazos como ''Misión imposible 2'' el cineasta chino John Woo regresa a sus orígenes por todo lo alto. Lo hace poniéndose al frente de una titánica producción que costó unos 60 millones de euros, es decir, la cinta más cara de la industria china hasta esa fecha. Este magno proyecto de 280 minutos fue comercializado en China en dos entregas, pero en el resto del mundo se distribuyó una versión mucho más reducida de 148 minutos y una única entrega. La decisión fue un éxito y la espectacularidad épica de la propuesta convenció también a la crítica occidental. La complejidad del rodaje fue tal que los productores de la cinta recibieron la ayuda de 1.500 soldados del ejército chino, que no sólo funcionaron como extras sino también construyeron carreteras para el rodaje.

China, año 208 antes de Cristo. La ambición del ministro Zhao Zhao ha subyugado a Han Xiandi, un emperador débil. Después de controlar el norte del país, el ministro quiere dirigir sus esfuerzos bélicos contra los señores de la guerra del sur. Estos tienen todas la de perder pero concentran sus esperanzas en el estratégico Acantilado Rojo. Tras una etapa inmerso en la industria de Hollywood con taquillazos como ''Misión imposible 2'' el cineasta chino John Woo regresa a sus orígenes por todo lo alto. Lo hace poniéndose al frente de una titánica producción que costó unos 60 millones de euros, es decir, la cinta más cara de la industria china hasta esa fecha. Este magno proyecto de 280 minutos fue comercializado en China en dos entregas, pero en el resto del mundo se distribuyó una versión mucho más reducida de 148 minutos y una única entrega. La decisión fue un éxito y la espectacularidad épica de la propuesta convenció también a la crítica occidental. La complejidad del rodaje fue tal que los productores de la cinta recibieron la ayuda de 1.500 soldados del ejército chino, que no sólo funcionaron como extras sino también construyeron carreteras para el rodaje.

China, año 208 antes de Cristo. La ambición del ministro Zhao Zhao ha subyugado a Han Xiandi, un emperador débil. Después de controlar el norte del país, el ministro quiere dirigir sus esfuerzos bélicos contra los señores de la guerra del sur. Estos tienen todas la de perder pero concentran sus esperanzas en el estratégico Acantilado Rojo. Tras una etapa inmerso en la industria de Hollywood con taquillazos como ''Misión imposible 2'' el cineasta chino John Woo regresa a sus orígenes por todo lo alto. Lo hace poniéndose al frente de una titánica producción que costó unos 60 millones de euros, es decir, la cinta más cara de la industria china hasta esa fecha. Este magno proyecto de 280 minutos fue comercializado en China en dos entregas, pero en el resto del mundo se distribuyó una versión mucho más reducida de 148 minutos y una única entrega. La decisión fue un éxito y la espectacularidad épica de la propuesta convenció también a la crítica occidental. La complejidad del rodaje fue tal que los productores de la cinta recibieron la ayuda de 1.500 soldados del ejército chino, que no sólo funcionaron como extras sino también construyeron carreteras para el rodaje.

Mitchel acaba de salir de la cárcel e intenta iniciar una nueva vida alejado de los bajos fondos de Londres. Casualmente, Mitchel entra en contacto con Charlotte, una estrella de cine que vive aislada por el acoso de los paparazzis, y para quien empieza a a trabajar como guardaespaldas. Pero un mafioso vuelve a ponerse en contacto con Mitchel para mandarle un encargo. Debut en la dirección del guionista William Monahan, ganador de un Oscar por ''Infiltrados'', que toma como base la novela de Ken Bruen para construir este thriller de acción. ''London boulevard'' bebe del cine de gánsteres de los años 60 y del género noir hollywoodiense de los 40, además de recibir inspiración de uno de los maestros de Monahan, Martin Scorsese. Pese a que el resultado final no es innovador, supone un agradable entretenimiento para los amantes del género. Colin Farrell (''Escondidos en Brujas'') y Keira Knightley (''Domino'') son los protagonistas de la cinta, quienes realizan una interpretación solvente de sus papeles aunque acusan cierta ausencia de química entre ambos. Completan el reparto Ray Winstone (''Infiltrados'') y David Thewlis (''Gangster nº 1'').

Mitchel acaba de salir de la cárcel e intenta iniciar una nueva vida alejado de los bajos fondos de Londres. Casualmente, Mitchel entra en contacto con Charlotte, una estrella de cine que vive aislada por el acoso de los paparazzis, y para quien empieza a a trabajar como guardaespaldas. Pero un mafioso vuelve a ponerse en contacto con Mitchel para mandarle un encargo. Debut en la dirección del guionista William Monahan, ganador de un Oscar por ''Infiltrados'', que toma como base la novela de Ken Bruen para construir este thriller de acción. ''London boulevard'' bebe del cine de gánsteres de los años 60 y del género noir hollywoodiense de los 40, además de recibir inspiración de uno de los maestros de Monahan, Martin Scorsese. Pese a que el resultado final no es innovador, supone un agradable entretenimiento para los amantes del género. Colin Farrell (''Escondidos en Brujas'') y Keira Knightley (''Domino'') son los protagonistas de la cinta, quienes realizan una interpretación solvente de sus papeles aunque acusan cierta ausencia de química entre ambos. Completan el reparto Ray Winstone (''Infiltrados'') y David Thewlis (''Gangster nº 1'').

Mitchel acaba de salir de la cárcel e intenta iniciar una nueva vida alejado de los bajos fondos de Londres. Casualmente, Mitchel entra en contacto con Charlotte, una estrella de cine que vive aislada por el acoso de los paparazzis, y para quien empieza a a trabajar como guardaespaldas. Pero un mafioso vuelve a ponerse en contacto con Mitchel para mandarle un encargo. Debut en la dirección del guionista William Monahan, ganador de un Oscar por ''Infiltrados'', que toma como base la novela de Ken Bruen para construir este thriller de acción. ''London boulevard'' bebe del cine de gánsteres de los años 60 y del género noir hollywoodiense de los 40, además de recibir inspiración de uno de los maestros de Monahan, Martin Scorsese. Pese a que el resultado final no es innovador, supone un agradable entretenimiento para los amantes del género. Colin Farrell (''Escondidos en Brujas'') y Keira Knightley (''Domino'') son los protagonistas de la cinta, quienes realizan una interpretación solvente de sus papeles aunque acusan cierta ausencia de química entre ambos. Completan el reparto Ray Winstone (''Infiltrados'') y David Thewlis (''Gangster nº 1'').

Unos desconocidos raptan a una mujer a punta de pistola cuando se dispone a entrar en su coche. Mientras, el avión en el que viaja su marido también sufre un secuestro por parte de los integrantes de una organización que exige la liberación inmediata de su líder.

Unos desconocidos raptan a una mujer a punta de pistola cuando se dispone a entrar en su coche. Mientras, el avión en el que viaja su marido también sufre un secuestro por parte de los integrantes de una organización que exige la liberación inmediata de su líder.

Unos desconocidos raptan a una mujer a punta de pistola cuando se dispone a entrar en su coche. Mientras, el avión en el que viaja su marido también sufre un secuestro por parte de los integrantes de una organización que exige la liberación inmediata de su líder.

Unos desconocidos raptan a una mujer a punta de pistola cuando se dispone a entrar en su coche. Mientras, el avión en el que viaja su marido también sufre un secuestro por parte de los integrantes de una organización que exige la liberación inmediata de su líder.

Unos desconocidos raptan a una mujer a punta de pistola cuando se dispone a entrar en su coche. Mientras, el avión en el que viaja su marido también sufre un secuestro por parte de los integrantes de una organización que exige la liberación inmediata de su líder.

Matt es un tipo duro y solitario que trabaja en la división número 13 de la policía criminal. Su vida pasa tristemente hasta que recibe la llamada de un amigo para proponerle algo muy interesante: una malversación de dinero sucio, el golpe perfecto. El cineasta Gilles Béhat (''El más salvaje entre todos'') adapta para el celuloide la novela ''L’étage des morts'' del escritor argelino Hugo Pagan. Béhat, que llevaba fuera del mundo del cine desde 1990, dota a este thriller de todos los ingredientes para convertirlo en un producto efectista más que efectivo. Encabezan el elenco de actores un mastodóntico Gérard Depardieu (''Cyrano de Bergerac''), que interpreta al duro y renegado inspector Mat, y Olivier Marchal, que además ejerce de guionista. Marchal se ha convertido en la última década en un experto es este tipo de thrillers policiacos, ya que dirigió ''MR 73'' y la muy valorada por la crítica ''Asuntos pendientes''. Una tríada de bellas mujeres completan el reparto: Asia Argento (''xXx''), hija del mítico director de filmes de terror Dario Argento, la senegalesa Aïssa Maïga (''Bamako'') y la francesa Catherine Marchal (''Asuntos pendientes'', ''MR 73''), esposa de Olivier Marchal.

Matt es un tipo duro y solitario que trabaja en la división número 13 de la policía criminal. Su vida pasa tristemente hasta que recibe la llamada de un amigo para proponerle algo muy interesante: una malversación de dinero sucio, el golpe perfecto. El cineasta Gilles Béhat (''El más salvaje entre todos'') adapta para el celuloide la novela ''L’étage des morts'' del escritor argelino Hugo Pagan. Béhat, que llevaba fuera del mundo del cine desde 1990, dota a este thriller de todos los ingredientes para convertirlo en un producto efectista más que efectivo. Encabezan el elenco de actores un mastodóntico Gérard Depardieu (''Cyrano de Bergerac''), que interpreta al duro y renegado inspector Mat, y Olivier Marchal, que además ejerce de guionista. Marchal se ha convertido en la última década en un experto es este tipo de thrillers policiacos, ya que dirigió ''MR 73'' y la muy valorada por la crítica ''Asuntos pendientes''. Una tríada de bellas mujeres completan el reparto: Asia Argento (''xXx''), hija del mítico director de filmes de terror Dario Argento, la senegalesa Aïssa Maïga (''Bamako'') y la francesa Catherine Marchal (''Asuntos pendientes'', ''MR 73''), esposa de Olivier Marchal.

Matt es un tipo duro y solitario que trabaja en la división número 13 de la policía criminal. Su vida pasa tristemente hasta que recibe la llamada de un amigo para proponerle algo muy interesante: una malversación de dinero sucio, el golpe perfecto. El cineasta Gilles Béhat (''El más salvaje entre todos'') adapta para el celuloide la novela ''L’étage des morts'' del escritor argelino Hugo Pagan. Béhat, que llevaba fuera del mundo del cine desde 1990, dota a este thriller de todos los ingredientes para convertirlo en un producto efectista más que efectivo. Encabezan el elenco de actores un mastodóntico Gérard Depardieu (''Cyrano de Bergerac''), que interpreta al duro y renegado inspector Mat, y Olivier Marchal, que además ejerce de guionista. Marchal se ha convertido en la última década en un experto es este tipo de thrillers policiacos, ya que dirigió ''MR 73'' y la muy valorada por la crítica ''Asuntos pendientes''. Una tríada de bellas mujeres completan el reparto: Asia Argento (''xXx''), hija del mítico director de filmes de terror Dario Argento, la senegalesa Aïssa Maïga (''Bamako'') y la francesa Catherine Marchal (''Asuntos pendientes'', ''MR 73''), esposa de Olivier Marchal.

Bandidos mexicanos han violado y asesinado a su hija. Ahora, él, solo vive para vengarse. Spaghetti western protagonizado por dos de las estrellas del género, Richard Harrison y Rik Battglia, más una ya madura pero aún atractiva Anita Ekberg. Pese a ello, se trata de un título casi desconocido a todos los niveles.

Bandidos mexicanos han violado y asesinado a su hija. Ahora, él, solo vive para vengarse. Spaghetti western protagonizado por dos de las estrellas del género, Richard Harrison y Rik Battglia, más una ya madura pero aún atractiva Anita Ekberg. Pese a ello, se trata de un título casi desconocido a todos los niveles.

Bandidos mexicanos han violado y asesinado a su hija. Ahora, él, solo vive para vengarse. Spaghetti western protagonizado por dos de las estrellas del género, Richard Harrison y Rik Battglia, más una ya madura pero aún atractiva Anita Ekberg. Pese a ello, se trata de un título casi desconocido a todos los niveles.

Hollis Ransom, un despiadado cazarrecompensas con una reputación legendaria, ha estado rastreando a su infame hermano durante los últimos doce años. Su búsqueda le lleva hasta la fiebre del oro que se vive en la zona de Big Sky, en Montana, donde contará con la ayuda de una joven cazadora de pieles. El realizador Justin Lee (''Big Legend'') dirige y escribe este sangriento y contundente wéstern fratricida ambientado en el año 1876 en el estado de Montana. El protagonista, Hollis Ransom, emprende un arduo camino que le llevará por la escarpada orografía invernal de Montana y Wyoming, donde deberá luchar contra forajidos e indios, hasta encontrarse con su hermano en una batalla épica que sellará sus destinos. La razón por la Hollis busca enfrentarse a Everett -personajes interpretados por Kevin Makely y Todd A. Robinson, respectivamente- es la Guerra de Secesión, donde el primero se enroló en las filas unionistas, mientras que el otro lo hizo en las confederadas.

Hollis Ransom, un despiadado cazarrecompensas con una reputación legendaria, ha estado rastreando a su infame hermano durante los últimos doce años. Su búsqueda le lleva hasta la fiebre del oro que se vive en la zona de Big Sky, en Montana, donde contará con la ayuda de una joven cazadora de pieles. El realizador Justin Lee (''Big Legend'') dirige y escribe este sangriento y contundente wéstern fratricida ambientado en el año 1876 en el estado de Montana. El protagonista, Hollis Ransom, emprende un arduo camino que le llevará por la escarpada orografía invernal de Montana y Wyoming, donde deberá luchar contra forajidos e indios, hasta encontrarse con su hermano en una batalla épica que sellará sus destinos. La razón por la Hollis busca enfrentarse a Everett -personajes interpretados por Kevin Makely y Todd A. Robinson, respectivamente- es la Guerra de Secesión, donde el primero se enroló en las filas unionistas, mientras que el otro lo hizo en las confederadas.

Corre el año 1917 cuando Clifford es llamado a luchar en el frente de la batalla de Flanders. Allí, queda herido e inválido de cintura para abajo. Constance, su mujer, se debate entre su amor por él y sus deseos carnales, pero alentada por su propio marido, encuentra en un hombre rudo que trabaja en su mansión el consuelo a sus deseos. Adaptación cinematográfica de la novela homónima de D.H. Lawrence. Realizada por Just Jaeckin, a quien los amantes del género erótico recordarán por ser el creador de ''Emmanuelle'', la cinta tiene como protagonista precisamente a la neerlandesa Sylvia Kristel, cuya fama se disparó internacionalmente al protagonizar el filme francés.

Corre el año 1917 cuando Clifford es llamado a luchar en el frente de la batalla de Flanders. Allí, queda herido e inválido de cintura para abajo. Constance, su mujer, se debate entre su amor por él y sus deseos carnales, pero alentada por su propio marido, encuentra en un hombre rudo que trabaja en su mansión el consuelo a sus deseos. Adaptación cinematográfica de la novela homónima de D.H. Lawrence. Realizada por Just Jaeckin, a quien los amantes del género erótico recordarán por ser el creador de ''Emmanuelle'', la cinta tiene como protagonista precisamente a la neerlandesa Sylvia Kristel, cuya fama se disparó internacionalmente al protagonizar el filme francés.

Corre el año 1917 cuando Clifford es llamado a luchar en el frente de la batalla de Flanders. Allí, queda herido e inválido de cintura para abajo. Constance, su mujer, se debate entre su amor por él y sus deseos carnales, pero alentada por su propio marido, encuentra en un hombre rudo que trabaja en su mansión el consuelo a sus deseos. Adaptación cinematográfica de la novela homónima de D.H. Lawrence. Realizada por Just Jaeckin, a quien los amantes del género erótico recordarán por ser el creador de ''Emmanuelle'', la cinta tiene como protagonista precisamente a la neerlandesa Sylvia Kristel, cuya fama se disparó internacionalmente al protagonizar el filme francés.

Jimmy es contratado por un gánster mexicano para robar un coche, pero descubre un misterioso paquete en el maletero que le meterá de lleno en un violento círculo de criminales y en una carrera contrarreloj para salvar la vida de una niña pequeña. Un desconocido Nathan Gabaeff se estrena en el mundo del cine con esta tensa y violenta cinta de acción que él mismo dirige, escribe, produce e incluso participa en la composición de la banda sonora. Además, llevó a cabo el rodaje en un tiempo récord, ya que a excepción de dos de sus protagonistas -el debutante Grazi DiPaolo y Justin Dray (''Zach Stone Is Gonna Be Famous'')- el resto del reparto grabó sus escenas en menos de dos días. El tercer rostro del trío protagonista es, sin duda, el más conocido de todos: Danny Trejo. El actor de origen mexicano visto en multitud de títulos como ''Abierto hasta el amanecer'' o ''Machete'' aporta la dureza y experiencia necesaria en este tipo de largometrajes.

Jimmy es contratado por un gánster mexicano para robar un coche, pero descubre un misterioso paquete en el maletero que le meterá de lleno en un violento círculo de criminales y en una carrera contrarreloj para salvar la vida de una niña pequeña. Un desconocido Nathan Gabaeff se estrena en el mundo del cine con esta tensa y violenta cinta de acción que él mismo dirige, escribe, produce e incluso participa en la composición de la banda sonora. Además, llevó a cabo el rodaje en un tiempo récord, ya que a excepción de dos de sus protagonistas -el debutante Grazi DiPaolo y Justin Dray (''Zach Stone Is Gonna Be Famous'')- el resto del reparto grabó sus escenas en menos de dos días. El tercer rostro del trío protagonista es, sin duda, el más conocido de todos: Danny Trejo. El actor de origen mexicano visto en multitud de títulos como ''Abierto hasta el amanecer'' o ''Machete'' aporta la dureza y experiencia necesaria en este tipo de largometrajes.

La vida de dos paramédicos de Nueva Orleans se desgarra después de encontrarse, noche tras noche, con una serie de muertes, al parecer relacionadas con una nueva droga experimental. Mientras ambos tratan de superar sus crisis personales, la peligrosa sustancia se introduce también en sus vidas y da un vuelco a su percepción del tiempo y de la existencia. ''Synchronic'' es el cuarto filme de la pareja artística formada por por Aaron Moorhead y Justin Benson. Los directores ya demostraron su talento con ''Resolution'', ''Spring'' y sobre todo ''El infinito'', pero con esta película pretenden dar un paso adelante en sus carreras y hacerse un nombre más allá del circuito de festivales. Para ello cuentan con dos actores de renombre Anthony Mackie (''Avengers:Endgame'') y Jamie Dornan (''Cincuenta sombras de Grey'') interpretando a los dos paramédicos protagonistas de la historia. Las películas de Benson y Moorhead se caracterizan por entrelazar realidades perfectamente creíbles con elementos surrealistas, de ciencia ficción e incluso de terror. Y ''Synchronic'' reúne esas características para continuar con el universo cinematográfico de este dúo de cineastas.

La vida de dos paramédicos de Nueva Orleans se desgarra después de encontrarse, noche tras noche, con una serie de muertes, al parecer relacionadas con una nueva droga experimental. Mientras ambos tratan de superar sus crisis personales, la peligrosa sustancia se introduce también en sus vidas y da un vuelco a su percepción del tiempo y de la existencia. ''Synchronic'' es el cuarto filme de la pareja artística formada por por Aaron Moorhead y Justin Benson. Los directores ya demostraron su talento con ''Resolution'', ''Spring'' y sobre todo ''El infinito'', pero con esta película pretenden dar un paso adelante en sus carreras y hacerse un nombre más allá del circuito de festivales. Para ello cuentan con dos actores de renombre Anthony Mackie (''Avengers:Endgame'') y Jamie Dornan (''Cincuenta sombras de Grey'') interpretando a los dos paramédicos protagonistas de la historia. Las películas de Benson y Moorhead se caracterizan por entrelazar realidades perfectamente creíbles con elementos surrealistas, de ciencia ficción e incluso de terror. Y ''Synchronic'' reúne esas características para continuar con el universo cinematográfico de este dúo de cineastas.

Blanca confiesa a su tía Bárbara que el hombre de su vida ha desaparecido. Por casualidad, descubren que es el hijo de unos encantadores ancianos. El problema es que está muerto. Incrédulas ante tal situación, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por toda la ciudad. Comedia de enredo dirigida por Juan Luis Iborra (''Amor de hombre'', ''Valentín'') y que rememora el humor de los años ochenta con ''Mujeres al borde de un ataque de nervios'' como máximo exponente. En esta ocasión el cineasta alicantino firma el guion en colaboración con Antonio Albert (guionista de alguna de las galas de entrega de los premios Goya). El elenco actoral está encabezado por una Silvia Abascal (''A mi madre le gustan las mujeres'', ''La dama boba'') bastante alejada del registro que le ha dado la fama dentro de la escena. Le acompañan una ristra de conocidos actores españoles como Concha Velasco (''Herederos''), Iván Sánchez (''Hospital Central''), Valeria Arribas (''Planta 25''), Asunción Balaguer (''Sólo mía'') y Juli Mira (''Cuéntame cómo pasó'').

Blanca confiesa a su tía Bárbara que el hombre de su vida ha desaparecido. Por casualidad, descubren que es el hijo de unos encantadores ancianos. El problema es que está muerto. Incrédulas ante tal situación, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por toda la ciudad. Comedia de enredo dirigida por Juan Luis Iborra (''Amor de hombre'', ''Valentín'') y que rememora el humor de los años ochenta con ''Mujeres al borde de un ataque de nervios'' como máximo exponente. En esta ocasión el cineasta alicantino firma el guion en colaboración con Antonio Albert (guionista de alguna de las galas de entrega de los premios Goya). El elenco actoral está encabezado por una Silvia Abascal (''A mi madre le gustan las mujeres'', ''La dama boba'') bastante alejada del registro que le ha dado la fama dentro de la escena. Le acompañan una ristra de conocidos actores españoles como Concha Velasco (''Herederos''), Iván Sánchez (''Hospital Central''), Valeria Arribas (''Planta 25''), Asunción Balaguer (''Sólo mía'') y Juli Mira (''Cuéntame cómo pasó'').

Durante la II Guerra Mundial, el detective británico Sherlock Holmes intenta impedir que su archienemigo, el doctor Moriarty, venda a los nazis los planos de una revolucionaria bomba, inventada por un científico suizo. La cuarta de las catorce películas de Sherlock Holmes que rodaron Basil Rathbone y Nigel Bruce en los respectivos papeles del célebre detective británico y su amigo y ayudante, el Dr. John Watson. Fue la primera dirigida por Roy William Neill (director luego de siete títulos más de la serie) y también el debut de Dennis Hoey en el papel del comisario Lestrade. Aunque en sus títulos de crédito asegura estar basada en el cuento de Arthur Conan Doyle ''The Adventure of the Dancing Men'', lo cierto es que apenas guarda alguna similitud con la historia original, pues esta fue totalmente cambiada para hacer que el infalible Holmes pusiera su granito de arena al esfuerzo bélico anglo-americano (no olvidemos que se rodó en plena II Guerra Mundial).

Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

Durante la II Guerra Mundial, el detective británico Sherlock Holmes intenta impedir que su archienemigo, el doctor Moriarty, venda a los nazis los planos de una revolucionaria bomba, inventada por un científico suizo. La cuarta de las catorce películas de Sherlock Holmes que rodaron Basil Rathbone y Nigel Bruce en los respectivos papeles del célebre detective británico y su amigo y ayudante, el Dr. John Watson. Fue la primera dirigida por Roy William Neill (director luego de siete títulos más de la serie) y también el debut de Dennis Hoey en el papel del comisario Lestrade. Aunque en sus títulos de crédito asegura estar basada en el cuento de Arthur Conan Doyle ''The Adventure of the Dancing Men'', lo cierto es que apenas guarda alguna similitud con la historia original, pues esta fue totalmente cambiada para hacer que el infalible Holmes pusiera su granito de arena al esfuerzo bélico anglo-americano (no olvidemos que se rodó en plena II Guerra Mundial).

Una avioneta ameriza en un lago para buscar oro en la montaña, pero se estrella. Cuando los amigos empiezan la búsqueda, se encuentran con un montañero extraño, obsesionado con el tesoro que tiene escondido. Loco de egoísmo, hará la vida imposible a los visitantes hasta convertir la busca en un auténtico infierno que acabará con un duelo diabólico. Uno de los primeros papeles de Kim Basinger, cuando todavía era una joven modelo que intentaba triunfar en el mundo del cine, es esta cinta de aventuras mediocre dirigida y protagonizada por Charlon Heston y escrita por su hijo, Fraser Clarke.

Una avioneta ameriza en un lago para buscar oro en la montaña, pero se estrella. Cuando los amigos empiezan la búsqueda, se encuentran con un montañero extraño, obsesionado con el tesoro que tiene escondido. Loco de egoísmo, hará la vida imposible a los visitantes hasta convertir la busca en un auténtico infierno que acabará con un duelo diabólico. Uno de los primeros papeles de Kim Basinger, cuando todavía era una joven modelo que intentaba triunfar en el mundo del cine, es esta cinta de aventuras mediocre dirigida y protagonizada por Charlon Heston y escrita por su hijo, Fraser Clarke.

Inglaterra, 1717. El teniente Robert Maynard, de la Marina Real británica, inicia un viaje oceánico en el que va ofreciendo a los piratas la amnistía total a cambio de que éstos abandonen sus actividades delictivas. Al llegar a las Antillas, Maynard tendrá que enfrentarse al más temible y fiero de todos los bandidos del mar: Barbanegra. En su búsqueda del famoso tesoro del capitán Kidd, este villano asesina sin piedad a cualquiera que se le oponga. Pronto se desencadenará una terrible lucha entre Maynard y Barbanegra por el control de Jamaica, la más importante colonia inglesa en el Caribe. Producción televisiva que traslada a la pantalla una vez más la legendaria historia de Barbanegra. En esta ocasión, el famoso pirata es interpretado por el escocés Angus MacFadyen (''El clan Ya-Ya''), mientras que Mark Umbers (''A Good Woman'') hace lo propio con su antagonista, el marino Robert Maynard.

Inglaterra, 1717. El teniente Robert Maynard, de la Marina Real británica, inicia un viaje oceánico en el que va ofreciendo a los piratas la amnistía total a cambio de que éstos abandonen sus actividades delictivas. Al llegar a las Antillas, Maynard tendrá que enfrentarse al más temible y fiero de todos los bandidos del mar: Barbanegra. En su búsqueda del famoso tesoro del capitán Kidd, este villano asesina sin piedad a cualquiera que se le oponga. Pronto se desencadenará una terrible lucha entre Maynard y Barbanegra por el control de Jamaica, la más importante colonia inglesa en el Caribe. Producción televisiva que traslada a la pantalla una vez más la legendaria historia de Barbanegra. En esta ocasión, el famoso pirata es interpretado por el escocés Angus MacFadyen (''El clan Ya-Ya''), mientras que Mark Umbers (''A Good Woman'') hace lo propio con su antagonista, el marino Robert Maynard.

Inglaterra, 1717. El teniente Robert Maynard, de la Marina Real británica, inicia un viaje oceánico en el que va ofreciendo a los piratas la amnistía total a cambio de que éstos abandonen sus actividades delictivas. Al llegar a las Antillas, Maynard tendrá que enfrentarse al más temible y fiero de todos los bandidos del mar: Barbanegra. En su búsqueda del famoso tesoro del capitán Kidd, este villano asesina sin piedad a cualquiera que se le oponga. Pronto se desencadenará una terrible lucha entre Maynard y Barbanegra por el control de Jamaica, la más importante colonia inglesa en el Caribe. Producción televisiva que traslada a la pantalla una vez más la legendaria historia de Barbanegra. En esta ocasión, el famoso pirata es interpretado por el escocés Angus MacFadyen (''El clan Ya-Ya''), mientras que Mark Umbers (''A Good Woman'') hace lo propio con su antagonista, el marino Robert Maynard.

Inglaterra, 1717. El teniente Robert Maynard, de la Marina Real británica, inicia un viaje oceánico en el que va ofreciendo a los piratas la amnistía total a cambio de que éstos abandonen sus actividades delictivas. Al llegar a las Antillas, Maynard tendrá que enfrentarse al más temible y fiero de todos los bandidos del mar: Barbanegra. En su búsqueda del famoso tesoro del capitán Kidd, este villano asesina sin piedad a cualquiera que se le oponga. Pronto se desencadenará una terrible lucha entre Maynard y Barbanegra por el control de Jamaica, la más importante colonia inglesa en el Caribe. Producción televisiva que traslada a la pantalla una vez más la legendaria historia de Barbanegra. En esta ocasión, el famoso pirata es interpretado por el escocés Angus MacFadyen (''El clan Ya-Ya''), mientras que Mark Umbers (''A Good Woman'') hace lo propio con su antagonista, el marino Robert Maynard.

Un enigmático pistolero le propone al jefe de un grupo de forajidos mejicanos robar un cargamento de oro custodiado por el ejército estadounidense a cambio de quedarse con la mitad del botín.

Un enigmático pistolero le propone al jefe de un grupo de forajidos mejicanos robar un cargamento de oro custodiado por el ejército estadounidense a cambio de quedarse con la mitad del botín.

Un joven e idealista traductor de ruso que trabaja para el servicio secreto británico muere en extrañas circunstancias. Su padre, un veterano de la guerra de Corea que se ha convertido en un exitoso hombre de negocios, iniciará una investigación por su cuenta. Cuanto más indague, más llegará a la conclusión de que su hijo ha muerto a manos de su propio servicio secreto, temeroso de que pudiera revelar algunos de sus turbios manejos. Un thriller de espionaje basado en la novela homónima de John Hale y muy bien interpretado por Michael Caine, actor que se mueve como pez en el agua dentro del género. Fue adaptado para la ocasión por el guionista Julian Bond, que había participado en series tan populares como ''Arriba y abajo'' o ''El santo''. La película pretende desmitificar el mundo de los agentes secretos, mostrándolo de forma fría e impersonal: un juego en el que no hay héroes ni villanos, sino sólo víctimas y supervivientes.

Un joven e idealista traductor de ruso que trabaja para el servicio secreto británico muere en extrañas circunstancias. Su padre, un veterano de la guerra de Corea que se ha convertido en un exitoso hombre de negocios, iniciará una investigación por su cuenta. Cuanto más indague, más llegará a la conclusión de que su hijo ha muerto a manos de su propio servicio secreto, temeroso de que pudiera revelar algunos de sus turbios manejos. Un thriller de espionaje basado en la novela homónima de John Hale y muy bien interpretado por Michael Caine, actor que se mueve como pez en el agua dentro del género. Fue adaptado para la ocasión por el guionista Julian Bond, que había participado en series tan populares como ''Arriba y abajo'' o ''El santo''. La película pretende desmitificar el mundo de los agentes secretos, mostrándolo de forma fría e impersonal: un juego en el que no hay héroes ni villanos, sino sólo víctimas y supervivientes.

Reinado de Luis XIV, 1660. La lealtad del pueblo francés está dividida entre la Iglesia y el Estado. Entre los mosqueteros del rey destaca especialmente uno: Valentine D'Artagnan.

Reinado de Luis XIV, 1660. La lealtad del pueblo francés está dividida entre la Iglesia y el Estado. Entre los mosqueteros del rey destaca especialmente uno: Valentine D'Artagnan.

Reinado de Luis XIV, 1660. La lealtad del pueblo francés está dividida entre la Iglesia y el Estado. Entre los mosqueteros del rey destaca especialmente uno: Valentine D'Artagnan.

Reinado de Luis XIV, 1660. La lealtad del pueblo francés está dividida entre la Iglesia y el Estado. Entre los mosqueteros del rey destaca especialmente uno: Valentine D'Artagnan.

Una banda roba un banco ayudados por un monje. Después del atraco ellos esperan que un nativo les guíe hasta el desierto de Mexico. El protagonista de este 'spaguetti western', George Hilton (''Un casanova en apuros''), que en realidad se llama Jorge Hill Acosta y Lara, es uno de los intérpretes uruguayos con una carrera más difundida en el cine internacional. Le acompañan en el reparto Jack Betts (''True Rights'') y Erika Blanc (''Cuore sacro''). Como curiosidad, Maurizio Lucidi (''Due once di piombo'', western de aventuras cómico), director del film que nos ocupa, participó en el montaje de la versión original de ''Don Quijote'', de Orson Welles.

Una banda roba un banco ayudados por un monje. Después del atraco ellos esperan que un nativo les guíe hasta el desierto de Mexico. El protagonista de este 'spaguetti western', George Hilton (''Un casanova en apuros''), que en realidad se llama Jorge Hill Acosta y Lara, es uno de los intérpretes uruguayos con una carrera más difundida en el cine internacional. Le acompañan en el reparto Jack Betts (''True Rights'') y Erika Blanc (''Cuore sacro''). Como curiosidad, Maurizio Lucidi (''Due once di piombo'', western de aventuras cómico), director del film que nos ocupa, participó en el montaje de la versión original de ''Don Quijote'', de Orson Welles.

El deseo de venganza llevará a un asesino y a un agente de la ley a una ciudad llena fanáticos donde se derrama demasiada sangre.

El deseo de venganza llevará a un asesino y a un agente de la ley a una ciudad llena fanáticos donde se derrama demasiada sangre.

Toby Wong es un chino que trabaja en una importante empresa de Hong Kong, cuyos trabajadores tienen implantado un dispositivo en el pecho que les da una fuerza sobrenatural. Hasta que un día consigue escaparse del control de empresa, y se dirige hacia Los Ángeles. Allí, una compañía de la competencia le ha ofrecido desprenderse del implante. Pero, pisándole los talones le sigue un grupo de asesinos a sueldo, contratados por la compañia china. En un acto de desesperación, Toby rapta a un hombre, Malik Brodie, para que le ayude a llegar a Los Ángeles. Una mezcla de aventuras, acción, ciencia ficción y comedia, salpicada de espectaculares acrobacias y escenas de lucha. Su realización corrió a cargo de Steve Wang, un artesano de los efectos especiales (''Aliens vs. Depredador 2'', ''La joven del agua'') cuyos trabajos como director son poco conocidos en España, mientras que su trío protagonista lo formaron Mark Dacascos (''El pacto de los lobos''), Kadeem Hardison (''Un mundo diferente'') y Brittany Murphy (''Cherry Falls'').

Toby Wong es un chino que trabaja en una importante empresa de Hong Kong, cuyos trabajadores tienen implantado un dispositivo en el pecho que les da una fuerza sobrenatural. Hasta que un día consigue escaparse del control de empresa, y se dirige hacia Los Ángeles. Allí, una compañía de la competencia le ha ofrecido desprenderse del implante. Pero, pisándole los talones le sigue un grupo de asesinos a sueldo, contratados por la compañia china. En un acto de desesperación, Toby rapta a un hombre, Malik Brodie, para que le ayude a llegar a Los Ángeles. Una mezcla de aventuras, acción, ciencia ficción y comedia, salpicada de espectaculares acrobacias y escenas de lucha. Su realización corrió a cargo de Steve Wang, un artesano de los efectos especiales (''Aliens vs. Depredador 2'', ''La joven del agua'') cuyos trabajos como director son poco conocidos en España, mientras que su trío protagonista lo formaron Mark Dacascos (''El pacto de los lobos''), Kadeem Hardison (''Un mundo diferente'') y Brittany Murphy (''Cherry Falls'').

Laura, una escritora de renombre trata de escribir la novela que le consagre definitivamente y, para ello, entra en su obra y vive cada una de sus escenas.

Laura, una escritora de renombre trata de escribir la novela que le consagre definitivamente y, para ello, entra en su obra y vive cada una de sus escenas.

Linda Lovelace, la estrella del éxito pornográfico ''Garganta profunda'', relata cómo su marido, Chuck Traynor, la introdujo en el mundo de la prostitución y del cine para adultos.

Especie de fresco histórico-intimista acerca de una importante época de la historia de Catalunya, la comprendida entre 1899 y 1909, visto desde la perspectiva de una familia burguesa catalana. En su día todo un acontecimiento político-cinematográfico en Catalunya, que se erige como la mejor obra del casi siempre gris Antoni Ribas. A destacar el estelar y heterogéneo reparto en el que tuvo cabida gente tan dispar como José Luis López Vázquez, Joan Manuel Serrat, Nuria Espert, Adolfo Marsillach, Teresa Gimpera, Patty Shepard, Ovidi Montllor y Mary Santpere, además de un ramillete de los políticos catalanes más destacados del momento, todos ellos en apariciones especiales.

Blanca confiesa a su tía Bárbara que el hombre de su vida ha desaparecido. Por casualidad, descubren que es el hijo de unos encantadores ancianos. El problema es que está muerto. Incrédulas ante tal situación, Blanca y Bárbara inician una disparatada investigación por toda la ciudad. Comedia de enredo dirigida por Juan Luis Iborra (''Amor de hombre'', ''Valentín'') y que rememora el humor de los años ochenta con ''Mujeres al borde de un ataque de nervios'' como máximo exponente. En esta ocasión el cineasta alicantino firma el guion en colaboración con Antonio Albert (guionista de alguna de las galas de entrega de los premios Goya). El elenco actoral está encabezado por una Silvia Abascal (''A mi madre le gustan las mujeres'', ''La dama boba'') bastante alejada del registro que le ha dado la fama dentro de la escena. Le acompañan una ristra de conocidos actores españoles como Concha Velasco (''Herederos''), Iván Sánchez (''Hospital Central''), Valeria Arribas (''Planta 25''), Asunción Balaguer (''Sólo mía'') y Juli Mira (''Cuéntame cómo pasó'').

Buzz Johnson y Stanley Livington viven una vida tranquila trabajando como dependientes en una librería. Un día entra en la tienda una atractiva mujer, buscando un libro titulado ''África Negra''. Queriendo impresionarla, Buzz se inventa que Stanley es un buen amigo del autor del libro y que le ha acompañado varias veces en sus viajes a África. La mujer, Diana, le pide que le haga un mapa para su próxima expedición, a cambio de una buena suma de dinero. Pero la noche en que tienen que entregar el mapa y recibir el dinero, son secuestrados y llevados a África... Una comedia de bajo presupuesto rodada por la popularísima pareja que formaron Bud Abbott y Lou Costello, quienes salvaron a la Universal de la bancarrota en la década de los 40 gracias al enorme éxito de sus películas. Cuando hicieron ésta, sin embargo, su éxito había decrecido ya notablemente. Aún así, tiene momentos divertidos y que ejemplifican su estilo de hacer comedia.

En un pueblo de Sicilia marcado por incontables problemas provocados por una deshonestidad descontrolada, los habitantes eligen un alcalde cuyas premisas son el orden y la legalidad, con el objetivo de cumplir todo su programa electoral. Pero la realidad es que el pueblo (e Italia) es corrupto y deshonesto a más no poder, y eso no le pondrá las cosas fáciles al nuevo alcalde. En 2017 el dúo cómico Ficarra e Picone, formado por Salvatore Ficarra y Valentino Picone, presentó esta sátira en forma de película sobre una situación política mucho más común de lo que se querría admitir. La pareja de artistas, juntos desde el año 1993, dirigen, coescriben y protagonizan esta divertida comedia que desde el cinismo y el humor corrosivo pone el foco en el poder político. El filme se convirtió en un auténtico éxito en Italia, donde recaudó más de 11 millones de euros en taquilla. Cabe destacar que las calles de la localidad siciliana de Termini Imerese, situada a 40 kilómetros de Palermo, sirvieron pra dar vida a la ficticia Pietrammare.

Un comandante italiano de servicio en la OTAN descubre que resulta impotente salvo en ocasiones de extremo peligro. El cine de Mario Monicelli se caracterizó, desde sus principios, por un fuerte compromiso social, aunque haciéndolo patente a través de la sátira y la comicidad. Después de una época de colaboración con el actor Vittorio Gassman, Monicelli empezó a decantarse por la comedia histórica, en la que tomó mucha importancia la crítica al estamento militar. ''Casanova 70'' es un ejemplo de ello. En ella, un comandante italiano, interpretado por Marcello Mastroianni, ve como sus impulsos sexuales sólo responden en situaciones extremas. Pese a que no llegó a estrenarse en España, esta curiosa adaptación del mito de Casanova consiguió una nominación al Oscar al mejor guión original, y el Premio al Mejor Director y al Mejor Actor en el Festival de San Sebastián.

Cormack, el legislador más temido por los pioneros del cambio de siglo, tiene un vínculo misterioso con Caribou, un forajido a quien ha encarcelado. Caribou escapa y busca venganza.

Tom es un ladronzuelo que por azar se encuentra con el príncipe de Gales. Ambos se sorprenden por su parecido y deciden intercambiar sus ropas, pues se prepara en el castillo real un baile de disfraces. El cambio es tan asombroso que en la corte los confunden: el verdadero príncipe es expulsado del castillo, mientras que el ladronzuelo es tratado como el heredero. Tras la muerte del rey Enrique VIII, el joven Tom ve con horror cómo va a ser coronado, mientras el verdadero príncipe intenta desesperadamente poder volver al palacio. Para ello recibirá la ayuda de un noble caído en desgracia, llamado Miles Hendon, que cree su descabellada historia. Adaptación de una fábula de Mark Twain que pierde parte de su ironía e inteligencia en su salto a la pantalla. Producida por Ilya Salkind (''Los tres mosqueteros'', ''Superman'') presenta, a cambio, el desfile de estrellas habitual en la mayoría de sus películas, así como la holgura de medios necesaria. Fue la última película de la carrera del niño prodigio Mark Lester (''Oliver!''). Tras ella, estudió medicina y hoy vive en Cheltenham, Inglaterra, donde es osteópata.

Un grupo de bandidos roban un banco y Skinner, Reb, Mathias y los hermanos, Bill i Gordon, creen que su líder, Jack Murphy, no tiene intención de dividir el botín. Furiosos con él, le traicionan, le roban el dinero, lo torturan duramente y violan a su hermana dándole por muerto. Pero la muerte no le llega, y decide volver con sed de venganza. Gianfranco Baldanello (''La conspiración del uranio'') es el director y guionista italiano de este 'spaghetti western' aplaudido por los fans del género por su acción y velocidad de la trama. En el reparto de actores destaca Robert Woods (''Al otro lado del espejo''), actor americano experimentado en el género y que a la edad de 80 años aun sigue protagonizando cortometrajes. En el lado femenino, la actriz Lucienne Bridou (''Ven a espiar conmigo''), firmó su último trabajo en esta obra, ''Los condenados de la violencia''.

Al final de la guerra, un submarino sale de Alemania con un cargamento de plutonio para que los japoneses puedan fabricar una bomba atómica. Durante el trayecto se enteran que su país ha sido derrotado y que Hitler se ha suicidado. La tripulación se dividirá en los partidarios nazis que quieren entregar el paquete y los que quieren rendirse. Telefilme basado en la historia real, aunque muy dramatizada, que cuenta el libro de Wolfgang Hirschfeld ''The U-Boat Diary'' sobre el último submarino de Hitler. Su director es el polémico Frank Beyer, cuya carrera cinematográfica estubo truncada en 1966 por su censurada ''Spur der Steine'', una crítica a la Alemania del Este. A partir de la caída del muro de Berlín, sus producciones estubieron destinadas a la televisión, como la que nos ocupa.

Edmond Dantes, un joven de 15 años, es acusado injustamente por unos hombres celosos de su fortuna y encerrado de por vida en el castillo de la isla de If. Durante su encarcelamiento, conoce al abate Faria, un viejo prisionero que le revela el secreto de un tesoro escondido en una lejana isla. Tras varios años de reclusión, el viejo Faria fallece y Edmond consigue escaparse haciéndose pasar por el cuerpo sin vida del viejo. Una vez libre, encuentra el tesoro del que le había hablado y decide dedicar su vida a vengarse de los que le llevaron a su confinamiento, adoptando la personalidad del Conde de Montecristo. Telefilme basado en la clásica obra de Alejandro Dumas que, aunque suprime personajes y escenas del original para reducir el metraje, respeta la esencia de la historia, especialmente en su primera parte. Su director fue David Green, asiduo realizador de telefilmes, que contó para el papel protagonista con el británico Richard Chamberlain, quien afrontó este papel años antes de hacerse popular con su papel protagonista en ''El pájaro espino''. Enfrentándose a él, tres veteranos del calibre de Tony Curtis, Donald Pleasence y Louis Jourdan.

La novia de Benjamin Tabor es cogida como rehén en un robo de banco por los hermanos Walker. És cree que ella ha muerto y empieza a perseguir a los forajidos con sed de venganza. En el desierto, conoce a Quentin Leach, un cazarecompensas, que le acompañará en su cruzada. Con el éxito de ''Sin perdón'', de Clint Eastwood, en 1992, se recuperó el western y empezaron a surgir varios filmes de este género. Así surge ''Rio Diablo''. Al igual que su predecesora, sus protagonistas son antihéroes: en este caso un hombre vengativo y un mercenario. Para los papeles principales. La inexpresividad del cásting (el director confió los papeles principales a dos cantantes de country, Kenny Rogers y Travis Tritt, y a Miss Estados Unidos de 1985, Laura Hanning), la superficialidad de los personajes y la repetición de unos tópicos ya gastados del género, hicieron que la cinta no tuviera el éxito esperado.

Un exsoldado que se convierte en mercenario, John Gold descubre que su mejor amigo ha sido asesinado y se propone encontrar al asesino para vengarse de él.

El jefe de una importante escuela ninja quiere nombrar a su sucesor. Entre todos sus luchadores, escoge a dos candidatos: Masazuka y Casey. Ambos se baten en un duelo que casi mata a Casey, un joven occidental apasionado de las artes marciales. Tras la lucha de espadas, Masazuka abandona a la fuerza la escuela y se convierte en un asesino. El actor y experto en artes marciales Scott Adkins (''Holby City'') vuelve a trabajar con el director de origen israelí, Isaac Florentine (''Juego de dragones''). La relación cinematográfica de ambos empezó con el filme ''Special Forces'' en el año 2003 y desde entonces han repetido en varias ocasiones, siempre en películas del mismo género. El estreno de ''Ninja'' coincidió con el de ''Ninja Assassin'', dirigida por James McTeigue (''V de vendetta''), la que fue mejor considerada por la crítica especializada aunque muestra de forma más directa las escenas de violencia en vez de desarrollar más la parte creativa de la lucha. La cinta de producción estadounidense fue rodada en Sofía, capital de Bulgaria, en los estudios de cine Nu Boyana, los mismos que albergaron el rodaje de ''The Contract''.

La cárcel de Kravavi aloja a los peores delincuentes de toda Rusia. Cada día, una cadena de presidiarios es llevada a construir una línea de ferrocarril interminable a través de peligrosos campos de minas. Kyle Lord es un ingeniero petrolífero que es detenido en Moscú y condenado a Kravavi por el asesinato del violador y homicida de su esposa, tomándose la justicia por su mano. Tercera colaboración entre el actor Jean-Claude Van Damme y el cineasta chino Ringo Lam, tras ''Al límite del riesgo'' y ''Replicant''. Atrás quedan los taquillazos como ''Soldado Universal'', por lo que el actor belga trata de cambiar ligeramente de registro para atraer a un abanico más amplio de público. Así, Van Damme añade cierta profundidad y drama a su interpretación en una cinta que, por lo demás, contiene numerosos tópicos carcelarios y la habitual carga de violencia en su filmografía. El resultado es esta cinta que en España fue estrenada en las salas, mientras que en otros países fue directa a las estanterías de los videoclubes.

Una compañía de revista quiere actuar a Puente San Gil, pero su mala fama hace que la gente del pueblo quiera suspender el espectáculo. La cosa no quedará así, ya que las chicas pierden la paciencia y deciden vengarse. La primera y, seguramente, mejor película de su director, el catalán Antoni Ribas (''Victoria''), cineasta que luego se demostraría capaz de los mayores despropósitos, entre ellos, encadenarse ante la Generalitat de Catalunya para exigir una subvención con la que terminar una de sus películas: ''Terra de canons''.

Bajo la apariencia de cualquier gran ciudad, existe un mundo que los habitantes de la superficie prefieren ignorar. El antropólogo ruso Sergei Spassky investiga para la Universidad de Moscú la supuesta sociedad marginal que habita este submundo y se queda fascinado por las leyendas que circulan sobre él. Un día desaparece sin dejar rastro alguno. Su amigo Owen organiza una expedición en su búsqueda y descubre que los mitos que hablan de los seres que allí habitan pueden ser más que simples leyendas. Luna (apodo con el que firma la cineasta María Lidón) decidió arriesgar y crear este thriller de terror fantástico (un género poco tocado por los realizadores europeos) ambientado en los laberintos subterráneos de Moscú. Para ello contó con su actor fetiche Joaquim de Almeida, acompañado de un reparto internacional formado por Vincent Gallo (quien ya había trabajado con Luna en ''Stranded: Náufragos''), Val Kilmer, Alex O'Dogerthy (''Cámera Café'') y la rusa Oksana Akinshina (''Lilya forever''). La película, rodada en inglés, hizo su estreno mundial en el festival de Sitges, aunque no consiguió las alabanzas ni del público ni de la crítica especializada.

María, la inteligente y bella hija mestiza de un duque español, es despojada de sus bienes a causa de los celos y las envidias que la rodean. Abandona la misión en que vive y llega al pueblo de su abuela indígena, donde se convierte en defensora y protectora de la población. Sus actos incitan a sus enemigos a tomar medidas que traerán graves consecuencias para todos. Primera película dirigida por el mexicano Eduardo Rossoff, quien hasta ahora ha ejercido como productor y ha trabajado en la realización de documentales y anuncios publicitarios de marcas como Dior o Chanel. Protagonizada por los mexicanos Tere López Tarín y Demian Bichir (''Nadie hablará de nosotras cuando hayamos muerto'', ''Perdita Durango''), la aportación española la realizan Juan Diego Botto (''Sobreviviré'') y Ana Torrent (''Cosas que olvidé recordar''). La película consiguió el Premio al Mejor director y a la mejor Opera Prima en el Festival de Cine de La Habana 1999.

Durante los 4 días de exposición, podrás descubrir más de 275 expositores internacionales y casi 700 barcos en el agua, y muchos más barcos en la feria.

Documental autobiográfico que retrata la vida y el trabajo del director Werner Herzog.

Octubre de 1944. Un grupo de soldados americanos se encuentra rodeado por las tropas alemanas en los Vosgos. Este equipo será rescatado por una unidad de militares americanos de origen japonés.

En enero de 1943, el ejército alemán, ante el miedo de un ataque aliado a través de los Balcanes, lanza una fuerte ofensiva contra los partisanos yugoslavos, a quienes sólo les queda una ruta para escapar: el puente que cruza el río Neretva. Coproducción multinacional, rodada en Yugoslavia y dirigida por el cineasta balcánico Veljko Bulajic, con un reparto plagado de estrellas compuesto por Yul Brynner, Curd Jürgens, Franco Nero, Hardy Krüger, Sylva Koscina, Orson Welles y el también director ruso Sergei Bondarchuk (''Waterloo'', ''Guerra y paz''). Filmada con una considerable holgura de medios, la historia de la victoria de los partisanos de Tito contra tropas alemanas, italianas y chetniks satisfará, sin duda, a los amantes del género bélico.

El conde de Ventimiglia y sus dos hermanos arden en deseos de acabar con la vida del asesino de sus padres. Su presa no es otro que Wan Guld, el hombre de confianza en el Caribe del mismísimo Rey de España. Cuando Guld mate a los hermanos, el conde se convertirá en un temible corsario negro ávido de venganza. A mediados de la década de 1970, el italiano Sergio Sollima triunfaba con la serie ''Sandokán'', ficción de aventuras que se convirtió en todo un fenómeno televisivo en medio mundo. Su popularidad no pasó inadvertida para los productores italianos, que en seguida se pusieron manos a la obra con un nuevo proyecto que siguiera dicha estela. El resultado fue ''El juramento del corsario negro'', un filme de amor, acción y aventuras en alta mar que logró cumplir las expectativas de sus responsables y cosechó una gran aceptación tanto por parte de la crítica especializada como del público, que acudió en masa a las salas de cine. La cinta adaptaba dos novelas de aventuras del escritor italiano Emilio Salgari. El principal reclamo recae en el actor indio Kabir Bedi, que repite el papel de corsario que le dio la fama y que cuenta con la bella francesa Carole André como compañera.

Golden Films produce en 1979 esta película española ambientada en el lejano oeste. La cinta se enmarca dentro de la corriente de los spaghetti westerns. Este particular subgénero del cine del oeste, que abraza sobretodo producciones italianas y/o españolas, estuvo de moda en los años 60. A finales de los 70, no obstante, este tipo de películas ya se encontraba prácticamente olvidado. Por ende, y teniendo en cuenta que ''Siete cabalgan hacia la muerte'' se estrenaba en Septiembre de 1980, la cinta ya rezumaba decadencia. Quizá es ésta precisamente la razón que explica la mala acogida de un filme que, en su concepción, tenía demasiadas pretensiones. Lo más interesante constituye, sin duda, el descubrir a una por entonces desconocida Assumpta Serna. La actriz catalana que ha participado en sinfín de producciones nacionales e internacionales, entre las que destacan ''Matador'', ''Orquídea salvaje'' y ''Jóvenes y Brujas'', casi debutaba con esta cinta dirigida por el madrileño José Luis Merino. La actriz, vista más recientemente en series de éxito como ''Aquí no hay quien viva'' o ''90-60-90'' comparte cartel con el casi desconocido Luis Rosillo, en cuyo currículum tan solo se cuentan 7 filmes.

Rick es un boxeador estadounidense al que contratan para devolver una katana a Japón. Una vez allí, el hombre se ve involucrado en la lucha entre dos hermanos por el control de dos espadas gemelas. John Frankenheimer (''El mensajero del miedo'') dirige esta película de acción protagonizada por Scott Glenn (''El silencio de los corderos'') y Toshirô Mifune (''Shogun''), actor fetiche de Akira Kurosawa. Cabe destacar que la película, que tiene música de Jerry Goldsmith (''La profecía''), contiene varias escenas basadas en movimientos del arte marcial tradicional japonés 'aikido' que coregrafió Steven Seagal unos años antes de empezar su carrera como actor en el celuloide. A modo de anécdota, durante la década de 1980 la película se emitió por televisión en Estados Unidos en una versión que duraba 10 minutos menos y en la que se eliminaron las escenas de violencia más explícita.

Marzo de 1944. La ciudad de Roma está controlada por los alemanes y el coronel de las SS Kappler es el máximo responsable en la Capital. Un día los italianos organizan un ataque contra un grupo de soldados de las SS y alrededor de 30 alemanes mueren. Cuando el gobierno central de Berlín se entera, ordena a Kappler fusilar a diez italianos por cada soldado alemán muerto. El 24 de marzo se produce la masacre de Fosse Ardeatine. A pesar de ello el Papa Pio XII no interviene. Entre los muertos se encuentra el padre Pietro Antonelli.

En 1922, Adam Dyer y Josh Corey, dos antiguos soldados del ejército estadounidense, viajan a Turquía para unirse a un grupo de mercenarios. Su misión es escoltar a las tres hijas de Osman Bey, un gobernador local, y proteger el cargamento de oro que llevan consigo las muchachas. Aunque parece una misión fácil, dos militares rebeldes pondrán a prueba sus dotes como soldados de fortuna. El realizador británico Peter Collinson, responsable de títulos ''Un trabajo en Italia'' o ''La escalera de caracol'', dirige este filme de aventuras en tierras otomanas que presenta en los papeles principales a los célebres Tony Curtis (''Con faldas y a lo loco'') y Charles Bronson (''El justiciero de la ciudad''). A pesar de contar con una pareja protagonista de este calibre, el filme pasó sin pena ni gloria por las taquillas españolas.

Silver es un justiciero que mata por una recompensa de mil dólares, a veces incluso menos. Su último encargo es asesinar a Maud, pero una serie de sucios acontecimientos entorpecerán su cometido y perjudicarán a la visión respetuosa que se tiene del pueblo de Texas. Es entonces cuando Silver decide planear una trampa mortal de la que su víctima no podrá escapar. Spaguetti western dirigido y guionizado por el director italiano Lorenzo Gicca Palli, conocido en el ámbito cinematográfico por ''El corsario negro'' o ''Liebes Lager''. El elenco de personajes cuenta con las interpretaciones de actores curtidos en el género, como Gianni Garko (''Waterloo'' o ''Si te encuentras con Sartana...ruega por tu muerte''), Klaus Kinski (''Valientes en el infierno'' o ''Huellas de pisadas en la luna'') y Mimma Biscardi (''El gran robo'' o ''China està cerca''). Como curiosidad, cabe destacar que el director suele utilizar seudónimos para firmar sus obras, así, no es extraño encontrar sus direcciones bajo el nombre de Vicent Thomas, mientras que para los guiones utiliza el alias de Enzo Gicca.

Un antiguo mafioso que ahora se dedica al mundo de los negocios y un detective de policía deben verse las caras con un ex policía corrupto que busca llevar ante la justicia al asesino de su hijo. Película de acción dirigida por James Cullen Bressack responsable del filme de terror de 2017 ''Bethany''. Tres actores con experiencia en este género de crimen y acción encabezan el elenco de actores: Steven Seagal, conocido por la saga ''Alerta máxima'', Johnny Messner, con rol en ''Lagrimas del sol'' y ''Anacondas: La cacería por la orquídea sangrienta'' y el rapero DMX, protagonista en ''Nacer para morir''. Steven Seagal y DMX ya coincidieron en la producción de ''Herida abierta'', en 2001. Steven seagal aceptó el papel ya que no se requerían dobles de acrobacias.

Después de pasar meses en prisión, Tonny busca a su padre, un terrible gángster de los bajos fondos de Copenhague. Empieza a trabajar para él intentando demostrarle su valía, pero no lo consigue.

El agente Jim Randell tenía seis años cuando toda su familia murió asesinada. Ahora, 25 años más tarde, vive obsesionado con la idea de vengar sus muertes. Cuando un oficial superior cae malherido tras un enfrentamiento armado, le revela información sobre los asesinos de sus padres. Entonces, Jim deja su puesto en el cuerpo de policía y empieza a investigar por su cuenta. Película de acción que sigue el argumento típico de este tipo de filmes: un protagonista movido por un sentimiento de venganza. El director es Yossi Wein en cuya filmografía figuran varios ?thrillers' de acción de bajo presupuesto. Como protagonista encontramos a Michael Paré, un actor que tras sus prometedores inicios en películas como ''Calles de fuego'' o ''El experimento Filadelfia'' se ha acabado convirtiendo en uno de los héroes de las películas de acción de serie B.

Steven es un vampiro inteligente, guapo y con un talento especial para seducir a las mujeres. Desea profundamente intimar con ellas para llegar a encontrarse con la mujer perfecta. Sin embargo, todas sus relaciones acaban trágicamente, hasta que conoce a Anne, una mujer fuerte, diferente a las demás. Pero pronto se hace evidente que ésta es una relación de la que sólo uno de ellos sobrevivirá. Peculiar thriller, que adapta a nuestros días el mito de los vampiros, dirigido por Po-Chih Leong, cineasta que durante las dos últimas décadas ha realizado un buen número de filmes en cantonés, todos ellos rodados en su nativo Hong Kong. El largometraje, que cambió su título original en inglés (de ''La sabiduría de los cocodrilos'' pasó a ''Inmortalidad''), tiene trazos que recuerdan las películas de David Cronenberg, por sus rarezas, típicas en las obras del director de ''La mosca'' y ''Existenz''. El director estuvo nominado en el Festival Internacional de Cine de Cataluña, en Sitges y la película obtuvo el segundo premio en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Bruselas. A destacar la interpretación de Jude Law (''El talento de Mr. Ripley'') como el chupasangre protagonista.

En 1940, Dalí y Gala llegan a Nueva York por primera vez. Los estadounidenses no conocen todavía al genial artista, pero Dalí no está dispuesto a permanecer en el anonimato por mucho tiempo. Con la ayuda de un periodista empieza a forjarse su fama. En una entrevista, el pintor le habla de la relación con sus padres; de su amistad con otras personalidades de la cultura, como Federico García Lorca, Luis Buñuel, Jean Cocteau, Henry Miller o Pablo Picasso; y de su vida privada, que comparte con su musa Gala. Antonio Ribas (''Tierra de cañones'', ''La ciutat cremada''), realizador cuya intención ha sido retratar con sus películas el ambiente social y político catalán de buena parte del s. XIX, dirigió en 1991 esta especie de biografía del pintor catalán. A partir de la supuesta entrevista que un periodista le realiza a Dalí, el espectador conoce una parte de la vida del polémico pintor, además de retratarse también la sociedad y los personajes con los que se relacionó. El actor escogido por Ribas para encarnar al pintor fue Lorenzo Quinn.

En un viaje espacial, la tripulación de una choca con otra desaparecida hace 25 años en la órbita de Marte. A partir de entonces su misión se centrará en descubrir la causa de la trágica muerte de los pasajeros de la nave. El responsable: un alien que todavía se esconde en su interior en busca de nuevas víctimas. Tercera entrega de una serie de acción, de gran éxito en los videoclubes norteamericanos, titulada en su versión original 'Project Shadowchaser' y que se inició en 1992. En este ocasión, el director John Eyres, responsable también de los otros filmes de la saga, se inspira en un clásico como 'Alien'. Uno de los papeles protagonistas recae en Christopher Atkins, el que fuera protagonista junto a Brooke Shields de 'El lago azul'.

Espacio de promoción de productos de venta telefónica. ''Televenta'' se compone de varios bloques independientes, en los que se presentan productos como recopilatorios de música, productos de limpieza o aparatos de gimnasia.

La increíble historia del navegante aficionado Donald Crowhurst y su intento en solitario de circunnavegar la Tierra sin paradas. Donald se enfrentó a ese reto para solventar sus problemas económicos, mientras su familia le esperaba impaciente, sin saber cómo transcurría la peligrosa travesía. Drama británico basado en la aventura vivida por el veterano de la Real Fuerza Aérea Británica, Donald Crowhurst, en los años 60. Encabeza el reparto el oscarizado Colin Firth (''El discurso del rey''), que realizó el rodaje con 55 primaveras a sus espaldas a pesar de que Donald Crowhurst inició el viaje con 20 años menos. Quizá la edad y la forma física tuvieron que ver en que Firth fue hospitalizado durante la filmación de la cinta al dislocarse la cadera. Le acompaña en el reparto la también oscarizada Rachel Weisz (''El jardinero fiel''). La banda sonora corre a cargo del compositor islandés Jóhann Jóhannsson, fallecido en febrero de 2018. ''Un océano entre nosotros'' fue su último trabajo tras una intensa carrera en la que destaca la música de películas como ''Sicario'' o ''La teoría del todo''.

El teniente coronel Lee Brandon de las fuerza aéreas estadounidenses y sus hombres son los encargados de probar un nuevo avión experimental destinado a ser el primer vehículo con el que surcar los límites del espacio, el avión-cohete X-15. El debut como director de Richard Donner, director que después destacaría gracias a películas como ''Superman'', ''Los Goonies'' o ''Arma letal'', fue con este drama ambientado en plena carrera espacial. Fue realizada en cooperación con el gobierno estadounidense, la NASA y las fuerzas aéreas del país norteamericano, lo que dio luz verde al cineasta para utilizar facilidades y aparatos oficiales. La cinta cuenta con dos protagonistas que aun estaban en los inicios de sus carreras: Charles Bronson (''Hasta que llegó su hora'') y Mary Tyler-Moore (''Gente corriente'').

El año 1897, varios suecos parten a explorar el Polo Norte a bordo del globo ''Águila'', con la idea de ser los primeros a llegar a este remoto lugar.

Nueva Zelanda, 1820. Un marinero inglés decide trasladarse con su familia a esta isla. Pero lo que parecía un viaje plácido, acabará por convertirse en una aventura arriesgada. ''El valle de los Maoríes'' es uno de los filmes menos logrados del director Ken Annakin (George Lucas, para hacerle un homenaje, li puso su nombre al padre de Luke Skywalker en ''La guerra de las galaxias''), lleno de personajes estereotipados e ideas de colonización políticamente incorrectas. Pese a ello, la fotografía a cargo de Geoffrey Unswort, escarizado por su trabajo en ''Tess'' y ''Cabaret'', sabe captar la belleza del paisaje de la isla de Nueva Zelanda.

Un agente afroamericano del servicio secreto ha sido asesinado y parece que un oscuro grupo está detrás. Una de tantas películas de acción producidas por la Cannon, una productora que durante la década de 1980 llevó a la pantalla filmes de acción de bajo presupuesto. ''La fuerza de la venganza'' narra las investigaciones de un policía en una trama neonazi. Sin esconder en ningún momento su caràcter de serie B, el filme, ideado como una secuela de ''Invasión USA'', tenía que ser protagonizado por el mismo actor de la primera, el incombustible Chuck Norris. Sin embargo, su apretada agenda hizo que cediera el rol principal a una estrella entonces en alza del mundo de la acción y las artes marciales, un Michael Dudikoff quien aun tenía fresco el gran éxito conseguido con ''El guerrero americano''. También Steve James, compañero de golpes de Dudikoff en la mencionada saga de Joe Armstrong, repite protagonismo en la que nos ocupa.

Bill Markham, un ingeniero estadounidense, supervisa la construcción de una presa en la selva amazónica. Mientras está trabajando, unos indígenas raptan a Tommy, su hijo de siete años. Diez años más tarde, Bill consigue encontrarle viviendo con la tribu Los Invisibles, a la que Tommy, ahora Tomme, pertenece. Esto dará lugar a un significativo choque cultural entre ellos. Este canto a la naturaleza, basado en hechos reales, fue dirigido por el británico John Boorman, responsable de títulos como ''Excalibur'' o ''Defensa'', donde también se habla del hombre enfrentado a la naturaleza. El propio hijo del director, Charley, fue el encargado de ponerse en la piel de Tomme, el adolescente que altera el orden natural de la vida e intenta salvar su mundo primitivo actual con la ayuda de la tecnología que representa el mundo que dejó atrás. Completan el reparto Powers Bothe (''Las cosas que nunca mueren'') y Meg Forest (''Clave: Omega'', ''Están vivos'').

Rusia, junio de 1944. La ofensiva rusa obliga al ejército alemán a abandonar el puente Kwai y la península de Crimea. La división del sargento Steiner y sus hombres consiguen reunir a los supervivientes para filtrarse a través de las líneas estadounidenses y así poder reunirse con el capitán Stransky, con quien lucharán en Francia el mismo día que el general Patton rompa las líneas alemanas en Avranche. Ambientado en la Segunda Guerra Mundial, este filme bélico de producción alemana es la secuela de ''La cruz de hierro'', dirigida por Sam Peckinpah. Esta segunda parte sigue las aventuras del sargento Steiner, aunque en esta ocasión lo encarna el mítico Richard Burton (''Cleopatra'' , ''¿Quién teme a Virginia Woolf''?) en lugar de James Coburn (''La gran evasión''). El cineasta británico Andrew V. McLaglen (''McLintock!'') es el encargado de dirigir esta secuela en la que un desencantado sargento Steiner prepara un atentado que acabe con la vida de Adolf Hitler. Además de Richard Burton, el elenco principal está formado por actores de la talla de Rod Steiger (''Doctor Zhivago''), Robert Mitchum (''La noche del cazador''), Helmut Griem (''Cabaret'') y Curd Jürgens (''Duelo en el Atlántico'').

Mucho antes de su última batalla en El Álamo, el legendario héroe estadounidense Davy Crockett se abrió camino a través de una frontera salvaje para rescatar a sus hijos.

Jake Alexander, un operativo de alto rango, y su equipo de jóvenes reclutas van detrás de los criminales más peligrosos y notorios con la ayuda de un multimillonario de Hong Kong. El galo Philippe Martinez (''Justa venganza'') codirige, escribe y produce esta violenta cinta de acción protagonizada por un incombustible del género como Steven Seagal, dedicado en sus últimos años de trayectoria interpretativa a este tipo de producciones. A modo de curiosidad, el filme, que salió al mercado directamente en el circuito de vídeo doméstico, fue ideado originariamente como una serie de televisión centrada en una unidad paramilitar internacional secreta que luchaba contra las principales organizaciones criminales en un intento de detener la Tercera Guerra Mundial.

Earl Brooks es un hombre de negocios de reconocido prestigio. Sin embargo, oculta un secreto. Bajo su apariencia de seriedad y de rigor, se esconde un asesino en serie con una insaciable sed de sangre. Tras dos años en el dique seco, los viejos fantasmas regresan de nuevo a su cabeza. Thriller que reproduce la batalla psicológica entre un hombre y su álter ego homicida, en una trama muy similar a la segunda temporada de ''Dexter'', estrenada también en 2007. Se trata del segundo título de Bruce A. Evans, tras ''Kuffs, poli por casualidad''. Para la dualidad del protagonista, el cineasta confió en William Hurt (''El buen alemán'') y en un Kevin Costner que acababa de estrenar ''The Guardian'' y cuyos grandes éxitos comerciales (''Bailando con lobos'', ''Robin Hood: el príncipe de los ladrones'') ya quedaban muy atrás. Le acompaña la televisiva Marg Helgenberger (''CSI: Las Vegas'') y una Demi Moore que por entonces aparecía más en la prensa por su relación con Ashton Kutcher que por sus trabajos profesionales. Aunque ''Mr. Brooks'' tuvo el beneplácito de la crítica, no le fue tan bien en taquillas. Durante la promoción de la cinta, Costner aseguró que el filme sería el primero de una trilogía.